เทศกาลภาพยนตร์เวนิส

เทศกาลเวนิสฟิล์มหรือเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเวนิส ( อิตาลี : Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica della Biennale di Venezia "แสดงสินค้านานาชาติของภาพยนตร์ศิลปะของเวนิซ Biennale ') เป็นเทศกาลภาพยนตร์ที่เก่าแก่ที่สุดของโลกและหนึ่งใน' บิ๊กทรี " ภาพยนตร์ เทศกาลควบคู่ไปกับเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์และเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเบอร์ลิน [1] [2] [3] [4] The Big Three ได้รับการยกย่องในระดับนานาชาติในการให้อิสระทางศิลปะแก่ผู้สร้างในการแสดงออกผ่านภาพยนตร์ [5]ในปี พ.ศ. 2494 FIAPFรับรองเทศกาลอย่างเป็นทางการ [6]

Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica
นิทรรศการศิลปะภาพยนตร์ นานาชาติ
เทศกาลภาพยนตร์เวนิส logo.svg
เฟสติวัล ดิ เวเนเซีย 2018.jpg
เวนิสซีเนม่าพาเลซบนเกาะ ลิโด on
ที่ตั้งเวนิส , อิตาลี
ก่อตั้ง6 สิงหาคม 2475 ; 88 ปีที่แล้ว ( 1932-08-06 )
รางวัลสิงโตทองคำและอื่น ๆ
ผู้กำกับศิลป์อัลแบร์โต บาร์เบรา
(ตั้งแต่ พ.ศ. 2554)
ฉบับของภาพยนตร์66 ในปี2020
เว็บไซต์labiennale .org /en /cinema

เทศกาลนี้ก่อตั้งขึ้นที่เมืองเวนิสประเทศอิตาลี ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2475 เป็นส่วนหนึ่งของงานVenice Biennaleซึ่งเป็นหนึ่งในนิทรรศการศิลปะที่เก่าแก่ที่สุดของโลก ซึ่งจัดทำโดยสภาเมืองเวนิสเมื่อวันที่ 19 เมษายน พ.ศ. 2436 [7]ช่วงของงานที่ Venice Biennale ในขณะนี้ ครอบคลุมศิลปะอิตาลีและนานาชาติ สถาปัตยกรรม การเต้นรำ ดนตรี โรงละครและภาพยนตร์ [8]งานเหล่านี้มีประสบการณ์ในนิทรรศการแยกต่างหาก: นิทรรศการศิลปะนานาชาติ เทศกาลดนตรีร่วมสมัยนานาชาติ เทศกาลละครนานาชาติ นิทรรศการสถาปัตยกรรมนานาชาติ เทศกาลนานาชาติของการเต้นรำร่วมสมัย เทศกาลเด็กนานาชาติ และเวนิสประจำปี เทศกาลภาพยนตร์ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีที่สุดของงานทั้งหมด

เป็นเทศกาลที่จัดขึ้นในช่วงปลายเดือนสิงหาคมหรือต้นเดือนกันยายนบนเกาะของLidoในเวนิซลากูน การฉายเกิดขึ้นที่Palazzo del Cinemaอันเก่าแก่บน Lungomare Marconi เทศกาลนี้ยังคงเป็นหนึ่งในเทศกาลที่ได้รับความนิยมและเติบโตเร็วที่สุดในโลก [9]

78th เวนิซอินเตอร์เนชั่นแนลฟิล์มเฟสติวัลจะจัดขึ้นตั้งแต่ 01-11 กันยายน 2021 [10]

