เพลงคันทรี่

ประเทศ (ที่เรียกว่าประเทศและตะวันตก ) เป็นประเภทของเพลงยอดนิยมที่เกิดขึ้นกับบลูส์ , เพลงเก่าเวลาและประเภทต่างๆของดนตรีพื้นบ้านอเมริกันรวมทั้งแนว , Cajun , ครีโอลและคาวบอย ดนตรีตะวันตกรูปแบบของนิวเม็กซิโก , ดินสีแดง , Tejanoและประเทศเท็กซัส รากที่ได้รับความนิยมมีต้นกำเนิดในสหรัฐอเมริกาตอนใต้และตะวันตกเฉียงใต้ของต้นทศวรรษที่ 1920

เพลงคันมักจะประกอบด้วยเพลงบัลลาดและเพลงเต้นรำที่มีรูปแบบที่เรียบง่ายโดยทั่วไป, เพลงพื้นบ้านและพระพุทธศาสนาที่มาพร้อมกับส่วนใหญ่โดยเครื่องสายเช่นแบนโจไฟฟ้าและกีต้าร์อะคูสติก , กีต้าร์เหล็ก (เช่นเหล็กเหยียบและdobros ) และไวโอลินเช่นเดียวกับหีบเพลงปาก . [1] [2] [3] โหมดบลูส์ได้ถูกนำมาใช้อย่างกว้างขวางทั่วของประวัติศาสตร์ที่บันทึกไว้ [4]

คำเพลงคันทรี่ได้รับความนิยมในปี 1940 ในการตั้งค่าไปยังบ้านนอกเพลง ; มันครอบคลุมไปถึงดนตรีตะวันตกซึ่งพัฒนาควบคู่ไปกับดนตรีบ้านนอกจากรากศัพท์ที่คล้ายคลึงกันในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 ในปี 2009 ในสหรัฐอเมริกาเพลงคันทรีเป็นประเภทวิทยุในชั่วโมงเร่งด่วนที่มีผู้ฟังมากที่สุดในช่วงการเดินทางตอนเย็นและได้รับความนิยมเป็นอันดับสองในการเดินทางตอนเช้า [5]

คำว่าเพลงคันทรีถูกใช้ในปัจจุบันเพื่ออธิบายรูปแบบและประเภทย่อยต่างๆ ต้นกำเนิดของดนตรีคันทรีพบได้ในดนตรีพื้นบ้านของชนชั้นแรงงานชาวอเมริกันและชีวิตชาวอเมริกันปกสีน้ำเงิน มันได้รับแรงบันดาลใจจากเพลงอเมริกันนิยมและเพลงพื้นบ้านอเมริกันที่มีรากในเซลติกเพลง , เพลงแรกของเกาะอังกฤษ , คาวบอยร้องเพลง , Corrido , ranchera , Norteño , ดนตรีพื้นบ้านฝรั่งเศส , ดนตรีแอฟริกันอเมริกันและอื่น ๆพื้นบ้านดั้งเดิมประเพณีดนตรี

ส่วนประกอบหลักของสไตล์เพลงคันทรีสมัยใหม่ย้อนกลับไปในประเพณีดนตรีทั่วทั้งทางตอนใต้ของสหรัฐอเมริกาและทางตะวันตกเฉียงใต้ของสหรัฐอเมริกาในขณะที่สถานที่ในดนตรียอดนิยมของอเมริกาก่อตั้งขึ้นในปี ค.ศ. 1920 ในช่วงแรกของการบันทึกเพลง [6]เพลงคันทรี "ได้รับการแนะนำให้รู้จักไปทั่วโลกในฐานะปรากฏการณ์ทางใต้" [7]

อพยพไปยังภาคใต้ของแนวเทือกเขาของSoutheastern สหรัฐอเมริกา , นำดนตรีพื้นบ้านและเครื่องมือของยุโรป , แอฟริกาและลุ่มน้ำทะเลเมดิเตอร์เรเนียนพร้อมกับพวกเขาเป็นเวลาเกือบ 300 ปีซึ่งพัฒนาเป็นเพลงแนว ในฐานะที่เป็นประเทศที่ขยายตัวไปทางทิศตะวันตกของแม่น้ำมิสซิสซิปปีและลุยเซียนากลายเป็นทางแยกสำหรับการฟังเพลงของประเทศให้สูงขึ้นเพื่อเพลง Cajun ในทิศตะวันตกเฉียงใต้ของสหรัฐอเมริกามันเป็นเทือกเขาร็อกกี , อเมริกันชายแดนและริโอแกรนด์ที่ทำหน้าที่เป็นฉากหลังที่คล้ายกันสำหรับชาวอเมริกันพื้นเมือง , เม็กซิกันและคาวบอยเพลงบัลลาดซึ่งมีผลในเพลงใหม่ของเม็กซิโกและการพัฒนาของดนตรีตะวันตกและโดยตรง ที่เกี่ยวข้องกับดินสีแดง , เท็กซัสประเทศและเพลง Tejanoรูปแบบ

บทบาทของเทนเนสซีตะวันออก

สภาคองเกรสแห่งสหรัฐอเมริกาให้การยอมรับอย่างเป็นทางการว่า บริสตอลรัฐเทนเนสซีเป็น "บ้านเกิดของดนตรีคันทรี" [8]จากการบันทึกเสียงประวัติศาสตร์ของบริสตอลในปีพ. ศ. 2470 [9] [10] [11]ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2557 เมืองนี้เป็นที่ตั้งของสถานที่เกิดของพิพิธภัณฑ์ดนตรีประเทศ [12] [13]นักประวัติศาสตร์ยังตั้งข้อสังเกตถึงอิทธิพลของการประชุมจอห์นสันซิตีที่ไม่ค่อยเป็นที่รู้จักในปีพ. ศ. 2471 และ พ.ศ. 2472 [14] [15]และการประชุมนอกซ์วิลล์ในปี พ.ศ. 2472 และ พ.ศ. 2473 [16]นอกจากนี้การประชุมนักเล่นซอในเมืองเมาน์เทนซิตี Conventionซึ่งจัดขึ้นในปี พ.ศ. 2468 ช่วยสร้างแรงบันดาลใจให้กับดนตรีคันทรีสมัยใหม่ ก่อนหน้านี้ผู้ตั้งถิ่นฐานผู้บุกเบิกในภูมิภาคGreat Smoky Mountainsได้พัฒนามรดกทางดนตรีอันยาวนาน [17]

ยุคแรกเกิดขึ้นในปี ค.ศ. 1920 โดยฉากดนตรีของแอตแลนตามีบทบาทสำคัญในการเปิดตัวศิลปินที่บันทึกเสียงเร็วที่สุดในประเทศ James Gidon "Gid" Tanner (พ.ศ. 2428-2503) เป็นนักเล่นซอยุคเก่าชาวอเมริกันและเป็นหนึ่งในดารารุ่นแรก ๆ ที่จะเป็นที่รู้จักในนามเพลงคันทรี วงดนตรีของเขาSkillet Lickersเป็นหนึ่งในวงดนตรีสตริงที่มีนวัตกรรมและมีอิทธิพลมากที่สุดในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 1930 สมาชิกที่โดดเด่นที่สุด ได้แก่ Clayton McMichen (ซอและนักร้อง), Dan Hornsby (นักร้อง), Riley Puckett (กีตาร์และนักร้อง) และ Robert Lee Sweat (กีตาร์) Okeh Recordsค่ายเพลงในเมืองนิวยอร์กเริ่มออกแผ่นเสียงเพลงบ้านนอกโดยจอห์นคาร์สัน Fiddlinในช่วงต้นปี พ.ศ. 2466 ตามด้วยColumbia Records (ซีรีส์ 15000D "Old Familiar Tunes") ( Samantha Bumgarner ) ในปีพ. ศ. 2467 และRCA Victor Recordsในปีพ. ศ. 2470 พร้อมกับ ผู้บุกเบิกที่มีชื่อเสียงเป็นครั้งแรกของประเภทจิมมี่ร็อดเจอร์สและครอบครัวแรกของเพลงคันทรี่คาร์เตอร์ครอบครัว [18]นักดนตรี "คนบ้านนอก" หลายคนเช่นCliff Carlisleบันทึกเพลงบลูส์ตลอดช่วงทศวรรษที่ 1920 [19]

ในช่วงยุคที่สอง (1930-1940) วิทยุกลายเป็นแหล่งความบันเทิงยอดนิยมและการแสดง "การเต้นรำในโรงนา" ที่มีเพลงคันทรีได้เริ่มขึ้นทั่วภาคใต้ทางตอนเหนือของชิคาโกและทางตะวันตกถึงแคลิฟอร์เนีย ที่สำคัญที่สุดคือGrand Ole Opryซึ่งออกอากาศในปีพ. ศ. 2468 โดยWSMในแนชวิลล์และต่อเนื่องมาจนถึงปัจจุบัน ในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940, เพลงคาวบอยหรือดนตรีตะวันตกซึ่งได้รับการบันทึกไว้ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1920 ได้รับความนิยมโดยภาพยนตร์ที่ทำในฮอลลีวู้ดหลายคนที่มีพระมหากษัตริย์ของ "ร้องเพลงคาวบอย" ที่ยีนออทรีย์ Bob Willsเป็นนักดนตรีคันทรีอีกคนหนึ่งจาก Lower Great Plainsซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในฐานะหัวหน้าวง " วงสตริงสุดฮอต " และยังปรากฏตัวในฮอลลีวูดตะวันตกด้วย ผสมของเขาของประเทศและแจ๊สซึ่งเริ่มต้นจากการเป็นเพลงเต้นรำในห้องโถงจะกลายเป็นที่รู้จักในฐานะแกว่งตะวันตก พินัยกรรมเป็นหนึ่งในนักดนตรีคันทรีกลุ่มแรกที่ทราบว่าได้เพิ่มกีตาร์ไฟฟ้าเข้าไปในวงดนตรีของเขาในปีพ. ศ. 2481 [20]นักดนตรีคันทรีเริ่มบันทึกเสียงบูกี้ในปีพ. ศ. 2482 ไม่นานหลังจากที่มันถูกเล่นที่คาร์เนกีฮอลล์เมื่อจอห์นนี่บาร์ฟิลด์บันทึก "บูกี้วูกี ".

ยุคที่สาม (1950-1960) เริ่มต้นเมื่อสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่สองด้วยดนตรีสตริง "นักปีนเขา" ที่รู้จักกันในชื่อบลูแกรสส์ซึ่งเกิดขึ้นเมื่อบิลมอนโรพร้อมกับเลสเตอร์แฟล็ตและเอิร์ลสครูกส์ได้รับการแนะนำโดยRoy Acuffที่ Grand Ole Opry . เพลงพระกิตติคุณยังคงเป็นส่วนประกอบยอดนิยมของเพลงคันทรี อีกประเภทหนึ่งของการปล้นลงและเพลงดิบความหลากหลายของอารมณ์กับกลายเป็นที่นิยมในหมู่ชุมชนที่ยากจนในนิวเม็กซิโก , โอคลาโฮมาและเท็กซัส ; วงดนตรีขั้นพื้นฐานประกอบด้วยกีตาร์คลาสสิก , กีตาร์เบส , โดบหรือกีตาร์เหล็กแม้บางคนใหญ่ตระการตาที่เข้าร่วมกีต้าร์ไฟฟ้า , แตร , แป้นพิมพ์ (โดยเฉพาะเปียโนซ่องโสเภณีประเภทของเปียโนตะปู ) แบนโจและกลอง เสียงนี้มีรากมาจากชนพื้นเมืองอเมริกัน , ฮิสและอเมริกันชายแดนเพลงของทิศตะวันตกเฉียงใต้ของสหรัฐอเมริกาและทางตอนเหนือของเม็กซิโกรวมทั้งเวสเทิร์ , ซ่องโสเภณี , rancheraและCorrido ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 วงดนตรีคันทรี่ส่วนใหญ่จะมีการเล่นวงสวิงแบบตะวันตก ร็อกอะบิลลีได้รับความนิยมมากที่สุดในหมู่แฟนเพลงคันทรีในปี 1950 และปี 1956 อาจเรียกได้ว่าเป็นปีแห่งเพลงร็อกอะบิลลีในเพลงคันทรีโดยจอห์นนี่แคชกลายเป็นหนึ่งในตัวแทนที่ได้รับความนิยมและยั่งยืนที่สุดของแนวเพลงอะบิลลี อะบิลลียังเป็นจุดเริ่มต้นของเอลวิสเพรสลีย์ซูเปอร์สตาร์ร็อคแอนด์โรลในที่สุดซึ่งจะกลับไปยังรากเหง้าในประเทศของเขาในช่วงสุดท้ายของชีวิต จุดเริ่มต้นในปี 1950 ในช่วงกลางและถึงจุดสูงสุดในช่วงต้นปี 1960 ที่แนชวิลล์เสียงเปิดเพลงประเทศเป็นอุตสาหกรรม multimillion ดอลลาร์ศูนย์กลางในแนชวิลล์เทนเนสซี ; แพทซี่ไคลน์และจิมรีฟส์เป็นสองศิลปินที่ได้รับความนิยมในวงกว้างที่สุดในแนชวิลล์และการเสียชีวิตจากเหตุเครื่องบินตกในช่วงต้นทศวรรษ 1960 เป็นปัจจัยที่ทำให้ประเภทเพลงลดลง เริ่มต้นในช่วงต้นทศวรรษ 1950 และในช่วงทศวรรษที่ 1960 กลางเวสเทิร์นักร้องนักแต่งเพลงเช่นไมเคิลมาร์ติน Murpheyและมาร์ตี้ร็อบบินส์เพิ่มขึ้นในความโดดเด่นเช่นเดียวกับคนอื่น ๆ ทั่วประเพณีดนตรีตะวันตกเช่นนิวเม็กซิโกเพลงของอัลเฮอร์ริเคน ดนตรีอเมริกันในช่วงปลายทศวรรษที่ 1960 ทำให้เกิดการผสมผสานที่เป็นเอกลักษณ์อันเป็นผลมาจากฟันเฟืองอนุรักษนิยมในแนวเพลงที่แยกจากกัน ในผลพวงของการรุกรานของอังกฤษหลายคนต้องการที่จะกลับไปสู่ ​​"ค่านิยมเก่า" ของร็อคแอนด์โรล ในขณะเดียวกันก็ขาดความกระตือรือร้นในภาคส่วนของประเทศสำหรับดนตรีที่ผลิตในแนชวิลล์ สิ่งที่ส่งผลให้ถูกประเภทลูกผสมที่รู้จักในฐานะประเทศหิน

รุ่นที่สี่ (1970- 1980) เพลงรวมอาชญากรประเทศที่มีรากในเสียงเบเคอร์และประเทศป๊อปอัพที่มีรากในcountrypolitan , ดนตรีพื้นบ้านและร็อคนุ่ม ระหว่างปีพ. ศ. 2515 ถึง พ.ศ. 2518 จอห์นเดนเวอร์นักร้อง / นักกีตาร์ได้เปิดตัวชุดเพลงที่ประสบความสำเร็จอย่างมากโดยผสมผสานสไตล์ดนตรีคันทรีและโฟล์คร็อก โดยในช่วงกลางปี 1970, เท็กซัสประเทศและเพลง Tejanoได้รับความนิยมกับนักแสดงเช่นเฟรดดี้พิทักษ์ ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1980 ศิลปินคันทรียังคงเห็นว่าพวกเขาทำผลงานได้ดีบนชาร์ตเพลงป๊อป ในปีพ. ศ. 2523 รูปแบบของ "ดนตรีดิสโก้นีโอคันทรี" ได้รับความนิยม ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1980 กลุ่มศิลปินใหม่ ๆ เริ่มปรากฏตัวขึ้นซึ่งปฏิเสธเสียงเพลงคันทรีป๊อปที่โดดเด่นมากขึ้นซึ่งได้รับความนิยมในรายการวิทยุและชาร์ตสนับสนุนการผลิตแบบ "กลับไปสู่พื้นฐาน" แบบดั้งเดิมมากขึ้น นี้การเคลื่อนไหว neotraditionalจะครองประเทศเพลงผ่านช่วงปลายทศวรรษ 1980 และได้รับการตรึงตราโดยชอบของจอร์จช่องแคบ ความพยายามที่จะรวมพังก์และประเทศเป็นหัวหอกโดยเจสันและ Scorchersและในปี 1980 ทางตอนใต้ของแคลิฟอร์เนียcowpunkฉากกับวงเหมือนยาว RydersและMojo นิกสัน

ในช่วงยุคที่ห้า (1990) เพลงคันทรีกลายเป็นปรากฏการณ์ไปทั่วโลก ทั้งสองประเภทของศิลปินที่มีความสุขหลักนิยม: neotraditionalists เช่นอลันแจ็กสัน , และอื่น ๆ ที่ได้รับความนิยมในวงกว้างในประเทศสนามกีฬาทำหน้าที่โดยเฉพาะอย่างยิ่งGarth Brooks เบ้งกลายเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่นิยมมากที่สุดในประเทศในปี 1990 และช่วงต้นยุค 2000

ยุคที่หก (ยุค 2000 - ปัจจุบัน) ได้เห็นความหลากหลายในรูปแบบเพลงคันทรี อิทธิพลของดนตรีร็อคในคันทรีมีมากขึ้นในช่วงปลายยุค 2000 และต้นปี 2010 ส่วนใหญ่ที่ขายดีที่สุดเพลงลูกทุ่งในยุคนี้อยู่ในประเทศประเภทป๊อปเช่นนั้นโดยLady Antebellum , ฟลอริด้าจอร์เจียสาย , Carrie Underwood , ทริกซี่แมทเทล , ออร์กัดและเทย์เลอร์สวิฟท์ [21] ฮิปฮอปยังสร้างชื่อเสียงให้กับเพลงคันทรีด้วยการปรากฏตัวของเพลงแร็พคันทรี [22]

รุ่นแรก (ปี ค.ศ. 1920)

