ปิแอร์ คอร์เนย์

ปิแอร์ Corneille ( ภาษาฝรั่งเศสออกเสียง: [pjɛʁkɔʁnɛj] ; 6 มิถุนายน 1606 - 1 ตุลาคม 1684) เป็นภาษาฝรั่งเศสกระเฉด เขาโดยทั่วไปถือว่าเป็นหนึ่งในสามของฝรั่งเศสในศตวรรษที่สิบเจ็ดยอดเยี่ยมละครพร้อมกับMolièreและไซน์

ปิแอร์ คอร์เนย์
รายละเอียดจากภาพเหมือนโดย Charles Le Brun
รายละเอียดจากภาพเหมือนโดย Charles Le Brun
เกิด6 มิถุนายน 1606
รูออง , นอร์มังดี
เสียชีวิต1 ตุลาคม 1684 (อายุ 78)
ปารีส
อาชีพนักเขียนบทละคร
สัญชาติภาษาฝรั่งเศส
ประเภทโศกนาฏกรรม , คอมเมดี้
ผลงานเด่นเลอ ซิด
คู่สมรสMarie de Lampérièreé
ญาติThomas Corneille Corn

สมัยเป็นชายหนุ่ม เขาได้รับความรักใคร่อันทรงคุณค่าของพระคาร์ดินัล ริเชอลิเยอผู้ซึ่งพยายามส่งเสริมโศกนาฏกรรมคลาสสิกตามแนวทางที่เป็นทางการ แต่ภายหลังได้ทะเลาะกับเขาโดยเฉพาะเรื่องLe Cid ที่โด่งดังที่สุดของเขาเกี่ยวกับนักรบสเปนยุคกลางซึ่ง ประณามโดยเพิ่งตั้งขึ้นใหม่AcadémieFrançaiseสำหรับละเมิดunities เขายังคงเขียนโศกนาฏกรรมที่ได้รับอย่างดีมาเกือบสี่สิบปี

ตราแผ่นดินของตระกูล Corneille ซึ่งมีอายุย้อนไปถึงปี 1637

ปีแรก

บ้านของครอบครัว Corneille ในเมือง Rouenซึ่งเป็นบ้านเกิดของ Corneille มันถูกเปลี่ยนเป็น พิพิธภัณฑ์ที่อุทิศให้กับงานของเขาในปี 1920

Corneille เกิดในRouen , นอร์มองดี , ฝรั่งเศสเพื่อ Marthe Le Pesant และปิแอร์ Corneille เป็นทนายความที่โดดเด่น [1]น้องชายของเขาโทมัส Corneilleก็กลายเป็นนักเขียนบทละครตั้งข้อสังเกต เขาได้รับอย่างเข้มงวดนิกายเยซูอิตการศึกษาที่วิทยาลัย de Bourbon ( Lycée Pierre-Corneilleตั้งแต่ 1873) [2]ที่ทำหน้าที่บนเวทีเป็นส่วนหนึ่งของการฝึกอบรม เมื่ออายุ 18 ปี เขาเริ่มเรียนกฎหมาย แต่ความพยายามทางกฎหมายในทางปฏิบัติของเขาไม่ประสบผลสำเร็จมากนัก พ่อของ Corneille ได้รับตำแหน่งปกครองสองตำแหน่งสำหรับเขาด้วยกรมป่าไม้และแม่น้ำ Rouen ในช่วงเวลาที่เขาอยู่กับแผนกนี้ เขาเขียนบทละครเรื่องแรกของเขา ไม่ทราบแน่ชัดเมื่อเขาเขียนเรื่องนี้ แต่บทละครตลกเรื่อง Méliteเกิดขึ้นเมื่อ Corneille นำมันมาสู่กลุ่มนักแสดงที่เดินทางในปี 1629 นักแสดงอนุมัติงานนี้และทำให้มันเป็นส่วนหนึ่งของละครของพวกเขา ละครเรื่องนี้ประสบความสำเร็จในปารีส และคอร์เนย์ก็เริ่มเขียนบทละครอยู่เป็นประจำ เขาย้ายไปปารีสในปีเดียวกันและในไม่ช้าก็กลายเป็นหนึ่งในนักเขียนบทละครชั้นนำของเวทีฝรั่งเศส คอมเมดี้ยุคแรกของเขาเริ่มต้นด้วยเมไลท์ แตกต่างจากประเพณีตลกของฝรั่งเศสโดยสะท้อนถึงภาษาที่ยกระดับและมารยาทของสังคมปารีสที่ทันสมัย Corneille อธิบายถึงความตลกขบขันที่หลากหลายของเขาว่า "une peinture de la conversation des honnêtes gens" ("ภาพวาดการสนทนาของพวกผู้ดี") โศกนาฏกรรมที่แท้จริงครั้งแรกของเขาคือMédéeซึ่งผลิตขึ้นในปี 1635