ทศวรรษที่ 1930

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 รัฐบาลและชาวอิตาลีให้ความสนใจในภาพยนตร์เป็นอย่างมาก จากเงินที่ชาวอิตาลีใช้ไปในกิจกรรมทางวัฒนธรรมหรือกีฬา ส่วนใหญ่ใช้ไปกับภาพยนตร์ [11]ภาพยนตร์ส่วนใหญ่ที่ฉายในอิตาลีเป็นภาพยนตร์อเมริกัน ซึ่งนำไปสู่การมีส่วนร่วมของรัฐบาลในอุตสาหกรรมภาพยนตร์และความปรารถนาที่จะเฉลิมฉลองวัฒนธรรมอิตาลีโดยทั่วไป [12]กับในใจ, เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเวนิสถูกสร้างขึ้นโดยจูเซปเป้ Volpiลูเซียโนเดอ Feo และอันโตนิโอ Maraini ในปี 1932 [13] [14] [12] Volpi เป็นรัฐบุรุษธุรกิจที่ร่ำรวยและมักมากฟาสซิสต์ที่ เคยเป็นรัฐมนตรีว่าการกระทรวงการคลังของเบนิโต มุสโสลินีได้รับแต่งตั้งให้เป็นประธานของงาน Venice Biennale ในปีเดียวกัน Maraini ทำหน้าที่เป็นเลขาธิการของเทศกาลและ de Feo เป็นหัวหน้าคณะกรรมการบริหาร [14]

ในคืนวันที่ 6 สิงหาคม พ.ศ. 2475 เทศกาลเปิดฉากด้วยการฉายภาพยนตร์อเมริกันเรื่องDr. Jekyll และ Mr. Hydeที่ระเบียงของโรงแรม Excelsior Palace มีทั้งหมดเก้าประเทศเข้าร่วมในเทศกาล ซึ่งสิ้นสุดในวันที่ 21 สิงหาคม [14]

ไม่มีการมอบรางวัลใดๆ ในเทศกาลแรก แต่มีการลงประชามติของผู้ชมเพื่อตัดสินว่าภาพยนตร์และการแสดงเรื่องใดน่ายกย่องที่สุด ภาพยนตร์ฝรั่งเศสÀ Nous la Libertéได้รับการโหวตให้เป็น Film Più Divertente (ภาพยนตร์ที่สนุกที่สุด) The Sin of Madelon Claudetได้รับเลือกให้เป็น Film Più Commovente (ภาพยนตร์ที่เคลื่อนไหวได้มากที่สุด) และดาราดังHelen Hayesนักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม ภาพยนตร์ต้นฉบับส่วนใหญ่ (Film dalla fantasia più originale) มอบให้กับDr. Jekyll และ Mr. HydeและนักแสดงนำชายFredric Marchได้รับการโหวตให้เป็นนักแสดงนำชายยอดเยี่ยม [14]

แม้จะประสบความสำเร็จในเทศกาลแรก แต่ก็ไม่กลับมาในปี 1933 ในปี 1934 เทศกาลได้รับการประกาศให้เป็นงานประจำปี และการมีส่วนร่วมเพิ่มขึ้นจากเก้าประเทศเป็นสิบเจ็ด ในปีนั้น เทศกาลยังได้มอบรางวัลอย่างเป็นทางการครั้งแรก เช่น Mussolini Cup for Best Italian Film, Mussolini Cup for Best Foreign Film และ Corporations Ministry Cup ได้รับรางวัลสิบเจ็ดรางวัล: สิบสี่รางวัลสำหรับภาพยนตร์และสามรางวัลสำหรับบุคคล ภาพยนตร์ห้าเรื่องได้รับการกล่าวถึงอย่างมีเกียรติ [14]

งวดที่สามของเทศกาลในปี 1935 นำโดยผู้อำนวยการคนแรกของศิลปะอ็ Crozeที่รักษาตำแหน่งนี้จนกระทั่งสงครามโลกครั้งที่สอง ในปีต่อมา คณะลูกขุนได้เพิ่มคณะผู้ปกครองของเทศกาล ไม่มีสมาชิกต่างชาติ [14]เงินทุนส่วนใหญ่สำหรับเทศกาลนี้มาจากกระทรวงวัฒนธรรมป๊อป ส่วนอื่นๆ จากงาน Biennale และเมืองเวนิส [15]

ปี พ.ศ. 2479 ถือเป็นพัฒนาการที่สำคัญอีกอย่างหนึ่งของเทศกาล กฎหมายที่จัดทำโดยกระทรวงวัฒนธรรมสมัยนิยมทำให้เทศกาลนี้เป็นหน่วยงานอิสระ แยกออกจากงาน Venice Biennale หลัก สิ่งนี้ทำให้องค์กรฟาสซิสต์เพิ่มเติม เช่น กรมภาพยนตร์และสหพันธ์อุตสาหกรรมบันเทิงแห่งชาติฟาสซิสต์เข้าควบคุมเทศกาลนี้ [15]