เวอร์นอนดัลฮาร์ทเป็นดาราคนแรกของประเทศที่มีสถิติเพลงฮิต

การบันทึกทางการค้าครั้งแรกของสิ่งที่ถือว่าเป็นดนตรีบรรเลงในรูปแบบคันทรีดั้งเดิมคือ " Arkansas Traveller " และ " Turkey in the Straw " โดยนักเล่นซอเฮนรีกิลลิแลนด์ & เอซี (เอค) โรเบิร์ตสันเมื่อวันที่ 30 มิถุนายน พ.ศ. 2465 สำหรับวิคเตอร์เรคคอร์ดและวางจำหน่ายในเดือนเมษายน พ.ศ. 2466 [23] [24] โคลัมเบียเรคคอร์ดเริ่มออกแผ่นเสียงด้วยเพลง "คนบ้านนอก" (ซีรีส์ 15000D "เพลงเก่าที่คุ้นเคย") เร็วที่สุดเท่าที่ 2467 [18]

The Carter Family เป็นราชวงศ์แห่งดนตรีคันทรีและเริ่มต้นด้วย (จากซ้ายไปขวา) AP Carterภรรยา Sara Carterและ Maybelle Carter
Jimmie Rodgersนักร้องคันทรีนักร้องเพลงและผู้บุกเบิกเป็นดาราหลักคนแรกของประเทศ

การบันทึกเชิงพาณิชย์ครั้งแรกของสิ่งที่ถือกันว่าเป็นเพลงคันทรีเพลงแรกที่มีเสียงร้องและเนื้อเพลงคือจอห์นคาร์สัน Fiddlinกับ " Little Log Cabin in the Lane " สำหรับOkeh Recordsเมื่อวันที่ 14 มิถุนายน พ.ศ. 2466 [25] [26]

เวอร์นอนดัลฮาร์ทเป็นนักร้องคันทรีคนแรกที่ได้รับความนิยมทั่วประเทศในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2467 ด้วยเพลง " Wreck of the Old 97 " [27] [28]ด้านพลิกของบันทึกคือ "Lonesome Road Blues" ซึ่งก็ได้รับความนิยมอย่างมาก [29]ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2467 "ป้า" ซาแมนธาบัมการ์เนอร์และเอวาเดวิสกลายเป็นนักดนตรีหญิงคนแรกที่บันทึกเสียงและปล่อยเพลงคันทรี [30]นักดนตรี "คนบ้านนอก" หลายคนเช่นCliff Carlisleบันทึกเพลงบลูส์ตลอดทศวรรษ[19]และในช่วงทศวรรษที่ 1930 ที่สำคัญศิลปินอื่น ๆ ในช่วงต้นไรลีย์ Puckett , ดอนริชาร์ด , ฟิดดลินจอห์นคา ร์สัน , ลุงเดฟแมคอน , อัลฮอปกินส์ , เออร์เนสโวลต์ Stoneman , คนตาบอดอัลเฟรดรีด , ชาร์ลีพูลและอร์ทแคโรไลนาเบลอและทะ Lickers [31]เหล็กกีต้าร์เข้าประเทศเพลงเป็นช่วงต้นปี 1922 เมื่อจิมมี่ทาร์ลตันพบชื่อเสียงฮาวายกีตาร์แฟรงก์เฟอเรราบนชายฝั่งตะวันตก [32]

Jimmie Rodgersและครอบครัว Carterได้รับการพิจารณาอย่างกว้างขวางว่าเป็นนักดนตรีระดับต้น ๆ ของประเทศที่มีความสำคัญ จากสก็อตต์เคาน์ตี้เวอร์จิเนียคาร์เตอร์ได้เรียนรู้การอ่านเพลงสวดและแผ่นเพลงโดยใช้โซลเฟ[33] [ อ้างอิงแบบวงกลม ]เพลงของพวกเขาถูกบันทึกครั้งแรกในการบันทึกเสียงครั้งประวัติศาสตร์ที่เมืองบริสตอลรัฐเทนเนสซีเมื่อวันที่ 1 สิงหาคม พ.ศ. 2470 โดยที่ราล์ฟเพียร์เป็นแมวมองและนักบันทึกเสียงที่มีพรสวรรค์ [34] [35]ฉากในภาพยนตร์O Brother, Where Art Thou? แสดงให้เห็นเหตุการณ์ที่คล้ายกันในกรอบเวลาเดียวกัน ร็อดเจอร์สหลอมรวมประเทศบ้านนอกพระกิตติคุณแจ๊สบลูส์ป๊อปคาวบอยและโฟล์คและเพลงที่ดีที่สุดของเขาหลายเพลง ได้แก่ เพลง "Blue Yodel" [36]ซึ่งขายได้กว่าล้านแผ่นและสร้างให้ร็อดเจอร์สเป็นนักร้องชั้นนำ ของเพลงคันทรียุคแรก ๆ [37] [38]เริ่มต้นในปี พ.ศ. 2470 และในอีก 17 ปีต่อมาคาร์เตอร์ได้บันทึกเพลงบัลลาดเก่าแก่กว่า 300 เพลงเพลงแบบดั้งเดิมเพลงคันทรีและเพลงสรรเสริญพระกิตติคุณซึ่งเป็นตัวแทนของนิทานพื้นบ้านและมรดกทางตะวันออกเฉียงใต้ของอเมริกา [39]

ยุคที่สอง (ทศวรรษ 1930-1940)

ยอดขายลดลงเป็นประวัติการณ์ในช่วงภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่แต่วิทยุกลายเป็นแหล่งความบันเทิงยอดนิยมและรายการ "เต้นรำในโรงนา" ที่มีเพลงคันทรีเริ่มต้นโดยสถานีวิทยุทั่วภาคใต้ทางตอนเหนือของชิคาโกและทางตะวันตกถึงแคลิฟอร์เนีย

ที่สำคัญที่สุดคือGrand Ole Opryซึ่งออกอากาศในปีพ. ศ. 2468 โดยWSMในแนชวิลล์และต่อเนื่องมาจนถึงปัจจุบัน บางส่วนของดาวต้นในOpryเป็นลุงเดฟแมคอน , รอยคัฟฟ์และแอฟริกันอเมริกันเล่นออร์แกนเดฟอร์ดเบลลี ย์ สัญญาณ 50,000 วัตต์ของ WSM (ในปี 1934) มักจะได้ยินทั่วประเทศ [40]นักดนตรีหลายคนแสดงและบันทึกเพลงในรูปแบบใดก็ได้ มุนมัลลิแกน , ตัวอย่างเช่นเล่นแกว่งตะวันตกแต่เพลงยังบันทึกที่สามารถเรียกว่าอะบิลลี ระหว่างปีพ. ศ. 2490 ถึงปีพ. ศ. 2492 เอ็ดดี้อาร์โนลด์นักดนตรีคันทรีได้วางแปดเพลงในอันดับที่ 10 [41]จากปีพ. ศ. 2488 ถึง พ.ศ. 2498 เจนนี่ลูคาร์สันเป็นนักแต่งเพลงที่มีผลงานมากที่สุดคนหนึ่งในวงการเพลงคันทรี [42]

ร้องเพลงคาวบอยและวงสวิงตะวันตก

ภาพประชาสัมพันธ์ของ Roy Rogersและ Gail Davis , 1948

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940 เพลงคาวบอยหรือดนตรีตะวันตกซึ่งได้รับการบันทึกไว้ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1920 ได้รับความนิยมจากภาพยนตร์ที่สร้างในฮอลลีวูด บางส่วนของความนิยมคาวบอยร้องเพลงจากยุคมียีนออทรีย์ที่บุตรชายของผู้บุกเบิกและรอยโรเจอร์ส [43]เพลงคันทรีและดนตรีตะวันตกมักเล่นร่วมกันในสถานีวิทยุเดียวกันดังนั้นคำว่าเพลงคันทรีและเพลงตะวันตก Cowgirls มีส่วนทำให้เกิดเสียงในกลุ่มครอบครัวต่างๆ Patsy Montanaเปิดประตูให้กับศิลปินหญิงด้วยเพลง "I Want To Be a Cowboy's Sweetheart" ที่สร้างประวัติศาสตร์ นี่จะเป็นการเริ่มต้นการเคลื่อนไหวเพื่อเปิดโอกาสให้ผู้หญิงมีอาชีพเดี่ยวที่ประสบความสำเร็จ Bob Willsเป็นนักดนตรีคันทรีอีกคนจาก Lower Great Plainsซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในฐานะหัวหน้าวง " วงสตริงสุดฮอต " และยังปรากฏตัวในฮอลลีวูดตะวันตกด้วย ผสมของเขาของประเทศและแจ๊สซึ่งเริ่มต้นจากการเป็นเพลงเต้นรำในห้องโถงจะกลายเป็นที่รู้จักในฐานะแกว่งตะวันตก Cliff Bruner , Moon Mullican , Milton BrownและAdolph Hofnerเป็นผู้บุกเบิกวงสวิงตะวันตกในยุคแรก ๆ Spade CooleyและTex Williamsยังมีวงดนตรียอดนิยมและปรากฏตัวในภาพยนตร์อีกด้วย ที่ระดับความสูงของการแกว่งตะวันตกผลงานความนิยมของใหญ่วงดนตรีวงสวิง

การเปลี่ยนเครื่องมือ

กลองถูกดูหมิ่นโดยนักดนตรีประเทศต้นเป็น "เสียงดังมากเกินไป" และ "ไม่บริสุทธิ์" แต่ 1935 แกว่งตะวันตกหัวหน้าวงดนตรีขนาดใหญ่บ๊อบพินัยกรรมได้เพิ่มกลองไปที่เท็กซัส Playboys ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1940 Grand Ole Opry ไม่ต้องการให้มือกลองของ Playboys ปรากฏตัวบนเวที แม้ว่ากลองจะถูกใช้โดยกลุ่มอะบิลลีในปีพ. ศ. 2498 แต่หลุยเซียน่าเฮย์ไรด์ที่อนุรักษ์นิยมน้อยกว่าก็ยังคงใช้มือกลองอยู่ไม่บ่อยนักในช่วงปลายปี 1956 ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 อย่างไรก็ตามมันหายากสำหรับ วงดนตรีคันทรีที่ไม่มีมือกลอง [44] Bob Wills เป็นหนึ่งในนักดนตรีคันทรีกลุ่มแรกที่ทราบว่าได้เพิ่มกีตาร์ไฟฟ้าเข้าไปในวงดนตรีของเขาในปี พ.ศ. 2481 [20]หนึ่งทศวรรษต่อมา (พ.ศ. 2491) อาร์เธอร์สมิ ธประสบความสำเร็จในชาร์ตเพลงประเทศสหรัฐอเมริกา 10 อันดับแรกด้วยการบันทึก MGM Records ของเขา " Guitar Boogie " ซึ่งข้ามไปสู่ชาร์ตเพลงป๊อปของสหรัฐอเมริกาทำให้หลาย ๆ คนได้รู้จักกับศักยภาพของกีตาร์ไฟฟ้า เป็นเวลาหลายทศวรรษที่ผู้เล่นในแนชวิลล์ชื่นชอบโทนสีอบอุ่นของเครื่องไฟฟ้าซุ้มประตูGibsonและGretschแต่เป็นสไตล์Fender ที่ "ร้อนแรง" โดยใช้กีต้าร์ซึ่งเริ่มวางจำหน่ายในช่วงต้นทศวรรษ 1950 ในที่สุดก็ได้รับชัยชนะในฐานะเสียงกีตาร์อันเป็นเอกลักษณ์ของประเทศ [44] [45]

คนบ้านนอก

นักดนตรีคันทรีเริ่มบันทึกเพลงบูกี้ในปีพ. ศ. 2482 ไม่นานหลังจากเล่นที่คาร์เนกีฮอลล์เมื่อจอห์นนี่บาร์ฟิลด์บันทึกเพลง "บูกี้วูกี" หยดของสิ่งที่เรียกว่าคนบ้านนอกหรือ okie boogie (ต่อมาเปลี่ยนชื่อเป็นประเทศบูกี้) กลายเป็นจุดเริ่มต้นของน้ำท่วมในปลายปี 2488 หนึ่งในรุ่นที่โดดเด่นจากช่วงเวลานี้คือ"Freight Train Boogie" ของ Delmore Brothersซึ่งถือว่าเป็น ส่วนหนึ่งของวิวัฒนาการรวมของเพลงคันทรี่และบลูส์ต่ออะบิลลี ในปีพ. ศ. 2491 Arthur "Guitar Boogie" Smithประสบความสำเร็จในชาร์ตเพลงประเทศสหรัฐอเมริกาสูงสุดสิบอันดับแรกด้วยการบันทึก MGM Records ของ " Guitar Boogie " และ "Banjo Boogie" โดยอดีตได้ข้ามไปสู่ชาร์ตเพลงป๊อปของสหรัฐอเมริกา [46]ในประเทศอื่น ๆ ศิลปินรวมกระดานโต้คลื่นมุนมัลลิแกน , เมอร์ริมัวร์และเทนเนสซีเออร์นี่ฟอร์ด ช่วงเวลาบูกี้ของคนบ้านนอกกินเวลาในปี 1950 และยังคงเป็นหนึ่งในหลายประเภทย่อยของประเทศในศตวรรษที่ 21

บลูแกรสพื้นบ้านและพระกิตติคุณ

บิลและชาร์ลีมอนโร (2479) Bill Monroe (2454-2539) และ Blue Grass Boys ได้สร้างบลูแกรสส์ขึ้นเมื่อสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่สอง

ในตอนท้ายของสงครามโลกครั้งที่สองวงดนตรีสตริง "นักปีนเขา" ที่รู้จักกันในชื่อบลูแกรสส์ได้ปรากฏตัวขึ้นเมื่อบิลมอนโรร่วมงานกับเลสเตอร์แฟล็ตและเอิร์ลสครูกส์ซึ่งแนะนำโดยรอยอะคัฟที่ Grand Ole Opry นั่นคือการบวชของดนตรีบลูแกรสและวิธีที่บิลมอนโรได้รับการขนานนามว่าเป็น "บิดาแห่งบลูแกรสส์" เพลง Gospelยังคงเป็นส่วนประกอบยอดนิยมของเพลงบลูแกรสและเพลงคันทรีประเภทอื่น ๆ เรดโฟลีย์ดาราระดับประเทศที่ใหญ่ที่สุดหลังจากสงครามโลกครั้งที่สองมีหนึ่งในเพลงที่ขายดีเป็นล้านเพลง (" Peace in the Valley ") และยังร้องเพลงบูกี้บลูส์และอะบิลลี ในช่วงหลังสงครามเพลงคันทรีถูกเรียกว่า "ลูกทุ่ง" ในการค้าขายและ "คนบ้านนอก" ในอุตสาหกรรม [47]ในปีพ. ศ. 2487 บิลบอร์ดได้แทนที่คำว่า "คนบ้านนอก" ด้วย "เพลงพื้นบ้านและเพลงบลูส์" และเปลี่ยนเป็น "คันทรี" หรือ "คันทรีและตะวันตก" ในปี พ.ศ. 2492 [48] [49]

Honky Tonk

อีกประเภทหนึ่งของการถอดและเพลงดิบความหลากหลายของอารมณ์และวงดนตรีพื้นฐานของกีตาร์เบสกับโดบหรือกีตาร์เหล็ก (และต่อมา) กลองกลายเป็นที่นิยมโดยเฉพาะในหมู่คนผิวขาวในเท็กซัสและโอคลาโฮมา มันกลายเป็นที่รู้จักในชื่อhonky tonkและมีรากฐานมาจากวงสวิงตะวันตกและดนตรีrancheraของเม็กซิโกและรัฐชายแดนโดยเฉพาะเท็กซัสพร้อมกับเพลงบลูส์ของอเมริกาใต้ Bob Willsและ Texas Playboys ของเขาเป็นตัวเป็นตนของเพลงนี้ซึ่งได้รับการอธิบายว่า "เล็กน้อยของสิ่งนี้และเล็กน้อยจากนั้นสีดำและสีขาวเล็กน้อย ... แค่ดังมากพอที่จะทำให้คุณไม่ต้องคิดมาก มากเกินไปและไปสั่งวิสกี้ให้ถูกต้อง” [50] East Texan Al Dexterได้รับความนิยมจาก "Honky Tonk Blues" และอีกเจ็ดปีต่อมา " Pistol Packin 'Mama " [51]เพลง "honky tonk" ที่เกี่ยวข้องกับบาร์รูมเหล่านี้ดำเนินการโดยErnest Tubb , Kitty Wells (นักร้องเดี่ยวคันทรีหญิงคนแรก), Ted Daffan , Floyd TillmanและMaddox Brothers and Rose , Lefty FrizzellและHank วิลเลียมส์ในภายหลังจะถูกเรียกว่าประเทศ "ดั้งเดิม" โดยเฉพาะอย่างยิ่งอิทธิพลของวิลเลียมส์จะเป็นแรงบันดาลใจให้กับผู้บุกเบิกร็อกแอนด์โรลหลายคน[52]เช่นเอลวิสเพรสลีย์และเจอร์รีลีลีวิสรวมถึงชัคเบอร์รีและไอค์เทอร์เนอร์ในขณะเดียวกันก็เป็นกรอบสำหรับการสร้างเสียงที่แหลมคม ความสามารถเช่นจอร์จโจนส์ เว็บบ์เพียร์ซเป็นศิลปินคันทรีที่ติดอันดับหนึ่งในปี 1950 โดย 13 คนจากซิงเกิ้ลของเขาใช้เวลา 113 สัปดาห์ในอันดับหนึ่ง เขาติดชาร์ต 48 ซิงเกิ้ลในช่วงทศวรรษ; 31 มาถึงสิบอันดับแรกและ 26 ถึงสี่อันดับแรก

ยุคที่สาม (1950-1960s)