Les Cinq Auteurs

ปี ค.ศ. 1634 ทำให้คอร์เนลล์สนใจมากขึ้น เขาได้รับเลือกให้เขียนโองการสำหรับพระคาร์ดินัลริเชอลิเยอที่เสด็จเยือนเมืองรูออง พระคาร์ดินัลสังเกตเห็น Corneille และเลือกให้เขาเป็นหนึ่งในLes Cinq Auteurs ("The Five Poets"; ยังแปลว่า "สังคมของผู้เขียนทั้งห้า") คนอื่น ๆ กำลังกิลโลมโคลลเต็ต , Boisrobert , ฌอง Rotrouและโคลดเดอเลสตอิล

ทั้งห้าคนได้รับเลือกให้ตระหนักถึงวิสัยทัศน์ของริเชลิวเกี่ยวกับละครแนวใหม่ที่เน้นย้ำถึงคุณธรรม ริเชอลิเยอจะนำเสนอแนวคิดต่างๆ ซึ่งผู้เขียนจะนำเสนอในรูปแบบที่น่าทึ่ง อย่างไรก็ตาม ข้อเรียกร้องของพระคาร์ดินัลนั้นเข้มงวดเกินไปสำหรับคอร์เนย์ ผู้ซึ่งพยายามที่จะสร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ นอกขอบเขตที่กำหนดโดยริเชอลิเยอ สิ่งนี้นำไปสู่ความขัดแย้งระหว่างนักเขียนบทละครกับนายจ้าง หลังจากสัญญาแรกเริ่มสิ้นสุดลง Corneille ออกจากLes Cinq Auteursและกลับไปที่ Rouen

Querelle du Cid

ในช่วงหลายปีหลังจากหยุดงานกับ Richelieu คอร์เนลล์ได้ผลิตผลงานที่ดีที่สุดของเขา Le Cid ( อัลซัยยิดในภาษาอาหรับแปลประมาณว่า "พระเจ้า") จะขึ้นอยู่กับการเล่นMocedades Del Cid (1621) โดยGuillem เดอคาสโตร ทั้งสองเล่นอยู่บนพื้นฐานของตำนานของโรดริโกDíaz de Vivar (ชื่อเล่น "El Cid Campeador") ซึ่งเป็นตัวเลขที่ทางทหารในยุคกลางสเปน

Corneille ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

บทละครฉบับดั้งเดิมในปี 1637 มีคำบรรยายว่าโศกนาฏกรรมโดยยอมรับว่ามันจงใจขัดขืนความแตกต่างของโศกนาฏกรรม /ความขบขันแบบคลาสสิก แม้ว่าเลอซิดจะประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ แต่ก็เป็นประเด็นที่มีการโต้เถียงกันอย่างเผ็ดร้อนเกี่ยวกับบรรทัดฐานของการฝึกฝนการแสดงละคร ที่รู้จักกันในชื่อ " เกเรล ดูซิด " หรือ "การทะเลาะวิวาทของเลอซิด" Académie française แห่งพระคาร์ดินัลริเชอลิเยอยอมรับความสำเร็จของละคร แต่เห็นว่ามีข้อบกพร่อง ส่วนหนึ่งเป็นเพราะไม่เคารพความสามัคคีของเวลา สถานที่ และการกระทำแบบคลาสสิก (Unity of Time กำหนดว่าการกระทำทั้งหมดในละครต้องเกิดขึ้นภายใน กรอบเวลา 24 ชั่วโมง Unity of Place ที่ต้องมีการตั้งค่าเดียวสำหรับการดำเนินการ และ Unity of Action ที่โครงเรื่องต้องเน้นที่ความขัดแย้งหรือปัญหาเดียว Académie ที่จัดตั้งขึ้นใหม่เป็นหน่วยงานที่ยืนยันการควบคุมกิจกรรมทางวัฒนธรรมของรัฐ แม้ว่ามันมักจะจัดการกับความพยายามที่จะสร้างมาตรฐานภาษาฝรั่งเศสริเชอลิเยอตัวเองได้รับคำสั่งการวิเคราะห์ของLe Cid