ปีที่ห้าของเทศกาลได้เห็นการสถาปนาบ้านถาวร ได้รับการออกแบบและเสร็จสมบูรณ์ในปี 1937 ที่Palazzo เดภาพยนตร์ถูกสร้างขึ้นบนลิโด้ นับตั้งแต่นั้นมา ปาลาซโซเป็นสถานที่จัดงานเทศกาลภาพยนตร์เวนิสทุกแห่ง ยกเว้นช่วงสามปีระหว่างปี 1940 ถึงปี 1942 เมื่อเทศกาลถูกย้ายออกจากเวนิสเพราะกลัวว่าจะถูกระเบิด อย่างไรก็ตาม เวนิสแทบไม่ได้รับความเสียหายเลยในช่วงเวลานั้น [13]

ทศวรรษที่ 1940

พระราชวัง Dogeใน Piazza San Marcoเป็นเจ้าภาพที่ 1947 ฉบับ

ทศวรรษที่ 1940 เป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดช่วงหนึ่งของเทศกาล โฆษณาชวนเชื่อภาพยนตร์นาซีHeimkehrถูกนำเสนอในปี 1941 ได้รับรางวัลจากอิตาลีกระทรวงวัฒนธรรมที่เป็นที่นิยม เมื่อความขัดแย้งถือกำเนิดขึ้น สถานการณ์จึงเสื่อมโทรมจนถึงจุดที่ฉบับปี 1940, 1941 และ 1942 ต่อมาได้รับการพิจารณาราวกับว่าไม่ได้เกิดขึ้นเพราะถูกนำไปใช้ในสถานที่ห่างไกลจากลิโด [16]นอกจากนี้ เทศกาลนี้เปลี่ยนชื่อเป็น เทศกาลภาพยนตร์อิตาลี-เยอรมัน (Manifestazione Cinematografica Italo-Germanica) ในปี 1940 เทศกาลนี้มีชื่อจนถึงปี 1942 เมื่อเทศกาลถูกระงับเนื่องจากสงคราม [15]

เทศกาลดำเนินไปอย่างเต็มกำลังในปี พ.ศ. 2489 หลังสงคราม เป็นครั้งแรกที่ฉบับปี 1946จัดขึ้นในเดือนกันยายน ตามข้อตกลงกับเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ที่เพิ่งถือกำเนิดขึ้นใหม่ซึ่งเพิ่งจัดให้มีการพิจารณาครั้งแรกในฤดูใบไม้ผลิของปีนั้น เมื่อกลับสู่สภาวะปกติ เวนิสก็กลายเป็นไอคอนที่ยิ่งใหญ่ของโลกภาพยนตร์อีกครั้ง [16]

ในปี 1947 เทศกาลได้จัดขึ้นที่ลานภายในของพระราชวัง Dogeซึ่งเป็นฉากหลังที่งดงามที่สุดสำหรับรองรับผู้เข้าร่วม 90,000 คน เทศกาล 1947ถือว่าเป็นหนึ่งในรุ่นที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในประวัติศาสตร์ของเทศกาล [16]

การพัฒนาและการปิด

นายกรัฐมนตรีอิตาลี Aldo Moroและ Pier Paolo Pasoliniร่วมกันที่ เวนิสในรอบปฐมทัศน์ของภาพยนตร์เรื่อง The Gospel ตาม St. Matthewในปี 1964