เดินตามรอยเท้าของยีนออทรีย์ , ลีเดียเมนโดซา , รอยโรเจอร์สและแพทซี่มอนแทนา ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 วงดนตรีคันทรีส่วนใหญ่จะมีการเล่นวงสวิงแบบตะวันตก ดนตรีตะวันตกได้รับอิทธิพลจากเพลงบัลลาดคาวบอย, New Mexico , ประเทศเท็กซัสและTejano เพลงจังหวะของทิศตะวันตกเฉียงใต้ของสหรัฐอเมริกาและทางตอนเหนือของเม็กซิโก , ถึงจุดสูงสุดในความนิยมในช่วงปลายปี 1950 สะดุดตากับเพลง " เอลปาโซ " บันทึกครั้งแรกโดยมาร์ตี้ร็อบบินส์ในเดือนกันยายนอิทธิพล 1959 ดนตรีตะวันตกจะยังคงเติบโตภายในทรงกลมเพลงคันทรี่, นักดนตรีตะวันตกเช่นไมเคิลมาร์ติน Murphey , นิวเม็กซิโกเพลงศิลปินอัลเฮอร์ริเคนและอันโต Apodaca , เพลง Tejanoแสดงลิตเติ้ลโจและแม้กระทั่งชาวบ้านฟื้นฟูจอห์นเดนเวอร์ทั้งหมด ขึ้นสู่ความโดดเด่นเป็นครั้งแรกในช่วงเวลานี้ อิทธิพลดนตรีตะวันตกนี้ส่วนใหญ่ยังคงรักษาดนตรีของการฟื้นฟูพื้นบ้านและร็อคพื้นบ้านไม่ให้มีอิทธิพลต่อแนวเพลงคันทรีมากนักแม้ว่าจะมีความคล้ายคลึงกันในการใช้เครื่องมือและต้นกำเนิดก็ตาม (ดูตัวอย่างเช่นการรับเชิงลบของByrdsในระหว่างการปรากฏตัวบนGrand Ole Opry ) . ความกังวลหลักส่วนใหญ่เป็นเรื่องการเมือง: การฟื้นฟูพื้นบ้านส่วนใหญ่ได้รับแรงหนุนจากนักเคลื่อนไหวที่ก้าวหน้าเป็นส่วนใหญ่ซึ่งแตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับผู้ชมดนตรีคันทรีที่อนุรักษ์นิยมทางวัฒนธรรม ศิลปินพื้นบ้านเพียงไม่กี่คนเช่นเบิร์ลอีฟส์และกอร์ดอนไลท์ฟุตนักดนตรีชาวแคนาดาเท่านั้นที่จะเข้าสู่วงการเพลงคันทรีหลังจากการฟื้นฟูพื้นบ้านหมดลง ในช่วงกลางทศวรรษ 1950 เพลงคันทรีรูปแบบใหม่ได้รับความนิยมในที่สุดก็ถูกเรียกว่าอะบิลลี [53]

ในปี 1953 สถานีวิทยุทุกประเทศแรกที่ก่อตั้งขึ้นในบ็อก, เท็กซัส [54]ดนตรีในช่วงทศวรรษที่ 1960 และ 1970 มีเป้าหมายที่ชนชั้นแรงงานชาวอเมริกันและโดยเฉพาะอย่างยิ่งนักขับรถบรรทุก เมื่อวิทยุคันทรีได้รับความนิยมมากขึ้นเพลงขับรถบรรทุกเช่นเพลงฮิตปี 1963 Six Days on the RoadโดยDave Dudleyก็เริ่มสร้างแนวเพลงย่อยของตัวเองขึ้นมา เพลงที่ปรับปรุงใหม่เหล่านี้พยายามที่จะแสดงให้เห็นถึงนักขับรถบรรทุกชาวอเมริกันในฐานะ "วีรบุรุษชาวบ้านคนใหม่" ซึ่งเป็นการเปลี่ยนเสียงที่สำคัญจากเพลงคันทรียุคก่อน เพลงที่เขียนขึ้นโดยคนขับรถบรรทุกที่เกิดขึ้นจริงและมีการอ้างอิงจำนวนมากกับวัฒนธรรมตะของเวลาเช่น "ICC" สำหรับคณะกรรมาธิการการพาณิชย์รัฐและ "ยาเม็ดสีขาวเล็ก ๆ น้อย ๆ" เป็นข้อมูลอ้างอิงเพื่อยาบ้า STARDAY ประวัติในแนชวิลล์ติดตามความสำเร็จครั้งแรกของดัดลีย์กับการเปิดตัวของGive Me 40 เอเคอร์โดยวิลลิสบราเธอร์ส [54]

อะบิลลี

ร็อกอะบิลลีเป็นที่นิยมมากที่สุดในหมู่แฟน ๆ ของประเทศในยุค 50; หนึ่งของร็อกแอนด์โรลแรกซุปเปอร์สตาร์อดีต Yodeler เวสเทิร์บิลลีย์ที่ repurposed สี่แยกเขาสวิงตะวันตกเป็นวงดนตรีอะบิลลีในช่วงต้นทศวรรษ 1950 และเปลี่ยนชื่อเป็นดาวหาง บิลเฮลีย์และดาวหางของเขาได้รับเครดิตจากผลงานเพลงร็อกแอนด์โรลครั้งแรกที่ประสบความสำเร็จสองเรื่องคือ " คนบ้าคนบ้า " ในปีพ. ศ. 2496 และ " ก้อนหินรอบนาฬิกา " ในปีพ. ศ. 2497 [55]

1956 อาจเรียกได้ว่าเป็นปีแห่งอะบิลลีในเพลงคันทรี Rockabilly เป็นเพลงร็อกแอนด์โรลในยุคแรกซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างเพลงบลูส์และเพลงคันทรี่เข้าด้วยกัน [56]อันดับสองสามและสี่เพลงในชาร์ตของบิลบอร์ดในปีนั้น ได้แก่เอลวิสเพรสลีย์ " Heartbreak Hotel "; จอห์นนี่แคช " I Walk the Line "; และคาร์ลเพอร์กินส์ " รองเท้าหนังกลับสีฟ้า " Thumper Jones (จอร์จโจนส์) [57]แคชและเพรสลีย์วางเพลงไว้ที่ 5 อันดับแรกในปี 2501 โดยลำดับที่ 3 "Guess Things Happen That Way / Come In, Stranger" โดย Cash และ No . 5 โดยเพรสลีย์ "Don't / I Beg of You." [58]เพรสลีย์ยอมรับถึงอิทธิพลของจังหวะและศิลปินบลูส์และสไตล์ของเขาโดยกล่าวว่า "ชาวบ้านที่มีสีสันได้รับการร้องเพลงและเล่นมันในแบบที่ฉันกำลังทำอยู่ตอนนี้ผู้ชายมาหลายปีแล้วกว่าที่ฉันรู้" ภายในเวลาไม่กี่ปีนักดนตรีอะบิลลีหลายคนกลับไปใช้สไตล์ที่เป็นกระแสหลักมากขึ้นหรือกำหนดสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง

เพลงคันได้รับการเปิดเผยผ่านทางโทรทัศน์แห่งชาติโอซาร์คยูบิลลี่ในเอบีซีทีวีและวิทยุ 1955-1960 จากสปริงฟิลด์มิสซูรี โปรแกรมการจัดแสดงบนดาวรวมทั้งศิลปินอะบิลลีหลายบางส่วนจากโอซาร์ ดังที่เว็บบ์เพียร์ซกล่าวไว้ในปี 2499 ว่า "กาลครั้งหนึ่งแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะขายเพลงคันทรีในสถานที่อย่างนิวยอร์กซิตี้ปัจจุบันโทรทัศน์พาเราไปทุกที่และแผ่นเสียงเพลงคันทรีและแผ่นเพลงก็ขายได้เช่นกันในเมืองใหญ่ เหมือนที่อื่น ๆ " [59] 1950 ปลายเห็นการเกิดขึ้นของBuddy Hollyแต่ในตอนท้ายของทศวรรษฟันเฟืองเช่นเดียวกับศิลปินแบบดั้งเดิมเช่นเรย์ราคา , มาร์ตี้ร็อบบินส์และจอห์นนี่ฮอร์ตันเริ่มเปลี่ยนอุตสาหกรรมออกจากม้วน Rock n' อิทธิพลของกลางทศวรรษ 1950

สมาคมเพลงคันทรี่ก่อตั้งขึ้นในปี 1958 ส่วนหนึ่งเป็นเพราะนักดนตรีที่ประเทศต่าง ๆ นานาตกใจกับอิทธิพลที่เพิ่มขึ้นของร็อกแอนด์โรลในเพลงคันทรี่ [60]

แนชวิลล์และเสียงของชาวเมือง

จุดเริ่มต้นในปี 1950 ในช่วงกลางและถึงจุดสูงสุดในช่วงต้นปี 1960, แนชวิลล์เสียงเปิดเพลงประเทศเป็นอุตสาหกรรม multimillion ดอลลาร์ศูนย์กลางในแนชวิลล์เทนเนสซี ภายใต้การดูแลของโปรดิวเซอร์เช่นChet Atkins , Bill Porter , Paul Cohen , Owen Bradley , Bob Fergusonและต่อมาBilly Sherrillเสียงนี้ได้นำเพลงคันทรีไปสู่ผู้ชมที่หลากหลายและช่วยฟื้นฟูประเทศเมื่อเกิดขึ้นจากช่วงเวลาที่ตกต่ำในเชิงพาณิชย์ ประเภทย่อยนี้มีความโดดเด่นในการยืมมาจากสไตล์ป๊อปปี 1950: เสียงร้องที่โดดเด่นและนุ่มนวลซึ่งได้รับการสนับสนุนจากส่วนสตริง (ไวโอลินและวงดนตรีออเคสตราอื่น ๆ ) และคอรัส การเดี่ยวแบบบรรเลงถูกเน้นไปที่เครื่องหมายการค้า "licks" ศิลปินชั้นนำในประเภทนี้รวมถึงจิมรีฟส์ , สกีตเตอร์เดวิส , คอนนีสมิ ธ , บราวน์ , [61] แพทซี่ไคลน์และเอ็ดดี้อาร์โนลด์ สไตล์เปียโน "สลิปโน้ต" ของนักดนตรีเซสชันFloyd Cramerเป็นองค์ประกอบสำคัญของสไตล์นี้ [62]เสียงที่แนชวิลล์ได้รับความนิยมในกระแสหลักในปีพ. ศ. 2507 ซึ่งเป็นเหยื่อของการรุกรานของอังกฤษและการเสียชีวิตของรีฟส์และไคลน์ในเหตุเครื่องบินตก ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1960 ประเภทนี้ได้พัฒนาไปสู่ความเป็นโปแลนด์ในประเทศ Countrypolitan มุ่งเป้าไปที่ตลาดกระแสหลักโดยตรงและขายได้ดีตลอดช่วงปี 1960 ต่อมาจนถึงต้นปี 1970 ศิลปินชั้นนำรวมถึงแทมมี่ Wynette , ลินน์เดอร์สันและชาร์ลีที่อุดมไปด้วยเช่นเดียวกับอดีตเช่น "ประเทศยาก" ศิลปินเรย์ราคาและมาร์ตี้ร็อบบินส์ แม้จะมีความน่าสนใจของเสียงในแนชวิลล์ แต่ศิลปินในประเทศดั้งเดิมหลายคนก็ปรากฏตัวในช่วงเวลานี้และครองตำแหน่งประเภทนี้: Loretta Lynn , Merle Haggard , Buck Owens , Porter Wagoner , George Jones และSonny Jamesในหมู่พวกเขา

ครอสโอเวอร์ระดับประเทศ

ในปีพ. ศ. 2505 เรย์ชาร์ลส์สร้างความประหลาดใจให้กับโลกป๊อปด้วยการหันมาสนใจเพลงคันทรีและเพลงตะวันตกติดอันดับสามของชาร์ตและเรตติ้งอันดับสามประจำปีในชาร์ตเพลงป๊อปของ Billboard [63]ด้วยซิงเกิล" I Can't Stop Loving You " และ บันทึกสถานที่สำคัญอัลบั้มโมเดิร์นเสียงในประเทศตะวันตกและดนตรี [64]

เสียง Bakersfield

เพลงคันทรีอีกประเภทหนึ่งเกิดขึ้นจากดนตรีคันทรีที่ไม่ยอมใครง่ายๆซึ่งมีองค์ประกอบของวงสวิงแบบตะวันตกและมีต้นกำเนิดจากลอสแองเจลิสไปทางตะวันตกเฉียงเหนือ 180 กิโลเมตรในเมืองเบเกอร์สฟิลด์รัฐแคลิฟอร์เนียซึ่งมี " Okies " และผู้อพยพจากDust Bowlคนอื่น ๆเข้ามาตั้งถิ่นฐาน ได้รับอิทธิพลจากชาว West Coast Bob WillsและLefty Frizzellซึ่งเป็นที่รู้จักกันในชื่อBakersfieldในปีพ. ศ. มันต้องอาศัยเครื่องดนตรีไฟฟ้าและเครื่องขยายเสียงโดยเฉพาะกีตาร์ไฟฟ้าTelecasterซึ่งเป็นมากกว่าประเภทย่อยอื่น ๆ ของเพลงคันทรีในยุคนั้นและสามารถอธิบายได้ว่ามีความคมชัดแข็งขับไม่หรูหรามีรสชาติที่ฉูดฉาด - กีตาร์ชนิดแข็ง และฮาร์โมนี honky-tonk [54]ผู้ปฏิบัติงานชั้นนำของรูปแบบนี้มีบั๊ก Owens , นกดำซูบ , ทอมมี่คอลลิน , แกรี่อัลลันและวินสจ๊วตแต่ละคนมีสไตล์ของตัวเอง [65] [66]

Ken Nelsonผู้อำนวยการสร้าง Owens and Haggard และRose Maddoxเริ่มมีความสนใจในประเภทเพลงรถบรรทุกหลังจากความสำเร็จของSix Days on the Roadและขอให้Red Simpsonบันทึกอัลบั้มเพลงรถบรรทุก White Line Feverของ Haggard ก็เป็นส่วนหนึ่งของประเภทย่อยของรถบรรทุกเช่นกัน [54]

ดนตรีตะวันตกผสมผสานกับคันทรี

วงการเพลงคันทรีในช่วงทศวรรษที่ 1940 จนถึงปี 1970 ส่วนใหญ่ได้รับอิทธิพลจากดนตรีตะวันตกจนกลายเป็นแนวเพลงที่เรียกว่า "คันทรีและตะวันตก" [67]วันนี้แม้คาวบอยและชายแดนค่ายังคงมีบทบาทสำคัญในเพลงคันทรี่ขนาดใหญ่ที่มีการสึกหรอตะวันตก , รองเท้าคาวบอยและหมวกคาวบอยยังคงเป็นในแฟชั่นสำหรับศิลปินประเทศ [68]

ทางตะวันตกของแม่น้ำมิสซิสซิปปีหลายประเภทตะวันตกเหล่านี้ยังคงเจริญรวมทั้งดินสีแดงของโอคลาโฮมา , [69] เพลงนิวเม็กซิโกของนิวเม็กซิโก , [70]และทั้งสองเท็กซัสประเทศเพลงและเพลง Tejanoของเท็กซัส [71] [72]ในช่วงทศวรรษที่ 1950 จนถึงต้นทศวรรษ 1970 ในช่วงหลังของยุครุ่งเรืองของตะวันตกในดนตรีคันทรีหลายประเภทเหล่านี้ให้ความสำคัญกับศิลปินยอดนิยมที่ยังคงมีอิทธิพลต่อทั้งแนวเพลงที่โดดเด่นและเพลงคันทรีขนาดใหญ่ Red Dirt นำเสนอBob ChildersและSteve Ripley ; สำหรับเพลงนิวเม็กซิโกAl Hurricane , Al Hurricane Jr.และAntonia Apodaca ; และอยู่ในฉากที่เท็กซัสวิลลี่เนลสัน , เฟรดดี้พิทักษ์ , จอห์นนี่ดริเกซและลิตเติ้ลโจ

เมื่อเพลงคันทรีของ Outlaw กลายเป็นประเภทย่อยในสิทธิของตัวเอง Red Dirt, New Mexico, Texas country และ Tejano ได้รับความนิยมมากขึ้นในฐานะส่วนหนึ่งของขบวนการนอกกฎหมาย มีต้นกำเนิดในบาร์งานรื่นเริงและงานรื่นเริงของโอคลาโฮมานิวเม็กซิโกและเท็กซัสดนตรีของพวกเขาเสริมประเพณีนักร้องนักแต่งเพลงของประเทศนอกกฎหมายรวมถึงประเทศทางเลือกที่ได้รับแรงบันดาลใจจากร็อคในศตวรรษที่ 21 และศิลปินแร็พคันทรีที่ได้รับแรงบันดาลใจจากฮิปฮอป [73] [74]

ยุคที่สี่ (1970-1980)

ประเทศนอกกฎหมาย

ที่ได้มาจากเวสเทิร์แบบดั้งเดิมรวมทั้งดินสีแดง , New Mexico , ประเทศเท็กซัส , Tejanoและซ่องโสเภณีดนตรีรูปแบบของช่วงปลายทศวรรษ 1950 และ 1960 เพลงเช่นJohnny Cashในปี 1963 ได้รับความนิยมอย่าง " Ring of Fire " แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลที่ชัดเจนจากการชอบของAl HurricaneและLittle Joeซึ่งอิทธิพลนี้เพิ่งเกิดขึ้นกับศิลปินเช่นRay Price (ซึ่งมีวงดนตรี "Cherokee Cowboys" รวมถึงWillieด้วยเนลสันและโรเจอร์มิลเลอร์ ) และผสมกับความโกรธของวัฒนธรรมย่อยที่แปลกแยกของประเทศในช่วงเวลานั้นประเทศนอกกฎหมายได้ปฏิวัติแนวเพลงคันทรี [75] [76] "หลังจากที่ฉันออกจากแนชวิลล์ (ช่วงต้นทศวรรษที่ 70) ฉันต้องการพักผ่อนและเล่นดนตรีที่ฉันอยากเล่นและอยู่แถว ๆ เท็กซัสอาจจะเป็นโอคลาโฮมาเวย์ลอนกับฉันมีภาพลักษณ์นอกกฎหมายและ เมื่อมันติดอยู่ที่วิทยาลัยและเราเริ่มขายแผ่นเสียงเราก็โอเคเรื่องนอกกฎหมายทั้งหมดมันไม่เกี่ยวข้องกับดนตรีมันเป็นสิ่งที่เขียนไว้ในบทความและคนหนุ่มสาวก็พูดว่า 'ก็สวยดี เย็น.' และเริ่มฟัง” (วิลลี่เนลสัน) [77]คำว่าประเทศคนร้ายเป็นประเพณีที่เกี่ยวข้องกับวิลลี่เนลสัน , เจอร์รี่เจฟฟ์วอล์คเกอร์ , [78] แฮงค์วิลเลียมส์, จูเนียร์ , นกดำซูบ, เวย์ลอนเจนนิงส์และโจเอลี่ [79]มันถูกห่อหุ้มในอัลบั้มปี 1976 Wanted! พวกนอกกฎหมาย .