ข้อกล่าวหาเรื่องการผิดศีลธรรมถูกยกระดับในการเล่นในรูปแบบของการรณรงค์หาเสียงที่มีชื่อเสียง การโจมตีเหล่านี้เกิดขึ้นจากทฤษฎีคลาสสิกที่ว่าโรงละครเป็นสถานที่สอนศีลธรรม คำแนะนำของAcadémieเกี่ยวกับการเล่นที่มีก้องอยู่ในฌอง Chapelain 's รู้สึก de l'AcadémieFrançaiseซูร์ลา tragi-du comédie Cid (1638) แม้แต่นักเขียนชื่อดังอย่างGeorges de Scudéry ก็ยังวิพากษ์วิจารณ์บทละครเรื่องนี้อย่างรุนแรงในObservations sur le Cid (ค.ศ. 1637) ความรุนแรงของ "สงครามแผ่นพับ" นี้ทวีความรุนแรงขึ้นอย่างมากจากบทกวี Excuse À Ariste ที่โอ้อวดของ Corneille ซึ่งเขาเดินเตร่และอวดความสามารถของเขาและอ้างว่าไม่มีนักเขียนคนใดสามารถเป็นคู่แข่งได้ กวีนิพนธ์และแผ่นพับเหล่านี้ถูกเผยแพร่ต่อสาธารณะ ทีละบท เมื่อนักเขียนบทละครที่ "มีเกียรติ" เคยแลกกับการใส่ร้ายป้ายสี เมื่อถึงจุดหนึ่ง Corneille ได้วิจารณ์ครอบครัวและเชื้อสายของผู้แต่ง Jean Mairet หลายครั้ง Scudéry ซึ่งเป็นเพื่อนสนิทของ Mairet ในขณะนั้นไม่ได้ย่อหย่อนถึงระดับ "ความน่ารังเกียจ" ของ Corneille แต่ยังคงกลั่นแกล้งLe Cidและการละเมิดต่อไป Scudéryยังกล่าวถึงLe Cidว่า "ความงามเกือบทั้งหมดที่มีอยู่ในบทละครนั้นถูกลอกเลียนแบบ"

"สงครามแผ่นพับ" นี้มีอิทธิพลต่อริเชอลิเยอในท้ายที่สุดให้เรียก Académie française มาวิเคราะห์บทละคร ในการสรุปผลสุดท้าย Academy ตัดสินว่าแม้ว่า Corneille จะพยายามยังคงภักดีต่อความสามัคคีของเวลา แต่Le Cid ได้ทำลายความสามัคคีมากเกินไปจนกลายเป็นผลงานอันทรงคุณค่า

การโต้เถียง ควบคู่ไปกับการพิจารณาคดีของ Academy พิสูจน์แล้วว่ามากเกินไปสำหรับ Corneille ผู้ซึ่งตัดสินใจกลับไปที่ Rouen เมื่อบทละครหนึ่งเรื่องของเขาได้รับการตรวจสอบอย่างไม่พึงปรารถนา เป็นที่ทราบกันว่าคอร์เนย์ถอนตัวออกจากชีวิตในที่สาธารณะ เขายังคงนิ่งเงียบอยู่ครู่หนึ่ง โดยส่วนตัว อย่างไร เขาบอกว่า "มีปัญหา และหมกมุ่นอยู่กับประเด็น

คำตอบของQuerelle du Cid

หลังจากที่หายไปจากโรงละคร Corneille ก็กลับมาในปี 1640 Querelle du Cidทำให้ Corneille ให้ความสำคัญกับกฎการแสดงละครคลาสสิกมากขึ้น นี้เห็นได้ชัดในละครของเขาต่อไปซึ่งเป็นคลาสสิก โศกนาฏกรรม , ฮอเรซ (1640 อุทิศตนเพื่อRichelieu ) Cinna (1643) และPolyeucte (1643) บทละครทั้งสามนี้และLe Cidเรียกรวมกันว่า "Classical Tetralogy" ของ Corneille นอกจากนี้ คอร์เนยยังตอบสนองต่อคำวิพากษ์วิจารณ์ของอะคาเดมีด้วยการแก้ไขเลอซิดหลายครั้งเพื่อให้เข้ากับธรรมเนียมปฏิบัติของโศกนาฏกรรมคลาสสิกมากขึ้น ฉบับปี 1648, 1660 และ 1682 ไม่ได้มีคำบรรยายว่า " โศกนาฏกรรม " อีกต่อไปแต่เป็น "โศกนาฏกรรม"