ในปีพ.ศ. 2506 ลมแห่งการเปลี่ยนแปลงได้พัดโหมกระหน่ำระหว่างที่ลุยจิ เคียรินีเป็นผู้อำนวยการเทศกาล (พ.ศ. 2506-2511) ในช่วงหลายปีที่ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการ Chiarini ปรารถนาที่จะรื้อฟื้นจิตวิญญาณและโครงสร้างของเทศกาล ผลักดันให้มีการปรับโครงสร้างระบบใหม่ทั้งหมด เป็นเวลาหกปีที่เทศกาลดำเนินไปตามเส้นทางที่สอดคล้องกัน ตามเกณฑ์ที่เข้มงวดสำหรับการคัดเลือกผลงานในการแข่งขัน และยืนหยัดอย่างมั่นคงต่อแรงกดดันทางการเมืองและการแทรกแซงของสตูดิโอภาพยนตร์ที่มีความต้องการมากขึ้นเรื่อยๆ โดยเลือกคุณภาพทางศิลปะของ ภาพยนตร์สู่การค้าที่กำลังเติบโตของอุตสาหกรรมภาพยนตร์

ความไม่สงบทางสังคมและการเมืองในปี 2511 ได้ส่งผลกระทบอย่างรุนแรงต่อ Venice Bienniale จาก 1969-1979 ไม่มีรางวัลที่ได้รับรางวัลและการจัดงานเทศกาลกลับไปที่ไม่ใช่การแข่งขันของรุ่นแรกเนื่องจากการปีของตะกั่ว ในปี พ.ศ. 2516, 2520 และ พ.ศ. 2521 ยังไม่มีการจัดเทศกาล สิงโตทองก็ไม่ได้ทำให้การกลับมาจนกระทั่งปี 1980 [16]

การเกิดใหม่

เทอม ผู้อำนวยการ
2522-2526 คาร์โล ลิซซานี่
2526-2530 จาน ลุยจิ รอนดี้
2530-2535 Guglielmo Biraghi
1992–1996 จิลโล ปอนเตคอร์โว
พ.ศ. 2539-2541 เฟลิซ เลาดาดิโอ
2541-2545 Alberto Barbera
2002–2004 มอริตซ์ เดอ ฮาเดลน์
2547-2554 มาร์โก มุลเลอร์
ตั้งแต่ 2011 Alberto Barbera

การเกิดใหม่ที่รอคอยมานานเกิดขึ้นในปี 1979 ต้องขอบคุณผู้กำกับคนใหม่คาร์โล ลิซซานี (2522-2526) ที่ตัดสินใจฟื้นฟูภาพลักษณ์และคุณค่าของเทศกาลที่สูญเสียไปในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา 1979 รุ่นที่วางรากฐานสำหรับการฟื้นฟูของศักดิ์ศรีระหว่างประเทศ ในความพยายามที่จะสร้างภาพลักษณ์ที่ทันสมัยยิ่งขึ้นของเทศกาล ผู้กำกับนีโอได้ตั้งคณะกรรมการผู้เชี่ยวชาญเพื่อช่วยในการคัดเลือกผลงานและเพิ่มความหลากหลายในการส่งผลงานเข้างานเทศกาล

ในปี 2547 เทศกาลภาพยนตร์อิสระและขนานกันVenice Days (Le Giornate degli Autori) ได้ถูกสร้างขึ้นร่วมกับเทศกาล

เพื่อเป็นการเฉลิมฉลองเทศกาลครั้งที่ 70 ในปี 2013 ได้มีการสร้างส่วนใหม่ "Venezia 70 – Future Reloaded"

ในช่วงไม่กี่ปีมานี้ ภายใต้การดูแลของ Alberto Barbera เทศกาลนี้ได้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะเวทีเปิดตัวรางวัลออสการ์[17]เพิ่มการมีอยู่ของภาพยนตร์อเมริกันและเป็นเจ้าภาพในการฉายรอบปฐมทัศน์ของภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัลออสการ์เช่นGravity (2013), Birdman ( 2014), Spotlight (2015), La La Land (2016), The Shape of Water (2017), The Favorite (2018), Roma (2018), Joker (2019) และNomadland (2020)

ในปี 2560 มีการแนะนำส่วนใหม่สำหรับภาพยนตร์เสมือนจริง (VR)

ในปี 2018 RomaโดยAlfonso Cuarónได้รับรางวัล Golden Lion และกลายเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่ผลิตโดยNetflixที่ได้รับรางวัลในเทศกาลภาพยนตร์ที่สำคัญ [18]