หลายคนตะวันตกและ Outlaw ประเทศศิลปินเพลงคงความนิยมของพวกเขาในช่วงทศวรรษ 1980 โดยการสร้างsupergroupsเช่นโจร , [80] เท็กซัส Tornados , [81]และBandido [82]

ลูกทุ่งป๊อป

เพลงแนวคันทรีป๊อปหรือซอฟต์ป๊อปที่มีรากฐานมาจากเสียงของประเทศโปแลนด์ดนตรีโฟล์คและซอฟต์ร็อกเป็นประเภทย่อยที่เกิดขึ้นครั้งแรกในปี 1970 แม้ว่าในระยะแรกจะเรียกว่าประเทศเพลงเพลงและศิลปินที่ข้ามไปด้านบน 40 วิทยุกระทำประเทศป๊อปอยู่ในขณะนี้มีแนวโน้มที่จะข้ามไปยังเพลงร่วมสมัยสำหรับผู้ใหญ่ เริ่มต้นด้วยนักร้องเพลงป๊อปเช่นGlen Campbell , Bobbie Gentry , John Denver , Olivia Newton-John , Anne Murray , BJ Thomas , Bellamy BrothersและLinda Ronstadt ที่มีเพลงฮิตในชาร์ตประเทศ ระหว่างปีพ. ศ. 2515 ถึง พ.ศ. 2518 จอห์นเดนเวอร์นักร้อง / มือกีต้าร์ได้เปิดตัวชุดเพลงที่ประสบความสำเร็จอย่างมากโดยผสมผสานแนวดนตรีคันทรีและโฟล์คร็อก (" Rocky Mountain High ", " Sunshine on My Shoulders ", " Annie's Song ", " Thank God I'm a Country Boy ", และ" I'm Sorry ") และได้รับรางวัล Country Music Entertainer of the Year ในปีพ. ศ. 2518 ปีก่อนโอลิเวียนิวตัน - จอห์นนักร้องเพลงป๊อปชาวออสเตรเลียได้รับรางวัล" Best Female Country Vocal Performance "ในฐานะ เช่นเดียวกับรางวัลที่เป็นที่ต้องการมากที่สุดของสมาคมเพลงคันทรีสำหรับผู้หญิง "นักร้องหญิงแห่งปี" ในการตอบสนองของจอร์จโจนส์แทมมี่วินเน็ตฌองเชพพาร์ดและศิลปินในประเทศแนชวิลล์แบบดั้งเดิมคนอื่น ๆ ไม่พอใจกับกระแสใหม่ที่ก่อตั้ง "สมาคมผู้ให้ความบันเทิงในประเทศ" ในระยะสั้น ๆ ในปีพ. ศ. ในไม่ช้าเอซก็คลี่คลายหลังจากการหย่าร้างอันขมขื่นของโจนส์และวินเน็ตต์และ Shepard ตระหนักดีว่าคนอื่น ๆ ในอุตสาหกรรมส่วนใหญ่ไม่มีความหลงใหลในการเคลื่อนไหวของเธอ

ในช่วงกลางทศวรรษ 1970 Dolly Partonศิลปินคันทรีกระแสหลักที่ประสบความสำเร็จตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษ 1960 ได้ติดตั้งแคมเปญที่มีชื่อเสียงเพื่อข้ามไปสู่ดนตรีป๊อปซึ่งเป็นผลงานเพลงฮิต " Here You Come Again " ของเธอในปี 1977 ซึ่งครองตำแหน่งซิงเกิ้ลประเทศในสหรัฐอเมริกา ชาร์ตและยังขึ้นถึงอันดับ 3 ในชาร์ตเพลงป๊อปซิงเกิ้ล เคนนีโรเจอร์สซึ่งเป็นคู่หูชายของพาร์ตันมาจากทิศทางตรงกันข้ามโดยมุ่งเป้าไปที่เพลงของเขาในชาร์ตคันทรีหลังจากประสบความสำเร็จในอาชีพเพลงป๊อปร็อคและโฟล์คซองด้วยFirst Editionและประสบความสำเร็จในปีเดียวกันกับ " Lucille " ซึ่งครองอันดับต้น ๆ ชาร์ตประเทศและขึ้นถึงอันดับที่ 5 ในชาร์ตเพลงป๊อปซิงเกิ้ลของสหรัฐอเมริการวมถึงอันดับ 1 ในชาร์ตทุกประเภทของอังกฤษ พาร์ตันและโรเจอร์สจะยังคงประสบความสำเร็จทั้งในชาร์ตเพลงคันทรีและป๊อปชาร์ตไปพร้อม ๆ กันจนถึงปี 1980 ศิลปินเช่นCrystal Gayle , Ronnie MilsapและBarbara Mandrellก็จะประสบความสำเร็จในชาร์ตเพลงป๊อปด้วยสถิติของพวกเขา ในปีพ. ศ. 2518 Paul Hemphill ผู้แต่งได้กล่าวไว้ในSaturday Evening Postว่า "เพลงคันทรีไม่ใช่แนวคันทรีอีกต่อไปแล้วมันเป็นเพลงผสมที่ได้รับความนิยมเกือบทุกรูปแบบในอเมริกา" [83]

ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1980 ศิลปินคันทรียังคงเห็นว่าสถิติของพวกเขาทำผลงานได้ดีบนชาร์ตเพลงป๊อป วิลลีเนลสันและJuice Newtonต่างมีเพลงที่ติดท็อป 5 ของ Billboard Hot 100 ในช่วงต้นทศวรรษที่แปดสิบสองเพลง: เนลสันสร้างชาร์ตเพลง " Always on My Mind " (No. 5, 1982) และ " To All the Girls I've Loved Before " (หมายเลข 5, 1984 คู่กับJulio Iglesias ) และ Newton ประสบความสำเร็จกับเพลง " Queen of Hearts " (หมายเลข 2, 1981) และ " Angel of the Morning " (ฉบับที่ 4, 1981) เพลงคันทรี่สี่เพลงติดอันดับBillboard Hot 100 ในยุค 80: " Lady " โดยKenny Rogersจากปลายฤดูใบไม้ร่วงปี 1980; " 9 ถึง 5 " โดยDolly Parton , " I Love a Rainy Night " โดยEddie Rabbitt (สองคนนี้กลับไปกลับมาที่จุดสูงสุดในช่วงต้นปี 2524); และ " เกาะกระแส " คู่โดย Dolly Parton และเคนนีโรเจอร์ในปี 1983 ครอสโอเวอร์ป๊อปประเทศตีเขียนโดยแบร์รี่, โรบินกิบบ์และมอริซของBee Gees ของนิวตัน "Queen of Hearts" เกือบถึง 1 แต่ถูกเก็บออกจากจุดโดยป๊อปบัลลาดผู้นำ " ความรักไม่รู้จบ " โดยไดอาน่ารอสส์และไลโอเนลริชชี่ [84]การเคลื่อนย้ายเพลงคันทรีไปสู่รูปแบบใหม่ทำให้ดนตรีครอสโอเวอร์ในแนวคันทรี / ป๊อปลดลงอย่างเห็นได้ชัดในช่วงปลายทศวรรษ 1980 และมีเพียงเพลงเดียวในยุคนั้นคือ" You Got It " ของRoy Orbisonจากปี 1989 ซึ่งติดอันดับต้น ๆ 10 จากทั้งชาร์ต Billboard Hot Country Singles "และ Hot 100 ซึ่งส่วนใหญ่มาจากการฟื้นตัวของความสนใจใน Orbison หลังจากการเสียชีวิตอย่างกะทันหันของเขา[85] [86]เพลงเดียวที่มีการออกอากาศในประเทศที่มีจำนวนมากที่จะขึ้นสู่อันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงป๊อปใน ช่วงปลายยุค 80 คือเพลง " At This Moment " ของBilly Vera and the Beaters ซึ่งเป็นเพลงอาร์แอนด์บีที่มีการแต่งกีตาร์แบบสไลด์ซึ่งปรากฏที่อันดับ 42 ในชาร์ตของประเทศจากการออกอากาศแบบครอสโอเวอร์เล็ก ๆ น้อย ๆ[87]การตั้งค่าแผ่นเสียงวงมัลติแพลตตินั่มแอละแบมาได้รับการเสนอชื่อให้เป็นศิลปินแห่งทศวรรษในช่วงทศวรรษที่ 1980 โดย Academy of Country Music

คันทรีร็อค

นกอินทรีที่กลับมารวมตัวกันอีกครั้ง ในปี 2008

คันทรีร็อคเป็นแนวเพลงที่เริ่มต้นในทศวรรษที่ 1960 แต่ได้รับความนิยมในปี 1970 ดนตรีอเมริกันในช่วงปลายทศวรรษที่ 1960 ทำให้เกิดการผสมผสานที่เป็นเอกลักษณ์อันเป็นผลมาจากฟันเฟืองอนุรักษนิยมในแนวเพลงที่แยกจากกัน ในผลพวงของการรุกรานของอังกฤษหลายคนต้องการที่จะกลับไปสู่ ​​"ค่านิยมเก่า" ของร็อคแอนด์โรล ในขณะเดียวกันก็ขาดความกระตือรือร้นในภาคส่วนของประเทศสำหรับดนตรีที่ผลิตในแนชวิลล์ สิ่งที่ส่งผลให้ถูกประเภทลูกผสมที่รู้จักในฐานะประเทศหิน ผู้สร้างนวัตกรรมในช่วงต้นนี้รูปแบบใหม่ของดนตรีในปี 1960 และ 1970 รวมถึงบ็อบดีแลนซึ่งเป็นคนแรกที่จะย้อนกลับไปยังประเทศเพลงกับเขา 1967 อัลบั้มจอห์นเวสลีย์ฮาร์ดิ้ง[88] (และมากยิ่งขึ้นให้กับอัลบั้มที่ติดตามแนชวิลล์สกายไลน์ ) ตามด้วยยีนคลาร์กคลาร์กอดีตของวงดนตรีที่ Byrds (กับแกรมพาร์สันส์ในรักของปศุสัตว์ ) และสปินออกของบินพี่น้องเบอร์ริโต (เนื้อเรื่องยังแกรมพาร์สันส์), กีตาร์คลาเรนซ์สีขาว , ไมเคิลสมิ ธ ส์ ( มังกีส์และเป็นครั้งแรก National Band ), ผู้ตายที่กตัญญู , นีลยัง , ผู้บัญชาการโคดี้ , พี่น้องออลแมน , วงมาร์แชลทัคเกอร์ , โปโค , บัฟฟาโลสปริงฟิลด์และอีเกิลส์รวมถึงอดีตคู่หูนักดนตรีพื้นบ้านเอียนและซิลเวียผู้ก่อตั้งGreat Speckled Birdใน 1969 The Eagles จะประสบความสำเร็จสูงสุดในการแสดงเพลงคันทรีร็อคเหล่านี้และอัลบั้มรวมฮิตของพวกเขา (2514-2518)ยังคงเป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุดเป็นอันดับสองในสหรัฐอเมริกาด้วยยอดขาย 29 ล้านชุด [89] เดอะโรลลิ่งสโตนส์ยังได้เข้าร่วมการแสดงด้วยเพลงเช่น " Dead Flowers " และ " Honky Tonk Women " ในเวอร์ชันคันทรี

บรรยายโดยAllMusicในฐานะ "บิดาแห่งคันทรีร็อค" [90] งานของแกรมพาร์สันส์ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 ได้รับการยกย่องในเรื่องของความบริสุทธิ์และความซาบซึ้งในแง่มุมของดนตรีคันทรีแบบดั้งเดิม [91]แม้ว่าอาชีพของเขาจะสั้นลงอย่างน่าเศร้าด้วยการเสียชีวิตของเขาในปี 1973 มรดกของเขาก็ยังคงอยู่โดยเพื่อนร่วมงานของเขาและคู่หูEmmylou Harris ; แฮร์ริสจะปล่อยโซโลเดบิวต์ในปี 2518 ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างประเทศร็อคแอนด์โรลโฟล์คบลูส์และป๊อป ภายหลังจากการผสมครั้งแรกของทั้งสองประเภทขั้วตรงข้ามลูกอื่น ๆ เร็ว ๆ นี้ส่งผลให้รวมทั้งใต้ก้อนหิน , ตำบลที่ร็อคและในปีที่ผ่านมามากขึ้นเลือกประเทศ ในช่วงหลายทศวรรษต่อมาศิลปินเช่นJuice Newton , Alabama , Hank Williams, Jr. (และในระดับที่ยิ่งใหญ่กว่านั้นคือHank Williams III ), Gary Allan , Shania Twain , Brooks & Dunn , Faith Hill , Garth Brooks , Alan Jackson , Dwight Yoakam , Steve Earle , Dolly Parton , Rosanne CashและLinda Ronstadtย้ายประเทศไปสู่อิทธิพลของร็อค

นีโอคันทรี

ในปี 1980 ซึ่งเป็นรูปแบบของ "neocountry ดิสโก้เพลง" เป็นที่นิยมโดยภาพยนตร์เมืองคาวบอย , [92]ซึ่งรวมถึงเพลงแบบดั้งเดิมมากขึ้นเช่น " The Devil ไปจอร์เจีย " โดยชาร์ลีแดเนียลส์วงดนตรี [93]ในช่วงเวลานี้ศิลปินครอสโอเวอร์ป๊อปคันทรีจำนวนมากเริ่มปรากฏบนชาร์ตของประเทศ: อดีตป๊อปสตาร์Bill Medley (จากRighteous Brothers ), "England Dan" Seals (ของEngland Dan และ John Ford Coley ) , ทอมโจนส์และเมอร์ริลล์ออสมอนด์ (ทั้งคนเดียวและกับพี่ชายบางคนมารีออสมอนด์น้องสาวของเขาเป็นดาราดังระดับประเทศแล้ว) ล้วนบันทึกเพลงฮิตของประเทศในช่วงต้นทศวรรษ 1980 ยอดขายในร้านแผ่นเสียงพุ่งสูงถึง 250 ล้านดอลลาร์ในปี 2524 ภายในปีพ. ศ. 2527 สถานีวิทยุ 900 แห่งเริ่มเขียนโปรแกรมประเทศหรือนีโอคันทรีป๊อปเต็มเวลา อย่างไรก็ตามเช่นเดียวกับแนวโน้มที่เกิดขึ้นอย่างกะทันหันในปีพ. ศ. 2527 ยอดขายลดลงต่ำกว่าตัวเลขปีพ. ศ. 2522 [92]

ประเทศที่ขับรถบรรทุก

ขับรถบรรทุกเพลงคันทรี่เป็นประเภทของเพลงประเทศ[94]และเป็นฟิวชั่นของซ่องโสเภณี , ประเทศหินและเสียงเบเคอร์ [95]มันมีจังหวะของคันทรีร็อคและอารมณ์ของฮงกี้ - ทงค์[95]และเนื้อเพลงเน้นไปที่ไลฟ์สไตล์ของคนขับรถบรรทุก [96]เพลงคันทรี่ที่ขับรถบรรทุกมักเกี่ยวข้องกับอาชีพการขับรถบรรทุกและความรัก [95]ศิลปินที่มีชื่อเสียงซึ่งร้องเพลงขับรถบรรทุกในประเทศ ได้แก่Dave Dudley , Red Sovine , Dick Curless , Red Simpson , Del Reeves , Willis BrothersและJerry Reedร่วมกับCW McCallและCledus Maggard (นามแฝงของ Bill Fries และ Jay Huguely, ตามลำดับ) เป็นรายการที่มีอารมณ์ขันมากขึ้นในประเภทย่อย [95]ดัดลีย์เป็นที่รู้จักในฐานะบิดาแห่งการขับรถบรรทุกของประเทศ [96] [97]

ขบวนการนีโอแทรดินิสต์

จอร์จสเตรทผู้บุกเบิกขบวนการนีโอแทรติกนิสต์และขนานนามว่า "ราชาแห่งประเทศ" [98]สเตรทเป็นหนึ่งในนักดนตรีที่ขายดีที่สุดตลอดกาล [98]

ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1980 ศิลปินกลุ่มใหม่เริ่มปรากฏตัวขึ้นซึ่งปฏิเสธเสียงเพลงแนวคันทรีป๊อปที่ได้รับความนิยมมากขึ้นในรายการวิทยุและชาร์ตโดยสนับสนุนการผลิตแบบ "กลับสู่พื้นฐาน" แบบดั้งเดิมมากขึ้น ศิลปินหลายคนในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1980 ดึงเอาการแกว่งแบบ Honky-Tonk บลูแกรสพื้นบ้านและตะวันตก ศิลปินที่ตรึงตราเสียงนี้รวมถึงเทรวิส Tritt , Reba McEntire , จอร์จช่องแคบ , คี ธ วิทเลย์ , อลันแจ็กสัน , ริกกี้ Skaggs , แพตตี้ที่ปราศจากความรัก , เคที Mattea , แรนดี้เทรวิส , Dwight Yoakamและจัดส์

เริ่มต้นในปี 1989 เหตุการณ์ที่มาบรรจบกันทำให้เพลงคันทรี่บูมอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน มีการใช้กลยุทธ์การตลาดใหม่เพื่อดึงดูดแฟน ๆ โดยใช้เทคโนโลยีที่ติดตามความนิยมของเพลงคันทรีได้แม่นยำยิ่งขึ้นและได้รับแรงหนุนจากบรรยากาศทางการเมืองและเศรษฐกิจที่เน้นความสนใจไปที่แนวเพลง Garth Brooks ( "เพื่อนในที่ต่ำ") โดยเฉพาะอย่างยิ่งดึงดูดแฟน ๆ ด้วยฟิวชั่นของเขาของประเทศ neotraditionalist และสนามกีฬาร็อค ศิลปินคนอื่น ๆ เช่นBrooks และ Dunn ("Boot Scootin 'Boogie") ยังรวมเอาประเทศแบบดั้งเดิมที่มีองค์ประกอบที่ลื่นไหลและเป็นร็อคขณะที่Lorrie Morgan , Mary Chapin CarpenterและKathy Mattea ได้ปรับปรุงรูปแบบ neotraditionalist [99]

รุ่นที่ห้า (1990)