Adrienne Lecouvreur รับบทเป็น Cornelia ใน The Death of Pompey

ความนิยมของ Corneille เพิ่มขึ้นและในช่วงกลางทศวรรษ 1640 ผลงานชุดแรกของเขาได้รับการตีพิมพ์ Corneille แต่งงานกับ Marie de Lampérière ในปี 1641 พวกเขามีลูกด้วยกันเจ็ดคน ในช่วงกลางถึงปลายทศวรรษ 1640 Corneille ได้สร้างโศกนาฏกรรมส่วนใหญ่La Mort de Pompee ( The Death of Pompeyดำเนินการ 1644), Rodogune (แสดง 1645), Théodore (แสดง 1646) และHéraclius (แสดง 1647) เขายังเขียนเรื่องตลกเรื่องหนึ่งในช่วงนี้Le Menteur ( The Liar , 1644)

ในปี ค.ศ. 1652 บทละครของเพิร์ธไรต์ได้พบกับการวิจารณ์ที่ไม่ดี และคอร์เนย์ที่ท้อแท้ตัดสินใจลาออกจากโรงละคร เขาเริ่มที่จะมุ่งเน้นไปที่การแปลบทกวีที่มีอิทธิพลของเลียนแบบของพระคริสต์โดยโทมัส Kempisซึ่งเขาเสร็จใน 1,656 หลังจากห่างหายไปเกือบแปดปี, Corneille ก็เกลี้ยกล่อมให้กลับไปที่เวทีใน 1659 เขาเขียนเล่นOedipe , ซึ่งได้รับการสนับสนุนจากหลุยส์ที่สิบสี่ ในปีถัดมา Corneille ได้ตีพิมพ์Trois discours sur le poème dramatique ( Three Discourses on Dramatic Poetry ) ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการป้องกันสไตล์ของเขา งานเขียนเหล่านี้สามารถเห็นการตอบสนอง Corneille ไปยังQuerelle du Cid เขาพร้อมกันดูแลรักษาความสำคัญของกฎละครคลาสสิกและการละเมิดความชอบธรรมของตัวเองของกฎเหล่านั้นในLe Cid คอร์เนย์แย้งว่าแนวทางการละครของอริสโตเติลไม่ได้มีไว้เพื่อให้อ่านตามตัวอักษรที่เคร่งครัด เขาแนะนำว่าพวกเขาเปิดให้ตีความแทน แม้ว่ากฎเกณฑ์ดั้งเดิมจะยังคงมีความเกี่ยวข้องกัน แต่คอร์เนย์เสนอว่ากฎไม่ควรกดขี่ข่มเหงจนยับยั้งนวัตกรรม

เล่นทีหลัง

แม้ว่า Corneille จะอุดมสมบูรณ์หลังจากที่เขากลับมาที่เวที โดยเขียนบทละครปีละครั้งเป็นเวลา 14 ปีหลังจากปี 1659 บทละครต่อมาของเขาก็ไม่ประสบความสำเร็จเช่นเดียวกับอาชีพก่อนหน้าของเขา นักเขียนคนอื่นๆ เริ่มได้รับความนิยม ในปี ค.ศ. 1670 Corneille และJean Racineคู่แข่งคนสำคัญคนหนึ่งของเขาถูกท้าทายให้เขียนบทละครในเหตุการณ์เดียวกัน นักเขียนบทละครแต่ละคนไม่ทราบว่าความท้าทายดังกล่าวได้ส่งไปยังอีกฝ่ายหนึ่งแล้ว เมื่อละครทั้งสองจบลง เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าTite et Bérénice (1671) ของ Corneille นั้นด้อยกว่าการเล่นของ Racine ( Bérénice ) Molièreก็โด่งดังในเวลานั้นเช่นกัน และ Corneille ยังแต่งเรื่องตลก Psyché (1671) ร่วมกับเขา (และPhilippe Quinault ) บทละครส่วนใหญ่ที่ Corneille เขียนหลังจากที่เขากลับมาสู่เวทีนั้นเป็นโศกนาฏกรรม ได้แก่La Toison d'or  [ fr ] ( The Golden Fleece , 1660), Sertorius (1662), Othon (1664), Agésilas (1666) และAttila (1667)

เขาเขียนผลงานชิ้นสุดท้ายของเขาSurénaในปี 1674; มันเป็นความล้มเหลวอย่างสมบูรณ์ หลังจากนี้ เขาเกษียณจากเวทีเป็นครั้งสุดท้ายและเสียชีวิตที่บ้านของเขาในปารีสในปี 1684 หลุมศพของเขาในÉglise Saint-Rochหายไปโดยไม่มีอนุสาวรีย์จนกระทั่งปี 1821