เพลงคันทรีได้รับความช่วยเหลือจากDocket 80–90 ของคณะกรรมาธิการการสื่อสารแห่งสหรัฐอเมริกา(FCC) ซึ่งนำไปสู่การขยายตัวของวิทยุ FMอย่างมีนัยสำคัญในช่วงทศวรรษที่ 1980 โดยการเพิ่มสัญญาณ FM ที่มีความเที่ยงตรงสูงกว่าจำนวนมากไปยังพื้นที่ชนบทและชานเมือง ณ จุดนี้ส่วนใหญ่จะได้ยินเพลงคันทรีในสถานีวิทยุเอเอ็มในชนบท การขยายตัวของ FM มีประโยชน์อย่างยิ่งสำหรับเพลงคันทรีซึ่งย้ายไปยัง FM จากวงดนตรี AM เมื่อ AM ถูกเอาชนะด้วยวิทยุพูดคุย (สถานีเพลงคันทรีที่อยู่ใน AM ได้พัฒนารูปแบบคันทรีคลาสสิกสำหรับผู้ชม AM) ในขณะเดียวกันสถานีเพลงที่สวยงามในพื้นที่ชนบทก็เริ่มละทิ้งรูปแบบ (ซึ่งนำไปสู่การตายอย่างมีประสิทธิภาพ) เพื่อนำเพลงคันทรีมาใช้ด้วยเช่นกัน ความพร้อมใช้งานของเพลงคันทรีที่กว้างขึ้นนี้ทำให้ผู้ผลิตที่ต้องการขัดเกลาผลิตภัณฑ์ของตนสำหรับผู้ชมในวงกว้าง ในปี 1990 Billboardซึ่งเผยแพร่ชาร์ตเพลงคันทรีตั้งแต่ปี 1940 ได้เปลี่ยนวิธีการที่ใช้ในการรวบรวมแผนภูมิ: ยอดขายซิงเกิ้ลถูกลบออกจากระเบียบวิธีและมีเพียงการออกอากาศทางวิทยุของประเทศเท่านั้นที่กำหนดตำแหน่งของเพลงบนชาร์ต [100]

ในปี 1990, เพลงคันทรี่กลายเป็นปรากฏการณ์ทั่วโลกขอบคุณไปGarth Brooks , [101] [102] [103]ที่มีความสุขหนึ่งในอาชีพที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในประวัติศาสตร์เพลงยอดนิยมทำลายสถิติสำหรับทั้งการขายและการแสดงคอนเสิร์ตการเข้าร่วมประชุมตลอดทศวรรษ เอเอได้รับการรับรองบันทึกของเขาที่รวม (128 × แพลทินัม ) แสดงถึงประมาณ 113 ล้านจัดส่งสหรัฐ [104]ศิลปินคนอื่น ๆ ที่ประสบความสำเร็จในช่วงเวลานี้ ได้แก่Clint Black , John Michael Montgomery , Tracy Lawrence , Tim McGraw , Kenny Chesney , Travis Tritt , Alan Jacksonและคู่หูที่เพิ่งก่อตั้งของBrooks & Dunn ; จอร์จสเตรทซึ่งเริ่มอาชีพในทศวรรษที่ 1980 ยังคงประสบความสำเร็จอย่างกว้างขวางในทศวรรษนี้และหลังจากนั้น โทบี้คี ธเริ่มอาชีพของเขาเป็นมากขึ้นป๊อปอัพที่มุ่งเน้นนักร้องประเทศในปี 1990 การพัฒนาเป็นบุคคลนอกกฎหมายในช่วงต้นยุค 2000 กับดึงโซ่ของฉันและการติดตามของUnleashed

ความสำเร็จของศิลปินหญิง

ศิลปินหญิงเช่นReba McEntire , Patty Loveless , Faith Hill , Martina McBride , Deana Carter , LeAnn Rimes , Mindy McCready , Lorrie Morgan , Shania TwainและMary Chapin Carpenterต่างก็ออกอัลบั้มที่ขายระดับแพลตตินัมในปี 1990 เบ้งกลายเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่นิยมมากที่สุดในประเทศในปี 1990 และช่วงต้นยุค 2000 อัลบั้มเปิดตัวในปี 1998 Wide Open Spacesได้รับการรับรองระดับแพลตตินัม 12 เท่าในขณะที่อัลบั้มFlyของพวกเขาในปี 1999 กลายเป็นแพลตตินัม 10 เท่า หลังจากอัลบั้มที่สามHomeได้รับการปล่อยตัวในปี 2546 วงดนตรีก็มีข่าวการเมืองส่วนหนึ่งเป็นเพราะความคิดเห็นของนักร้องนำนาตาลีเมนส์ที่ทำให้ประธานาธิบดีจอร์จดับเบิลยูบุชดูหมิ่นในขณะนั้นขณะที่วงอยู่ต่างประเทศ (เมนส์ระบุว่าเธอและเพื่อนร่วมวงเป็น ละอายใจที่มาจากรัฐเดียวกับบุชซึ่งเพิ่งเริ่มสงครามอิรักเมื่อไม่กี่วันก่อน) ความคิดเห็นทำให้เกิดความแตกแยกระหว่างวงดนตรีกับวงการเพลงคันทรีและอัลบั้มลำดับที่สี่ (และล่าสุด) ของวงในปี 2006 คือการใช้ทางไกลในปีพ. ศ. 2549 มีทิศทางที่มุ่งเน้นไปที่ร็อคมากขึ้น อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์โดยรวมในกลุ่มผู้ชมที่ไม่ใช่ประเทศ แต่ส่วนใหญ่ถูกละเลยในหมู่ผู้ชมในประเทศ หลังจากการเดินทางไกลวงก็เลิกรากันไปเป็นเวลาหนึ่งทศวรรษ (โดยมีสมาชิกสองคนยังคงดำเนินต่อไปในฐานะCourt Yard Hounds ) ก่อนที่จะกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 2559 และเปิดตัวเนื้อหาใหม่ในปี 2020

Shania Twainแสดงในช่วง Up! ทัวร์ในปี 2547

Shania Twainกลายเป็นศิลปินคันทรีหญิงที่ขายดีที่สุดแห่งทศวรรษ สาเหตุหลักมาจากความสำเร็จของอัลบั้มปี 1995 ที่ก้าวล้ำของเธอThe Woman in Meซึ่งได้รับการรับรองแพลตตินัม 12 เท่าขายได้มากกว่า 20 ล้านชุดทั่วโลกและตามมาในปี 1997 Come On Overซึ่งได้รับการรับรองแพลตตินัม 20 เท่าและขายได้มากกว่า 40 ล้านแผ่น สำเนา อัลบั้มนี้กลายเป็นปรากฏการณ์สำคัญของโลกและกลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ขายดีที่สุดในโลกในปี 1998, 1999 และ 2000; และยังกลายเป็นอัลบั้มคันทรีที่ขายดีที่สุดตลอดกาล

ซึ่งแตกต่างจากคนรุ่นเดียวกันส่วนใหญ่ของเธอ Twain มีความสุขกับความสำเร็จในระดับนานาชาติที่มีศิลปินระดับประเทศเพียงไม่กี่คนก่อนหรือหลังเธอ นักวิจารณ์ได้ตั้งข้อสังเกตว่า Twain มีความสุขกับความสำเร็จของเธอมากเนื่องจากการทำลายแบบแผนของประเทศแบบดั้งเดิมและการผสมผสานองค์ประกอบของร็อคและป๊อปเข้ากับดนตรีของเธอ ในปี 2545 เธอได้ออกสตูดิโออัลบั้มชุดที่ 4 ที่ประสบความสำเร็จในชื่อUp! ซึ่งได้รับการรับรองระดับแพลตินัม 11 เท่าและขายได้มากกว่า 15 ล้านเล่มทั่วโลก Twain ได้รับเครดิตจากการทำลายขอบเขตสากลสำหรับเพลงคันทรีรวมถึงสร้างแรงบันดาลใจให้ศิลปินคันทรีหลายคนรวมแนวเพลงที่แตกต่างกันในเพลงของพวกเขาเพื่อดึงดูดผู้ชมในวงกว้าง นอกจากนี้เธอยังให้เครดิตกับการเปลี่ยนแปลงวิธีการที่นักแสดงหญิงในประเทศหลายคนจะทำการตลาดด้วยตัวเองซึ่งแตกต่างจากเมื่อก่อนที่เธอใช้แฟชั่นและเสน่ห์ทางเพศของเธอเพื่อกำจัดภาพลักษณ์ ' honky-tonk ' แบบตายตัวที่นักร้องประเทศส่วนใหญ่มีตามลำดับ เพื่อสร้างความแตกต่างจากศิลปินคันทรีหญิงหลายคนในยุคนั้น

การฟื้นฟูไลน์การเต้น

ในช่วงต้นช่วงกลางปี 1990 ประเทศดนตรีตะวันตกได้รับอิทธิพลจากความนิยมของสายการเต้นรำ อิทธิพลนี้มีมากจนเชตแอตกินส์กล่าวว่า "ดนตรีค่อนข้างแย่นะฉันคิดว่ามันคือการเต้นแบบไลน์ที่น่ารังเกียจ" [105]อย่างไรก็ตามในตอนท้ายของทศวรรษนักออกแบบท่าเต้นไลน์แดนซ์อย่างน้อยหนึ่งคนบ่นว่าเพลงแดนซ์แนวคันทรีที่ดีไม่ได้ถูกปล่อยออกมาอีกต่อไป ในทางตรงกันข้ามศิลปินเช่นดอนวิลเลียมส์และจอร์จโจนส์ที่ประสบความสำเร็จในชาร์ตไม่มากก็น้อยในช่วงทศวรรษ 1970 และ 1980 จู่ๆโชคชะตาของพวกเขาก็ลดลงอย่างรวดเร็วในราวปี 1991 เมื่อกฎของแผนภูมิใหม่มีผลบังคับใช้

ด้วยแนวเพลงฟิวชั่นของ "คันทรีแทรป " เป็นการผสมผสานระหว่างธีมคันทรี / ตะวันตกเข้ากับจังหวะฮิปฮอปแต่โดยปกติจะมีเนื้อเพลงที่ร้องได้เต็มรูปแบบซึ่งเกิดขึ้นในช่วงปลายปี 2010 ประเทศที่มีการเต้นแนวไลน์ได้รับการฟื้นฟูเล็กน้อย ตัวอย่างของปรากฏการณ์นี้ ได้แก่ " Old Town Road " โดยLil Nas Xและ " The Git Up " โดยBlanco Brownซึ่งทั้งสองรายการนี้ติดอันดับชาร์ต Billboard Country แม้จะมีการออกอากาศทางวิทยุไม่มากก็ตาม

ประเทศทางเลือก

Wilcoแสดงที่สเปนในปี 2550

อิทธิพลของประเทศผสมผสานกับพังก์ร็อกและอัลเทอร์เนทีฟร็อคเพื่อสร้างฉาก " คาวพังค์ " ในแคลิฟอร์เนียตอนใต้ในช่วงทศวรรษที่ 1980 ซึ่งรวมถึงวงดนตรีเช่นLong Ryders , Lone Justiceและthe Beat Farmersรวมถึงกลุ่มพังก์Xที่มีดนตรี ได้เริ่มรวมอิทธิพลของประเทศและอะบิลลี [106]พร้อมกันรุ่นของความหลากหลายของประเทศศิลปินข้างนอกในแคลิฟอร์เนียโผล่ออกมาว่าปฏิเสธที่จะอนุรักษ์วัฒนธรรมและดนตรีการรับรู้ที่เกี่ยวข้องกับแนชวิลล์หลักประเทศนักดนตรีในความโปรดปรานของประเทศนอกกฎหมาย countercultural มากขึ้นและประเพณีพื้นบ้านร้องนักแต่งเพลงของศิลปินเช่นวู้ดดี้ , แกรมพาร์สันส์และบ็อบดีแลน

ศิลปินจากนอกแคลิฟอร์เนียที่มีความเกี่ยวข้องกับประเทศทางเลือกแรก ๆ ได้แก่ นักร้องนักแต่งเพลงเช่นLucinda Williams , Lyle LovettและSteve Earle , Jason and the Scorchersวงร็อคคันทรีของแนชวิลล์, วงRubber Rodeoของ Providence " คาวบอยป๊อป " และสำนักโพสต์ของอังกฤษ -punk วงMekons เอิร์ลโดยเฉพาะอย่างยิ่งก็สังเกตเห็นความนิยมของเขามีทั้งในประเทศและวิทยาลัยร็อคผู้ชม: เขาเลื่อนตำแหน่งของเขา 1986 เปิดตัวอัลบั้มกีตาร์ทาวน์กับทัวร์ที่เห็นเขาเปิดให้ทั้งสองประเทศนักร้องDwight Yoakamและวงร็อคทางเลือกทดแทน [107] Yoakam ยังสร้างฐานแฟนเพลงที่มีหลายแนวเพลงผ่านเสียงที่ได้รับอิทธิพลจากHonky-Tonk ที่ถูกตัดทอนความสัมพันธ์กับฉาก Cowpunk และการแสดงที่คลับพังค์ร็อคในลอสแองเจลิส [108]

สไตล์แรก ๆ เหล่านี้ได้รวมตัวกันเป็นแนวเพลงในช่วงเวลาที่กลุ่มUncle Tupelo แห่งรัฐอิลลินอยส์เปิดตัวอัลบั้มNo Depressionในปี 1990 [109] [110]อัลบั้มนี้ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นอัลบั้ม "Alternative Country" อัลบั้มแรกและเป็นแรงบันดาลใจให้ ชื่อนิตยสารNo Depressionซึ่งกล่าวถึงประเภทใหม่โดยเฉพาะ [109] [110]หลังจากแยกวงลุงเพอร์ในปี 1994 สมาชิกของวงดนตรีที่เกิดขึ้นทั้งสองอย่างมีนัยสำคัญในประเภท: Wilcoและลูกชายโวลต์ แม้ว่าเสียงของ Wilco จะย้ายออกไปจากประเทศและไปสู่อินดี้ร็อคตามช่วงเวลาที่พวกเขาปล่อยอัลบั้มYankee Hotel Foxtrotที่ได้รับการยกย่องในปี 2545 แต่พวกเขาก็ยังคงมีอิทธิพลต่อศิลปินระดับประเทศในเวลาต่อมา

การแสดงอื่น ๆ ที่โดดเด่นในแนวเพลงอัลคันทรีในช่วงปี 1990 และ 2000 ได้แก่Bottle Rockets , The Handsome Family , Blue Mountain , Robbie Fulks , Blood Oranges , Bright Eyes , Drive-By Truckers , Old 97's , Old Crow Medicine Show , Nickel Creek , Neko CaseและWhiskeytownซึ่งต่อมานักร้องนำRyan Adamsประสบความสำเร็จในอาชีพการงานเดี่ยว [111] Alt-country ในการทำซ้ำหลายครั้งซ้อนทับกับแนวเพลงอื่น ๆ รวมถึงเพลงคันทรี Red Dirt ( Cross Canadian Ragweed ) วงดนตรีแยม ( My Morning JacketและString Cheese Incident ) และอินดี้โฟล์ค ( พี่น้อง Avett )

แม้ว่าแนวเพลงจะได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นในช่วงปี 1980 ยุค 90 และยุค 2000 ศิลปินแนวเพลงแนวประเทศและกลุ่มนีโออนุรักษนิยมก็ได้รับการสนับสนุนน้อยมากจากรายการวิทยุในประเทศในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมาแม้ว่าจะมียอดขายที่แข็งแกร่งและเสียงชื่นชมจากอัลบั้มต่างๆเช่นเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องO Brotherในปี 2000 เจ้าอยู่ที่ไหน? . [112]ในปี 1987 Beat Farmers ได้ออกอากาศทางสถานีเพลงคันทรีด้วยเพลง "Make It Last" แต่ซิงเกิ้ลนี้ถูกดึงออกมาจากรูปแบบเมื่อนักจัดรายการสถานีกำหนดให้ดนตรีของวงดนตรีเป็นแนวร็อคเกินไปสำหรับผู้ชม [113]อย่างไรก็ตามเพลงอัลท์คันทรีบางเพลงได้รับความนิยมข้ามไปยังวิทยุประเทศหลักในเวอร์ชันคัฟเวอร์โดยศิลปินที่เป็นที่ยอมรับในรูปแบบ; เพลง " Passionate Kisses " ของLucinda Williams เป็นเพลงฮิตของMary Chapin Carpenterในปี 1993 เพลง " When the Stars Go Blue " ของ Ryan Adams เป็นเพลงฮิตของTim McGrawในปี 2007 และ " Wagon Wheel " ของOld Crow Medicine Show เป็นเพลงฮิตของDarius Ruckerในปี 2013.

ในยุค 2010, ประเภท ALT ประเทศเห็นการเพิ่มขึ้นในความนิยมที่สำคัญและในเชิงพาณิชย์เนื่องจากความสำเร็จของศิลปินเช่นสงครามกลางเมือง , คริสเตเปิลตัน , สเตอร์กิลล์ซิมป์ สัน , เจสันอิสเบลล์ , ลีเดียปราศจากความรักและMargo ราคา ใน 2019 Kacey Musgraves - ศิลปินประเทศที่ได้รับต่อไปที่มีร็อคอินดี้นักวิจารณ์และแฟนเพลงที่แม้จะมีการออกอากาศทางวิทยุน้อยที่สุดในประเทศ - ได้รับรางวัลรางวัลแกรมมี่สาขาอัลบั้มแห่งปีสำหรับอัลบั้มใหม่ของเธอโกลเด้นชั่วโมง [114]

รุ่นที่หก (ยุค 2000 - ปัจจุบัน)

เพลงคันทรีรุ่นที่หกยังคงได้รับอิทธิพลจากแนวเพลงอื่น ๆ เช่นป๊อปร็อคและอาร์แอนด์บี Richard Marxข้ามผ่านอัลบั้มDays in Avalonของเขาซึ่งมีเพลงคันทรีห้าเพลงและนักร้องและนักดนตรีหลายคน Alison Kraussร้องเพลงประกอบให้กับซิงเกิ้ล Straight from My Heart ของ Marx นอกจากนี้Bon Joviมีอย่างเดียว " ใครบอกว่าคุณไม่สามารถกลับบ้าน " กับเจนนิเฟอร์หมามุ่ยของSugarland Kid Rockได้ร่วมมือกับSheryl Crowในชื่อ " Picture " เป็นเกมครอสโอเวอร์ครั้งสำคัญในปี 2544 และเริ่มการเปลี่ยนแปลงของ Kid Rock จากฮาร์ดร็อคเป็นคันทรีร็อคไฮบริดซึ่งจะสร้างผลงานครอสโอเวอร์ที่สำคัญอีกครั้งในปี 2008 " All Summer Long " (อีกาซึ่งดนตรีมักจะมีองค์ประกอบของประเทศอยู่ด้วยก็จะข้ามไปยังประเทศอย่างเป็นทางการด้วยเพลง " Easy " จากอัลบั้มเพลงเปิดตัวของเธออย่าง Feels like Home ) Darius Rucker ฟรอนต์แมนของวงดนตรีป๊อปร็อคHootie & the Blowfishในปี 1990 เริ่มงานเดี่ยวในประเทศในช่วงปลายยุค 2000 ซึ่งจนถึงปัจจุบันมีผลงาน 5 อัลบั้มและเพลงฮิตหลายเพลงทั้งในชาร์ตประเทศและ Billboard Hot 100 นักร้อง - นักแต่งเพลงUnknown Hinsonมีชื่อเสียงจากการปรากฏตัวในรายการโทรทัศน์Charlotte Wild, Wild, Southหลังจากนั้น Hinson เริ่มวงดนตรีของตัวเองและไปเที่ยวในรัฐทางใต้ ดาวหินอื่น ๆ ที่ให้ความสำคัญเป็นเพลงลูกทุ่งในอัลบั้มของพวกเขาดอนเฮนลีย์ (ผู้ที่ได้รับการปล่อยตัวคาสเคาน์ตี้ในปี 2015 อัลบั้มซึ่งเป็นจุดเด่นของความร่วมมือกับหลายประเทศศิลปิน) และยาพิษ

ครึ่งหลังของทศวรรษ 2010-2020 มีการแสดงของประเทศหลักจำนวนมากขึ้นโดยร่วมมือกับการแสดงป๊อปและอาร์แอนด์บี เพลงเหล่านี้หลายเพลงประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ด้วยการดึงดูดแฟน ๆ จากหลากหลายแนวเพลง ตัวอย่างรวมถึงความร่วมมือระหว่างเทอรีเคนบราวน์และMarshmello [115]และมาเร็นมอร์ริสและZedd [116]นอกจากนี้ยังมีความสนใจจากนักร้องป๊อปในเพลงคันรวมทั้งบียอนเซ่ , เลดี้กาก้า , Alicia Keys , Gwen Stefani , จัสตินทิมเบอร์เลค , Justin Bieberและสีชมพู [117] การสนับสนุนการเคลื่อนไหวนี้คือคนรุ่นใหม่ของป๊อปคันทรีร่วมสมัย ได้แก่Taylor Swift , Miranda Lambert , Carrie Underwood , Kacey Musgraves , Miley Cyrus , Billy Ray Cyrus , Sam Hunt , Chris Young , [118]ซึ่งนำเสนอธีมใหม่ใน ผลงานของพวกเขาสัมผัสกับสิทธิขั้นพื้นฐานสตรีนิยมสิทธิของ LGBT และข้อถกเถียงเกี่ยวกับการเหยียดเชื้อชาติและศาสนาของคนรุ่นเก่า [119]

วัฒนธรรมยอดนิยม

ในปี 2005 นักร้องประเทศCarrie Underwoodมีชื่อเสียงขึ้นมาเป็นผู้ชนะของฤดูกาลที่สี่ของอเมริกันไอดอลและได้กลายเป็นหนึ่งในที่สุดศิลปินที่โดดเด่นในรูปแบบที่มียอดขายทั่วโลกมากกว่า 65 ล้านระเบียนและเจ็ดรางวัลแกรมมี่ [120]ด้วยซิงเกิ้ลแรกของเธอ " Inside Your Heaven " อันเดอร์วู้ดกลายเป็นศิลปินเดี่ยวคันทรีคนเดียวที่มีเพลงฮิตอันดับ 1 ในชาร์ต Billboard Hot 100ในทศวรรษ 2000–2009 และยังทำลายประวัติศาสตร์ชาร์ต Billboardในฐานะเพลงคันทรีเพลงแรก ศิลปินเคยเปิดตัวที่อันดับ 1 ใน Hot 100 อัลบั้มเปิดตัวของ Underwood ชื่อSome Heartsกลายเป็นอัลบั้มเปิดตัวหญิงเดี่ยวที่ขายดีที่สุดในประวัติศาสตร์เพลงคันทรีอัลบั้มคันทรีเปิดตัวที่ขายเร็วที่สุดในประวัติศาสตร์ยุค SoundScan และ อัลบั้มคันทรีที่ขายดีที่สุดในช่วง 10 ปีที่ผ่านมาได้รับการจัดอันดับโดยBillboardให้เป็นอัลบั้มคันทรีอันดับ 1 ของทศวรรษ 2000–2009 นอกจากนี้เธอยังกลายเป็นศิลปินคันทรีหญิงที่มีเพลงฮิตอันดับหนึ่งในชาร์ต เพลงฮิตของBillboard Hot Country Songsในยุค Nielsen SoundScan (1991 - ปัจจุบัน) ครองอันดับ 1 ถึง 14 อันดับและทำลายสถิติกินเนสบุ๊คของตัวเองถึงสิบ ในปี 2550 อันเดอร์วู้ดได้รับรางวัลแกรมมี่สาขาศิลปินหน้าใหม่ยอดเยี่ยมกลายเป็นศิลปินคันทรีคนที่สองในประวัติศาสตร์ (และเป็นคนแรกในรอบทศวรรษ) ที่ชนะรางวัลนี้ นอกจากนี้เธอยังสร้างประวัติศาสตร์ด้วยการเป็นผู้หญิงคนที่ 7 ที่ได้รับรางวัล Entertainer of the Year จากAcademy of Country Music Awardsและเป็นผู้หญิงคนแรกในประวัติศาสตร์ที่ได้รับรางวัล 2 ครั้งและ 2 ครั้งติดต่อกัน เวลาที่ได้ระบุไว้อันเดอร์วู้ดเป็นหนึ่งใน100 คนมีอิทธิพลมากที่สุดในโลก ในปี 2559 อันเดอร์วู้ดติดอันดับชาร์ตCountry Airplayเป็นครั้งที่ 15 และกลายเป็นศิลปินหญิงที่มีจำนวนมากที่สุดในชาร์ตนั้น

Miranda Lambertในปี 2019

Carrie Underwood เป็นเพียงหนึ่งในดาราหลายประเทศที่ผลิตโดยซีรีส์โทรทัศน์ในยุค 2000 นอกจาก Underwood แล้วAmerican Idol ยังเปิดตัวอาชีพของKellie Pickler , Josh Gracin , Bucky Covington , Kristy Lee Cook , Danny Gokey , Lauren AlainaและScotty McCreery (เช่นเดียวกับKelly Clarkson [121] ) นักร้องคันทรี่เป็นครั้งคราวในทศวรรษ และจะยังคงเปิดตัวอาชีพในประเทศต่อไปในปี 2010 ซีรีส์แนชวิลล์สตาร์แม้ว่าจะไม่ประสบความสำเร็จเท่าไอดอลแต่ก็สามารถนำพามิแรนดาแลมเบิร์ต , เคซีย์มัเกรฟส์และคริสยังไปสู่ความสำเร็จในกระแสหลักนอกจากนี้ยังเปิดตัวอาชีพของนักดนตรีที่มีชื่อเสียงระดับล่างเช่นBuddy Jewell , Sean Patrick McGrawและนักดนตรีชาวแคนาดาจอร์จแคนยอน คุณสามารถ Duet ได้หรือไม่? ผลิต Duos เหล็กแมกโนเลียและโจอี้ + โรรี่ ซิทคอมวัยรุ่นยังมีอิทธิพลต่อเพลงคันทรีสมัยใหม่ ในปี 2008 นักแสดงหญิงเจนเน็ตต์แมคเคอร์ดี (รู้จักกันดีในนามเพื่อนสนิทแซมในซิทคอมวัยรุ่นiCarly ) ปล่อยซิงเกิ้ลแรก "So Close" ตามด้วยซิงเกิ้ล " Generation Love " ในปี 2554 ดาราซิทคอมวัยรุ่นอีกคนไมลีย์ไซรัส (จากฮันนาห์มอนทาน่า ) ยังมีเพลงฮิตในช่วงปลายยุค 2000 ด้วยเพลง " The Climb " และอีกเพลงคู่กับพ่อของเธอบิลลี่เรย์ไซรัสด้วยเพลง " Ready, Set, Don't Go " Jana Kramerนักแสดงในละครวัยรุ่นเรื่องOne Tree Hillออกอัลบั้มคันทรีในปี 2012 ซึ่งผลิตซิงเกิ้ลฮิต 2 ครั้งในปี 2013 นักแสดงหญิงHayden PanettiereและConnie Brittonเริ่มบันทึกเพลงคันทรีซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของบทบาทของพวกเขาในละครโทรทัศน์แนชวิลล์และPretty Little LiarsนำแสดงโดยLucy Haleเปิดตัวอัลบั้มRoad Betweenในปี 2014

ในปี 2010 กลุ่มLady Aได้รับรางวัลแกรมมี่ 5 รางวัลรวมถึงเพลงแห่งปีและบันทึกแห่งปีสำหรับ " Need You Now " [122]วงดนตรีดูโอและกลุ่มนักร้องจำนวนมากปรากฏขึ้นบนชาร์ตในปี 2010 ซึ่งหลายเพลงมีความกลมกลืนอย่างใกล้ชิดในเสียงร้องนำ นอกจาก Lady A แล้วกลุ่มต่างๆเช่นHerrick , the Quebe Sisters Band , Little Big Town , Band Perry , Gloriana , Thompson Square , Eli Young Band , Zac Brown Bandและ British duo the Shiresได้ปรากฏตัวขึ้นเพื่อครองส่วนแบ่งจำนวนมากของกระแสหลัก ประสบความสำเร็จไปพร้อมกับนักร้องเดี่ยวเช่นKacey Musgravesและมิแรนดาแลมเบิร์

หนึ่งในความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากที่สุดประเทศศิลปินของปลายยุค 2000 และต้นยุค 2010 ได้รับการร้องนักแต่งเพลงเทย์เลอร์สวิฟท์ Swift เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางครั้งแรกในปี 2549 เมื่อซิงเกิ้ลเปิดตัว " Tim McGraw " ของเธอเปิดตัวเมื่อ Swift อายุเพียง 16 ปีในปี 2549 สวิฟต์ได้เปิดตัวสตูดิโออัลบั้มชื่อตัวเองซึ่งใช้เวลา 275 สัปดาห์ในBillboard 200ซึ่งเป็นหนึ่งในเพลงที่ยาวนานที่สุด การแสดงอัลบั้มใด ๆ บนชาร์ตนั้น ในปี 2008 เทย์เลอร์สวิฟต์เปิดตัวสตูดิโออัลบั้มชุดที่สองFearlessซึ่งทำให้เธอติดอันดับหนึ่งที่ยาวที่สุดเป็นอันดับสองในBillboard 200 และเป็นอัลบั้มขายดีอันดับสอง (รองจากAdele 's 21 ) ภายใน 5 ปีที่ผ่านมา ในงานGrammys 2010 Taylor Swift อายุ 20 ปีและได้รับรางวัล Album of the Year จากFearlessซึ่งทำให้เธอเป็นศิลปินที่อายุน้อยที่สุดที่ได้รับรางวัลนี้ Swift ได้รับสิบแกรมมี่แล้ว

แม้เธอวัยรุ่นไอดอลสถานะในหมู่สาวและการเปลี่ยนแปลงในวิธีการของการรวบรวมของบิลบอร์ดชาร์ตจะชอบป๊อปครอสโอเวอร์-เพลงสวิฟท์ 2012 เดียว " ที่เราคิดฮอด " ใช้เวลาสัปดาห์ที่ผ่านมาส่วนใหญ่ที่ด้านบนของบิลบอร์ดของร้อน 100แผนภูมิ และชาร์ตเพลงลูกทุ่งยอดนิยมของเพลงใด ๆ ในรอบเกือบห้าทศวรรษ ระยะยาวของเพลงที่อยู่ด้านบนสุดของชาร์ตค่อนข้างเป็นที่ถกเถียงกันอยู่เนื่องจากเพลงนี้ส่วนใหญ่เป็นเพลงป๊อปที่ไม่มีอิทธิพลต่อประเทศมากนักและความสำเร็จบนชาร์ตที่ได้รับแรงหนุนจากการเปลี่ยนแปลงเกณฑ์ของชาร์ตเพื่อรวมการออกอากาศในสถานีวิทยุนอกประเทศ กระตุ้นให้เกิดข้อพิพาทเกี่ยวกับสิ่งที่ถือเป็นเพลงคันทรี หลายเพลงที่ออกในภายหลังของ Swift เช่นอัลบั้ม1989 (2014), Reputation (2017) และLover (2019) ได้รับการเผยแพร่ให้กับผู้ชมที่เป็นที่นิยมเท่านั้น [123] [124] [125]สวิฟต์กลับมาที่เพลงคันทรีในผลงานเพลงโฟล์คล่าสุดที่ได้รับแรงบันดาลใจมาจากเพลงFolklore (2020) และEvermore (2020) พร้อมเพลงอย่าง“ Betty ” และ“ No Body, No Crime

ความรักชาติ

รากของประเทศอนุรักษ์นิยมคือ "God Bless the USA" ของลีกรีนวูด การโจมตี 11 กันยายน 2544 และภาวะเศรษฐกิจถดถอยช่วยให้เพลงคันทรีกลับมาเป็นที่สนใจ ศิลปินคันทรีหลายคนเช่นอลันแจ็คสันกับเพลงบัลลาดเรื่องการโจมตีของผู้ก่อการร้าย " Where Were You (When the World Stopped Turning) " เขียนเพลงที่เฉลิมฉลองการทหารเน้นพระกิตติคุณและเน้นคุณค่าของบ้านและครอบครัวมากกว่าความมั่งคั่ง Ryan Adams นักร้องวง Alt-Country ร้องเพลง " New York, New York " เป็นเครื่องบรรณาการให้กับมหานครนิวยอร์กและมิวสิกวิดีโอยอดนิยม (ซึ่งถ่ายทำเมื่อ 4 วันก่อนการโจมตี) แสดงให้เห็นอดัมส์เล่นอยู่หน้าเส้นขอบฟ้าของแมนฮัตตันพร้อมกับช็อตหลายช็อต ของเมือง ในทางตรงกันข้ามนักร้องคันทรีที่มุ่งเน้นแนวร็อคมากขึ้นมีเป้าหมายโดยตรงมากขึ้นที่ผู้กระทำความผิดของการโจมตี " Courtesy of the Red, White and Blue (The Angry American)ของ Toby Keith ขู่ว่าจะ" บู๊ตใน "ด้านหลังของศัตรูขณะที่" This Ain't No Rag, It's a Flag " ของ Charlie Daniels สัญญาว่าจะ" ตามล่า " ผู้กระทำผิด "เหมือนหมาหมาบ้า" เพลงเหล่านี้ได้รับการยอมรับว่าทำให้เพลงคันทรีกลับเข้าสู่วัฒนธรรมสมัยนิยม [126]ดาร์ริลวอร์ลีย์บันทึก "คุณลืม" ด้วย

อิทธิพลของดนตรีร็อค

อิทธิพลของดนตรีร็อคในคันทรีกลายเป็นที่โจ่งแจ้งมากขึ้นในช่วงปลายยุค 2000 และต้นปี 2010 เนื่องจากศิลปินอย่างEric Church , Jason AldeanและBrantley Gilbertประสบความสำเร็จ แอรอนลูอิสอดีตนักร้องนำวงสำหรับวงร็อคStaindมีรายการที่ประสบความสำเร็จในระดับปานกลางเป็นเพลงของประเทศในปี 2011 และ 2012 ขณะที่ดัลลัสสมิ ธอดีตเป็นด่านหน้าของวงดนตรีเริ่มต้น

รากประเทศ

Bro ประเทศ

Florida Georgia Lineซึ่งมีเพลงฮิต " Cruise " ดึงดูดความสนใจไปที่ แนวเพลง พี่น้อง - คันทรี

ในช่วงต้นปี 2010 " bro-country " ซึ่งเป็นแนวเพลงที่เน้นเรื่องการดื่มและปาร์ตี้เป็นหลักเด็กผู้หญิงและรถกระบะได้รับความนิยมเป็นพิเศษ [127] [128]ชื่นชมศิลปินที่เกี่ยวข้องกับประเภทนี้มีลุคไบรอัน , Jason Aldean , Blake Shelton , Jake โอเว่นและฟลอริด้าจอร์เจียสายที่มีเพลง " ล่องเรือ " กลายเป็นที่ขายดีที่สุดเพลงลูกทุ่งของเวลาทั้งหมด [21] [129]งานวิจัยในช่วงกลางปี ​​2010 ชี้ให้เห็นว่าเพลงที่ขายดีที่สุดของประเทศประมาณ 45 เปอร์เซ็นต์ถือได้ว่าเป็นเพลงพี่น้องร่วมชาติโดยศิลปินสองอันดับแรกคือลุคไบรอันและฟลอริดาจอร์เจียไลน์ [130]อัลบัมของนักร้องบ้านนอกก็ขายดีมากเช่นกันในปี 2013 Crash My Party ของลุคไบรอันขายดีเป็นอันดับสามของอัลบั้มทั้งหมดในสหรัฐอเมริกาโดยมีเพลงHere to the Good Times ของ Florida Georgia Line ที่ 6 และ Blake Shelton's อิงจากเรื่องจริงที่เก้า [131]นอกจากนี้ยังมีความคิดว่าความนิยมของพี่น้อง - คันทรีช่วยให้เพลงคันทรีแซงหน้าคลาสสิกร็อกเป็นแนวเพลงที่ได้รับความนิยมสูงสุดในอเมริกาในปี 2555 [131]อย่างไรก็ตามแนวเพลงนี้มีความขัดแย้งในขณะที่นักดนตรีและนักวิจารณ์ในประเทศอื่น ๆ วิพากษ์วิจารณ์ เรื่องรูปแบบและการพรรณนาถึงผู้หญิง[132] [133] [134]การแบ่งแยกระหว่างนักร้องคันทรีรุ่นเก่ากับนักร้องคันทรีรุ่นน้องที่ถูกอธิบายว่าเป็น "สงครามกลางเมือง" โดยนักดนตรีนักวิจารณ์และนักข่าว " [135]ในปี 2014 Maddie & Taeของ ' หญิงสาวในเพลงคันทรี่ ' อยู่หลายคนแย้งครับประเทศธีม, แหลมที่หมายเลขหนึ่งบนบิลบอร์ด ประเทศออกอากาศแผนภูมิ

ประเทศบลูแกรส

Bluegrass Countryเป็นแนวเพลงที่มีเพลงเกี่ยวกับการผ่านช่วงเวลาที่ยากลำบากความรักในประเทศและการบอกเล่าเรื่องราว ศิลปินรุ่นใหม่เช่นBilly Strings , the Grascals , Molly Tuttle , Tyler ChildersและInfamous Stringdustersได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นในแนวเพลงนี้ควบคู่ไปกับดาราที่เป็นที่ยอมรับมากขึ้นซึ่งยังคงได้รับความนิยมเช่นRhonda Vincent , Alison KraussและUnion Station , Ricky Skaggsและเดลแมคโครี่ ประเภทได้มีการพัฒนาในเคนตั๊กกี้ภาคเหนือและซินซินในพื้นที่ ศิลปินอื่น ๆ ได้แก่Nitty Gritty Dirt Band , [136] Johnny Cash , [137] Osborne Brothersและอื่น ๆ อีกมากมาย

อเมริกานา

Emmylou Harrisในปี 2008

ด้วยความพยายามที่จะต่อสู้กับการพึ่งพาเพลงคันทรีกระแสหลักที่มีต่อศิลปินป๊อปอินฟิวชั่นมากเกินไปแนวเพลงน้องสาวของอเมริกานาเริ่มได้รับความนิยมและมีชื่อเสียงเพิ่มมากขึ้นโดยได้รับรางวัลแกรมมี่ถึงแปดประเภทในปี 2552 ดนตรีอเมริกานาผสมผสานองค์ประกอบของเพลงคันทรี บลูแกรสชาวบ้านพระกิตติคุณจังหวะและบลูส์ร็อครากและจิตวิญญาณภาคใต้และเป็นผู้ควบคุมดูแลโดยสมาคมเพลง Americanaและดนตรี Americana เกียรตินิยมและรางวัล [138]อันเป็นผลมาจากกระแสหลักที่มีป๊อปมากขึ้นศิลปินที่ฟังดูเป็นแบบดั้งเดิมอีกมากมายเช่นTyler Childers , Zach Bryan และOld Crow Medicine Showเริ่มเชื่อมโยงตัวเองกับอเมริกานามากขึ้นและฉากของประเทศทางเลือกที่เสียงของพวกเขาโด่งดังมากขึ้น . ในทำนองเดียวกันประเทศที่จัดตั้งขึ้นจำนวนมากทำหน้าที่ที่ได้รับไม่ได้ออกอากาศในเชิงพาณิชย์รวมทั้งมีลูแฮร์ริสและLyle Lovettเริ่มที่จะเจริญเติบโตใน. [139]

ประเทศลึก

ในช่วงทศวรรษที่ 2000 Brad Paisley & Alison Krauss ได้บันทึกเพลงแนวคันทรี่สุดซึ้ง "Whisky Lullaby" และ Gretchen Wilson ได้ปล่อยเพลง "Redneck Woman" อัลบั้มที่สองของคริสยังคนที่ฉันอยากเป็นได้รับการปล่อยตัวในเดือนกันยายน พ.ศ. 2552 [140]ผลิตโดยเจมส์สเตราด์และรวมเพลง "Rose in Paradise" ของเวย์ลอนเจนนิงส์ (เป็นคู่กับวิลลีเนลสัน ) และโทนี่ " คืนฝนตกในจอร์เจีย " ของโจไวท์ [141]

ประเทศร่วมสมัย

Kacey Musgravesกลายเป็นหนึ่งในบุคคลที่มีการถกเถียงกันมากที่สุดในดนตรีคันทรีร่วมสมัย [142]

ในช่วงกลางถึงปลายยุค 2010 เพลงประเทศเริ่มที่จะเพิ่มมากขึ้นเสียงมากขึ้นเช่นรูปแบบของวันที่ทันสมัยเพลงป๊อป , [118]ด้วยง่ายมากขึ้นและเนื้อเพลงซ้ำเครื่องมืออิเล็กทรอนิกส์ที่ใช้มากขึ้นและการทดลองกับ "พูดคุยร้องเพลง" และแร็พ ป๊อปคันทรีดึงออกไปไกลจากเสียงเพลงคันทรีแบบดั้งเดิมและได้รับการวิพากษ์วิจารณ์จากนักดนตรีคันทรีในขณะที่ได้รับความนิยมจากผู้ชมกระแสหลัก [143]หัวข้อที่กล่าวถึงก็เปลี่ยนไปเช่นกันเปลี่ยนการโต้เถียงเช่นการยอมรับชุมชน LGBT การมีเพศสัมพันธ์อย่างปลอดภัยการใช้กัญชาเพื่อการพักผ่อนหย่อนใจและการตั้งคำถามเกี่ยวกับความเชื่อมั่นทางศาสนา [119]อิทธิพลยังมาจากความสนใจของศิลปินป๊อปในแนวเพลงคันทรีเช่นJustin Timberlakeกับอัลบั้มMan of the Woods, [144] ซิงเกิล " Daddy Lessons " ของBeyoncéจากLemonade , [145] Gwen Stefaniกับ " Nobody แต่คุณ " [146] Bruno Mars , [147]เลดี้กาก้า , [148] Alicia Keys , [149] Kelly Clarkson , [121]และสีชมพู [150]

บางศิลปินสมัยใหม่ที่ส่วนใหญ่หรือทั้งหมดผลิตประเทศป๊อปเพลง ได้แก่Kacey Musgraves , มาเร็นมอร์ริส , เคลซียบาลเลอรินี , แซมฮันท์ , เทอรีเคนบราวน์ , คริสเลน , ลินา X , Highwomenและแดน + Shay [151]นักร้องที่เป็นส่วนหนึ่งของการเคลื่อนไหวของประเทศนี้ยังถูกกำหนดให้เป็น "ประเทศรุ่นใหม่ของแนชวิลล์" [152]

แม้ว่าการเปลี่ยนแปลงที่ทำโดยคนรุ่นใหม่จะได้รับการยอมรับจากสมาคมได้รับรางวัลเพลงที่สำคัญและs uccesses ในบิลบอร์ดและชาร์ตต่างประเทศ Golden Hourโดย Kacey Musgraves ได้รับรางวัลอัลบั้มแห่งปีจากรางวัล Grammy ประจำปีครั้งที่61 , Academy of Country Music Awards , Country Music Association Awards , [153]แม้ว่าจะได้รับการวิพากษ์วิจารณ์อย่างกว้างขวางจากประชาชนนักอนุรักษนิยม [154] เพลง " Old Town Road " ของLil Nas X ใช้เวลา 19 สัปดาห์บนยอดชาร์ต Billboard Hot 100 ของสหรัฐอเมริกากลายเป็นเพลงอันดับหนึ่งที่ครองอันดับหนึ่งยาวนานที่สุดนับตั้งแต่ชาร์ตเปิดตัวในปี 2501 ได้รับรางวัลBillboard Music Awards , MTV Video Music Awardsและ Grammy รางวัล. [155] Sam Hunt " Leave the Night On " ขึ้นสูงสุดพร้อมกันในชาร์ต Hot Country Songs และ Country Airplay ทำให้ Hunt เป็นศิลปินคันทรีคนแรกในรอบ 22 ปีนับตั้งแต่Billy Ray Cyrusขึ้นสู่อันดับสูงสุดของสามชาร์ตประเทศพร้อมกันในNielsen SoundScan -era [156] Maren Morrisประสบความสำเร็จในการทำงานร่วมกัน " The Middle " กับโปรดิวเซอร์EDM Zeddถือเป็นหนึ่งในตัวแทนของการผสมผสานของอิเล็กโทร - ป๊อปกับดนตรีคันทรี [157]

ออสเตรเลีย

Olivia Newton-Johnร้องเพลงที่ ซิดนีย์ในปี 2008

เพลงคันทรีของออสเตรเลียมีประเพณีอันยาวนาน ได้รับอิทธิพลจากเพลงคันทรี่อเมริกันก็มีการพัฒนารูปแบบที่แตกต่างกันรูปโดยอังกฤษและเพลงยาวพื้นบ้านไอริชและออสเตรเลียballadeers พุ่มไม้เช่นเฮนรี่ลอว์สันและแบนโจแพ็ตเตอร์สัน เครื่องมือที่ใช้ในประเทศรวมทั้งกีตาร์แบนโจ , ไวโอลินและออร์แกนสร้างเสียงที่โดดเด่นของเพลงคันทรี่ในประเทศออสเตรเลียและมาพร้อมกับเพลงที่มีโครงเรื่องที่แข็งแกร่งและนักร้องที่น่าจดจำ

เพลงพื้นบ้านร้องในประเทศออสเตรเลียระหว่างยุค 1780 และ 1920 ตามรูปแบบรอบ ๆ เช่นการต่อสู้กับรัฐบาลทรราชหรือชีวิตของBushrangers , swagmen , กำบัง , stockmenและตัดขนแกะ , ยังคงมีอิทธิพลประเภท ประเทศออสเตรเลียสายพันธุ์นี้มีเนื้อเพลงที่เน้นเนื้อหาในออสเตรเลียโดยทั่วไปเรียกว่า "เพลงพุ่มไม้" หรือ " ดนตรีวงดนตรีพุ่มไม้ " " วอลต์ซิงมาทิลด้า " ซึ่งมักถูกมองว่าเป็นเพลงชาติที่ไม่เป็นทางการของออสเตรเลียเป็นเพลงประจำชาติของออสเตรเลียที่เป็นแก่นสารได้รับอิทธิพลจากเพลงบัลลาดของอังกฤษและไอริชมากกว่าเพลงคันทรีของอเมริกาและเพลงตะวันตก เนื้อเพลงนี้แต่งโดยกวีแบนโจแพตเตอร์สันในปีพ. ศ. 2438 เพลงยอดนิยมอื่น ๆ จากประเพณีนี้ ได้แก่ " The Wild Colonial Boy ", " Click Go the Shears ", "The Queensland Drover" และ "The Dying Stockman" ธีมต่อมาที่คงอยู่มาจนถึงปัจจุบัน ได้แก่ ประสบการณ์ของสงครามความแห้งแล้งและน้ำท่วมของชาวพื้นเมืองและเส้นทางรถไฟและรถบรรทุกซึ่งเชื่อมโยงระยะทางอันกว้างใหญ่ของออสเตรเลีย [158] [159]

ผู้บุกเบิกเพลงคันทรีที่ได้รับความนิยมมากขึ้นในออสเตรเลีย ได้แก่Tex Morton (รู้จักกันในชื่อ "The Father of Australian Country Music") ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ผู้แต่ง Andrew Smith นำเสนอผ่านการวิจัยและมุมมองที่มีส่วนร่วมเกี่ยวกับชีวิตของ Tex Morton และผลกระทบของเขาที่มีต่อวงการเพลงคันทรีในออสเตรเลียในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940 ดาวต้นอื่น ๆ รวมถึงบัดดี้วิลเลียมส์ , เชอร์ลี่ย์ ThomsและSmoky ดอว์สัน บัดดี้วิลเลียมส์ (พ.ศ. 2461-2529) เป็นคนออสเตรเลียคนแรกที่เกิดที่บันทึกเพลงคันทรีในออสเตรเลียในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 และเป็นผู้บุกเบิกดนตรีคันทรีสไตล์ออสเตรเลียอย่างชัดเจนที่เรียกว่าบูชบัลลาดซึ่งคนอื่น ๆ เช่นสลิมดัสตี้จะได้รับความนิยมในเวลาต่อมา ปี. ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองมีการบันทึกเสียงของบัดดี้วิลเลียมส์หลายครั้งในขณะที่ลาจากกองทัพ ในตอนท้ายของสงครามวิลเลียมส์จะดำเนินงานการแสดงเต็นท์ท่องเที่ยวที่ใหญ่ที่สุดที่ออสเตรเลียเคยเห็น

ในปีพ. ศ. 2495 ดอว์สันเริ่มรายการวิทยุและก้าวไปสู่การเป็นดาราระดับชาติในฐานะคาวบอยร้องเพลงวิทยุโทรทัศน์และภาพยนตร์ น้อยที่สุด (1927-2003) เป็นที่รู้จักในฐานะ "พระมหากษัตริย์ของออสเตรเลียเพลงคันทรี่" และช่วยให้ติดตลาดออสเตรเลียเพลงพุ่มไม้ อาชีพที่ประสบความสำเร็จของเขากินเวลาเกือบหกทศวรรษและผลงานเพลงฮิต " A Pub with No Beer " ในปีพ. ศ. 2500 ถือเป็นสถิติที่ขายดีที่สุดโดยชาวออสเตรเลียในเวลานั้นและด้วยยอดขายมากกว่า 7 ล้านแผ่นในออสเตรเลียเขาเป็นศิลปินที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในละครเพลงของออสเตรเลีย ประวัติศาสตร์. [160]ฝุ่นไว้และปล่อยอัลบั้มหนึ่งร้อยของเขาในปี 2000 และได้รับเกียรติในการร้องเพลง " วอลซ์มาทิลด้า " ในพิธีปิดการซิดนีย์ 2000 โอลิมปิกเกมส์ Joy McKeanภรรยาของ Dusty ได้เขียนเพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดหลายเพลง

แช้ดมอร์แกนที่เริ่มบันทึกในปี 1950 ได้เป็นตัวแทนของเพลงสไตล์ของประเทศออสเตรเลียการ์ตูน; Frank Ifieldประสบความสำเร็จอย่างมากในช่วงต้นทศวรรษ 1960 โดยเฉพาะอย่างยิ่งใน UK Singles Charts และReg Lindsayเป็นหนึ่งในชาวออสเตรเลียคนแรกที่แสดงในGrand Ole Opryของแนชวิลล์ในปีพ. ศ. 2517 [161] เพลงพื้นบ้านของEric Bogleคร่ำครวญถึงแคมเปญ Gallipoliในปีพ. ศ. 2515 " และวงดนตรีที่เล่นวอลต์ซิงมาทิลด้า "เล่าถึงต้นกำเนิดของประเทศอังกฤษและไอริชของประเทศออสเตรเลีย นักร้องนักแต่งเพลงพอลเคลลีซึ่งมีสไตล์ดนตรีที่ผสมผสานระหว่างโฟล์คร็อคและคันทรีมักถูกอธิบายว่าเป็นกวีผู้ได้รับรางวัลเพลงออสเตรเลีย [162]

Keith Urbanในปี 2550

ในช่วงทศวรรษที่ 1990 เพลงคันทรีประสบความสำเร็จในชาร์ตเพลงป๊อปโดยมีศิลปินอย่างJames BlundellและJames Reyneร้องเพลง " Way Out West " และKasey Chambersดาราคันทรีได้รับรางวัลARIA Award สาขาศิลปินหญิงยอดเยี่ยมในปี 2000, 2002 และ 2004 ร่วมกับป๊อปสตาร์เวนดี้แมทธิวส์และเซียเพื่อชัยชนะมากที่สุดในประเภทนั้น นอกจาก Chambers ได้ไปชนะเก้าเพลงรางวัลสำหรับ Country อัลบั้มที่ดีที่สุดและในปี 2018 กลายเป็นศิลปินอายุน้อยที่สุดที่เคยได้รับการแต่งตั้งให้เข้าเพลงฮอลล์ออฟเฟม ครอสโอเวอร์อิทธิพลของประเทศออสเตรเลียนอกจากนี้ยังเห็นได้ชัดในเพลงของวงดนตรีร่วมสมัยที่ประสบความสำเร็จคนพเนจรและจอห์นบัตเลอร์ Trio Nick Caveได้รับอิทธิพลอย่างมากจากประเทศศิลปินJohnny Cash ในปี 2000 Cash ได้กล่าวถึง " The Mercy Seat " ของ Cave ในอัลบั้มAmerican III: Solitary Manซึ่งดูเหมือนจะตอบแทน Cave สำหรับคำชมที่เขาจ่ายโดยครอบคลุม "The Singer" ของ Cash (เดิมคือ " The Folk Singer ") ในKicking Against the Pricksอัลบั้ม. ต่อจากนั้นเคฟก็ตัดเพลงคู่กับ Cash ในเวอร์ชันของแฮงค์วิลเลียมส์ " I'm So Lonesome I Could Cry " สำหรับอัลบั้มAmerican IV: The Man Comes Around (2002) ของแฮงค์วิลเลียมส์ [163]

นักแสดงร่วมสมัยที่เป็นที่นิยมของประเทศออสเตรเลียเพลงรวมถึงจอห์นวิลเลียมสัน (ผู้เขียนที่โดดเด่น " True Blue '), ลีเคอร์นากฮน (ซึ่งรวมถึงเพลงฮิต 'เด็กจากบุช' และ' ชนบทคลับ "), จีน่าฟรีย์ , ตลอดกาลถนนและซาร่า Storer ในสหรัฐอเมริกาOlivia Newton-John , Sherrié AustinและKeith Urbanประสบความสำเร็จอย่างมาก ในช่วงเวลาที่เธอเป็นนักร้องคันทรีในปี 1970 นิวตัน - จอห์นกลายเป็นคนแรก (และจนถึงปัจจุบันเท่านั้น) ที่ไม่ใช่ชาวอเมริกันที่ได้รับรางวัลCountry Music Association Award สาขานักร้องหญิงแห่งปีซึ่งหลายคนคิดว่าเป็นการตัดสินใจที่ขัดแย้งกันโดย CMA; หลังจากแสดงในภาพยนตร์เพลงแนวร็อคแอนด์โรลเรื่องGreaseในปีพ. ศ. 2521 นิวตัน - จอห์น (สะท้อนให้เห็นถึงตัวละครที่เธอเล่นในภาพยนตร์เรื่องนี้) ได้เปลี่ยนมาเป็นเพลงป๊อปในช่วงทศวรรษที่ 1980 เมืองมีการพิจารณาเนื้อหาที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดระหว่างประเทศประเทศดาวออสเตรเลียชนะเก้ารางวัลเงินสดรวมทั้งสามนักร้องชายแห่งปีของชัยชนะและสองชนะบนเกียรติ CMA ของความบันเทิงแห่งปี Kylie Minogueป๊อปสตาร์ประสบความสำเร็จกับอัลบั้มเพลงคันทรีป๊อปปี 2018 ของเธอGoldenซึ่งเธอบันทึกเสียงในแนชวิลล์ขึ้นเป็นอันดับหนึ่งในสกอตแลนด์สหราชอาณาจักรและออสเตรเลียบ้านเกิดของเธอ

เพลงคันได้รับรูปแบบที่นิยมโดยเฉพาะอย่างยิ่งของการแสดงออกทางดนตรีในหมู่ประเทศออสเตรเลีย Troy Cassar-Daleyเป็นหนึ่งในนักแสดงพื้นเมืองร่วมสมัยที่ประสบความสำเร็จของออสเตรเลียKev CarmodyและArchie Roachใช้ดนตรีโฟล์ค - ร็อคและคันทรีเพื่อร้องเพลงเกี่ยวกับปัญหาสิทธิของชาวอะบอริจิน [164]

เวิร์ทประเทศเทศกาลดนตรีเริ่มต้นขึ้นในปี 1973 และตอนนี้ดึงดูดถึง 100,000 คนต่อปี จัดขึ้นที่เมืองแทมเวิร์ ธ รัฐนิวเซาท์เวลส์ (เมืองหลวงแห่งดนตรีคันทรีของออสเตรเลีย) เป็นการเฉลิมฉลองวัฒนธรรมและมรดกทางดนตรีคันทรีของออสเตรเลีย ในช่วงเทศกาลCMAAจะมีพิธีมอบรางวัลCountry Music Awards of Australia เพื่อมอบถ้วยรางวัลGolden Guitar เทศกาลดนตรีคันทรีที่สำคัญอื่น ๆ ได้แก่ Whittlesea Country Music Festival (ใกล้เมลเบิร์น ) และเทศกาลดนตรีมิลดูราคันทรีสำหรับนักแสดง "อิสระ" ในช่วงเดือนตุลาคมและCanberra Country Music Festivalซึ่งจัดขึ้นในเมืองหลวงของประเทศในช่วงเดือนพฤศจิกายน

ประเทศ HQโชว์ผลงานความสามารถใหม่ที่เพิ่มขึ้นในฉากเพลงประเทศลงใต้ CMC ( ช่องเพลงคันทรี ) ช่องเพลง 24 ชั่วโมงที่ทุ่มเทให้กับเพลงคันทรีแบบไม่หยุดยั้งสามารถรับชมได้ทางโทรทัศน์ระบบบอกรับสมาชิกและมีรางวัล Golden Guitar Awards, CMA และ CCMA ปีละครั้งควบคู่ไปกับการแสดงระดับนานาชาติเช่นThe Wilkinsons , The ถนนทุบและเพลงคันทั่วอเมริกา

แคนาดา

Shania Twain ในปี 2554

นอกสหรัฐอเมริกาแคนาดามีฐานแฟนเพลงและศิลปินคันทรีที่ใหญ่ที่สุดซึ่งเป็นสิ่งที่คาดหวังได้จากความใกล้ชิดและความคล้ายคลึงทางวัฒนธรรมของทั้งสองประเทศ เพลงหลักของประเทศเป็นที่ฝังแน่นวัฒนธรรมในจังหวัดทุ่งหญ้าที่บริติชโคลัมเบียมหาดไทย , Ontario และในแอตแลนติกแคนาดา [165] ดนตรีพื้นเมืองของชาวเซลติกที่พัฒนาขึ้นในแอตแลนติกแคนาดาในรูปแบบของดนตรีพื้นเมืองของชาวสก็อตอาคาเดียนและชาวไอริชที่ได้รับความนิยมในหมู่ผู้อพยพชาวไอริชฝรั่งเศสและสก็อตไปยังจังหวัดแอตแลนติกของแคนาดา ( นิวฟันด์แลนด์โนวาสโกเชียนิวบรันสวิกและเกาะปรินซ์เอ็ดเวิร์ด ) [165]เช่นเดียวกับทางตอนใต้ของสหรัฐอเมริกาและแอปพาเลเชียทั้งสี่ภูมิภาคเป็นเกาะอังกฤษและชนบท ด้วยเหตุนี้การพัฒนาดนตรีแบบดั้งเดิมใน Maritimes จึงค่อนข้างสะท้อนให้เห็นถึงพัฒนาการของดนตรีคันทรีในสหรัฐอเมริกาตอนใต้และ Appalachia เพลงคันทรีและดนตรีตะวันตกไม่เคยพัฒนาแยกจากกันในแคนาดา อย่างไรก็ตามหลังจากการแนะนำไปยังแคนาดาหลังจากการแพร่กระจายของวิทยุมันพัฒนาขึ้นอย่างรวดเร็วจากฉากดั้งเดิมของแคนาดาในมหาสมุทรแอตแลนติก ในขณะที่ดนตรีดั้งเดิมของแคนาดาในมหาสมุทรแอตแลนติกที่แท้จริงนั้นมีความเป็นเซลติกหรือ " ทะเลครึ้ม " แต่ในปัจจุบันเส้นมักจะเบลอ บางพื้นที่มักถูกมองว่าเป็นการโอบอุ้มสายพันธุ์หนึ่งหรืออีกด้านหนึ่งอย่างเปิดเผย ตัวอย่างเช่นในนิวฟันด์แลนด์ดนตรีแบบดั้งเดิมยังคงเป็นเอกลักษณ์และเป็นไอริชในขณะที่นักดนตรีแบบดั้งเดิมในส่วนอื่น ๆ ของภูมิภาคอาจเล่นทั้งสองประเภทสลับกันได้

Don Messer's Jubileeเป็นรายการโทรทัศน์ประเภทประเทศ / รายการวาไรตี้พื้นบ้านของประเทศแฮลิแฟกซ์รัฐโนวาสโกเชียที่ออกอากาศทั่วประเทศตั้งแต่ปี 2500 ถึง 2512 ในแคนาดามีการออกอากาศรายการ The Ed Sullivan Showจากสหรัฐอเมริกาและกลายเป็นรายการโทรทัศน์ที่ได้รับความนิยมสูงสุดตลอดกาล มากในช่วงทศวรรษที่ 1960 ดอนเมสเซอร์ของยูบิลลี่ตามรูปแบบที่สอดคล้องกันตลอดปีที่ผ่านมาเริ่มต้นด้วยการปรับแต่งการตั้งชื่อว่า "Goin' เพื่อ Barndance คืน" ตามด้วยเพลงไวโอลินโดยเมสเซอร์เพลงจากบางส่วนของ 'ชาวเกาะ' ของเขารวมทั้งนักร้อง Marg Osburneและชาร์ลีแชมเบอร์เลนที่โดดเด่น การแสดงของแขกและเพลงสวดปิด จบลงด้วย " Till We Meet Again " สล็อตผลการดำเนินงานของผู้เข้าพักให้รับสารแห่งชาติให้กับนักดนตรีพื้นบ้านหลายแคนาดารวมทั้ง Stompin ทอมคอนเนอร์สและแคทเธอรี McKinnon นักแสดงในประเทศทางทะเลบางคนมีชื่อเสียงไปไกลกว่าแคนาดา แฮงค์หิมะ ,วิลฟ์คาร์เตอร์ (หรือเรียกว่ามอนแทนาสลิม) และแอนน์เมอร์เรเป็นที่โดดเด่นมากที่สุดในสาม การยกเลิกการแสดงโดยผู้ประกาศสาธารณะในปีพ. ศ. 2512 ทำให้เกิดการประท้วงทั่วประเทศรวมถึงการตั้งคำถามในรัฐสภาของแคนาดา

จังหวัดในทุ่งหญ้าเนื่องจากลักษณะของคาวบอยตะวันตกและเกษตรกรรมเป็นหัวใจสำคัญของดนตรีคันทรีของแคนาดา [165]ในขณะที่หอมกรุ่นไม่เคยพัฒนาอะไรวัฒนธรรมดนตรีแบบดั้งเดิมเช่นตี, ดนตรีพื้นบ้านของหอมมักจะสะท้อนให้เห็นถึงต้นกำเนิดทางวัฒนธรรมของการตั้งถิ่นฐานที่มีการผสมผสานของสก็อต , ยูเครน , เยอรมันและคนอื่น ๆ ด้วยเหตุผลเหล่านี้โพลก้าและดนตรีตะวันตกจึงได้รับความนิยมในภูมิภาคนี้และด้วยการเปิดตัวของวิทยุเพลงคันทรีกระแสหลักจึงเฟื่องฟู เนื่องจากวัฒนธรรมของภูมิภาคนี้เป็นแบบตะวันตกและเป็นแนวชายแดนประเภทเฉพาะของประเทศและตะวันตกจึงได้รับความนิยมใน Prairies มากกว่าในส่วนอื่น ๆ ของประเทศในปัจจุบัน ไม่มีพื้นที่อื่นใดในประเทศที่รวบรวมวัฒนธรรมทุกด้านตั้งแต่การเต้นรำแบบสองสเต็ปไปจนถึงการแต่งกายแบบคาวบอยการขี่ม้าไปจนถึงดนตรีเช่นเดียวกับที่แพรรีส์ทำ ในทางกลับกันจังหวัดในมหาสมุทรแอตแลนติกผลิตนักดนตรีแบบดั้งเดิมมากขึ้น แต่โดยปกติแล้วพวกเขาไม่ได้เป็นประเทศที่มีลักษณะเฉพาะโดยปกติจะมีพรมแดนติดกับแนวเพลงพื้นบ้านหรือเซลติกมากกว่า [165]

Shania Twainป๊อปสตาร์คันทรีของแคนาดาเป็นศิลปินคันทรีหญิงที่ขายดีที่สุดตลอดกาลและเป็นหนึ่งในศิลปินที่ขายดีที่สุดตลอดกาลในทุกประเภท นอกจากนี้เธอเป็นผู้หญิงคนเดียวในประวัติศาสตร์ที่จะมีอัลบั้มที่สามติดต่อกันได้รับการรับรองเพชร

เม็กซิโกและละตินอเมริกา

ศิลปินเพลงคันทรี่จากประเทศสหรัฐอเมริกาได้เห็นการอุทธรณ์ครอสโอเวอร์กับผู้ชมในละตินอเมริกาโดยเฉพาะอย่างยิ่งในประเทศเม็กซิโก โดยเฉพาะศิลปินจากทางตะวันตกเฉียงใต้ของสหรัฐอเมริกาในแนวเพลงของนิวเม็กซิโกและTejano "Tex-Mex"ซึ่งเป็นที่นิยมทั่วละตินอเมริกานอกเหนือจากผู้ชมในนิวเม็กซิโกและเท็กซัส หลายศิลปินเพลงคันจากทั่วประเทศสหรัฐอเมริกาได้รับการบันทึกซ้ำเพลงพื้นบ้านเม็กซิกันรวมทั้ง " เอลเรย์ " ซึ่งได้รับการดำเนินการเกี่ยวกับจอร์จช่องแคบ 's ซออัลบั้มและในช่วงอัลเฮอร์ริเคน ' s ส่วยคอนเสิร์ต แม้แต่นักดนตรีครอสโอเวอร์สัญชาติละตินอเมริกันเช่น"Ranchera Jam" ของลอเรนโซอันโตนิโอยังได้รวมลวดเย็บกระดาษเม็กซิกัน " Cielito Lindo " และ" Allá en el Rancho Grande " ของTito Guízarเข้ากับเพลงคันทรีคลาสสิกของJohnny Cash " Folsom Prison Blues " และ" Jambalaya (On the Bayou) " ของแฮงค์วิลเลียมส์ในสไตล์ดนตรีแบบนิวเม็กซิโก ในช่วงทศวรรษ 1970 เฟรดดี้เฟนเดอร์นักร้อง - นักแต่งเพลงเพลง Tejanoมีซิงเกิ้ลเพลงคันทรีอันดับ 1 สองเพลงซึ่งได้รับความนิยมไปทั่วอเมริกาเหนือได้แก่ " Before the Next Teardrop Falls " และ " Wasted Days and Wasted Nights " เพลงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากวัฒนธรรมสเปนและละตินมีมานานแล้วโดยศิลปินเพลงคันทรีชาวอเมริกันรวมถึงเพลงไตรภาค" El Paso " ของMarty Robbins , เพลงWillie NelsonและMerle Haggard " Pancho and Lefty ", " Toes " โดยZac Brown Bandและ " Sangria "โดยBlake Shelton

เม็กซิกันในภูมิภาคเป็นรูปแบบวิทยุที่มีเพลงคันทรีของเม็กซิโกหลายเวอร์ชัน ประกอบด้วยรูปแบบที่แตกต่างกันจำนวนมากซึ่งโดยปกติจะตั้งชื่อตามภูมิภาคต้นกำเนิด สไตล์เพลงหนึ่งเฉพาะCancion rancheraหรือเพียง ranchera ความหมายอย่างแท้จริง“ ไร่เพลง” พบต้นกำเนิดของมันในชนบทเม็กซิกันและเป็นที่นิยมครั้งแรกกับMariachi ตั้งแต่นั้นมาก็ได้รับความนิยมเช่น Grupero , Banda , Norteño , Tierra Caliente , Duranguenseและสไตล์เม็กซิกันในภูมิภาคอื่น ๆ Corridoสไตล์เพลงที่แตกต่างกันที่มีประวัติที่คล้ายกันที่จะดำเนินการในหลายรูปแบบที่แตกต่างกันในระดับภูมิภาคและเป็นส่วนที่เกี่ยวข้องกับเวสเทิร์รูปแบบของประเทศสหรัฐอเมริกาและแคนาดา Country en Español (ประเทศในภาษาสเปน) ก็ได้รับความนิยมเช่นกันในเม็กซิโก มันก็กลายเป็นที่โดดเด่นในภาคเหนือของประเทศในช่วงปี 1980 และส่วนใหญ่มีลักษณะคล้ายกับประเทศ Neotraditional รูปแบบเพลงอื่น ๆ ที่แสดงในดนตรีเม็กซิกันในภูมิภาค ได้แก่Ballads , Cumbias , Bolerosและอื่น ๆ

ในบราซิลมีMúsica Sertanejaซึ่งเป็นแนวเพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในประเทศนั้น ๆ มีต้นกำเนิดในชนบทของรัฐเซาเปาโลในช่วงทศวรรษที่ 1910 ก่อนที่จะมีการพัฒนาเพลงคันทรีของอเมริกา

ในอาร์เจนตินาในวันหยุดสุดสัปดาห์สุดท้ายของเดือนกันยายนของทุกปี San Pedro ประเทศเทศกาลดนตรี[166]จะเกิดขึ้นในเมืองของซานเปโดร, บัวโนสไอเรส เทศกาลมีวงดนตรีจากสถานที่แตกต่างกันในอาร์เจนตินาเช่นเดียวกับศิลปินต่างประเทศจากบราซิล, อุรุกวัย , ชิลี , เปรูและสหรัฐอเมริกา

ประเทศอังกฤษ

เพลงคันทรีเป็นที่นิยมในสหราชอาณาจักรแม้ว่าจะค่อนข้างน้อยกว่าในประเทศที่ใช้ภาษาอังกฤษอื่น ๆ มีผลงานและสิ่งพิมพ์เพลงคันทรีของอังกฤษอยู่บ้าง แม้ว่าสถานีวิทยุที่อุทิศให้กับประเทศจะเป็นหนึ่งในสถานีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในประเทศแองโกลโฟนอื่น ๆ แต่ไม่มีสถานีที่มีผู้ฟังมากที่สุด 10 อันดับแรกในสหราชอาณาจักรเป็นสถานีในประเทศและBBC Radioของประเทศไม่มีสถานีเต็มเวลาในประเทศ ( BBC Radio 2 Countryซึ่งเป็นสถานี "ป๊อปอัป" ดำเนินการสี่วันในแต่ละปีระหว่างปี 2015 ถึง 2017) บีบีซีจะมีการแสดงที่ประเทศในวิทยุบีบีซี 2ในแต่ละสัปดาห์เป็นเจ้าภาพโดยบ๊อบแฮร์ริส [167]เพลงสหราชอาณาจักรประเทศเป็นผู้ควบคุมดูแลโดยอังกฤษประเทศสมาคมเพลง

เพลงคันทรีของอังกฤษที่ประสบความสำเร็จที่สุดในศตวรรษที่ 21 ได้แก่วอร์ดโธมัสและไชร์ในปี 2015 อัลบั้ม Shires' Brave , กลายเป็นคนแรกในสหราชอาณาจักรประเทศที่เคยกระทำในการทำแผนที่ใน Top 10 ของสหราชอาณาจักรอัลบั้มชาร์ตและพวกเขากลายเป็นคนแรกในสหราชอาณาจักรประเทศการกระทำที่ได้รับรางวัลจากอเมริกันสมาคมเพลงคันทรี่ [168]ในปี 2016 วอร์ดโทมัสแล้วกลายเป็นคนแรกในสหราชอาณาจักรประเทศการกระทำที่จะกดหมายเลข 1 ในสหราชอาณาจักรอัลบั้มชาร์ตอัลบั้มของพวกเขาตีลังกา

มีเทศกาลC2C: Country to Country ที่จัดขึ้นทุกปีและเป็นเวลาหลายปีที่มีงานเทศกาลที่Wembley Arenaซึ่งออกอากาศทางBBCซึ่งเป็น International Festivals of Country Music ซึ่งได้รับการส่งเสริมโดยMervyn Connซึ่งจัดขึ้นที่สถานที่ระหว่างปี 1969 และปี 1991 แสดงให้เห็นว่าถูกนำมาเป็นยุโรปและดาวเด่นเช่นJohnny Cash , Dolly Parton , แทมมี่ Wynette , ดาวิดอัลลันโคย์ , ลูแฮร์ริส , สัมภาระวิลลี่ , จอห์นนี่รัสเซลและเจอร์รีลีลีวิส นักดนตรีคันทรีจำนวนหนึ่งประสบความสำเร็จในเพลงหลักของสหราชอาณาจักรมากกว่าที่พวกเขาทำในสหรัฐอเมริกาแม้ว่าจะมีการดูถูกดูแคลนจากสื่อเพลงจำนวนหนึ่งก็ตาม เทศกาลดนตรีที่ใหญ่ที่สุดในสหราชอาณาจักรGlastonburyได้นำเสนอการแสดงที่สำคัญของประเทศในสหรัฐอเมริกาในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเช่นKenny Rogersในปี 2013 และ Dolly Parton ในปี 2014

จากในสหราชอาณาจักรมีนักดนตรีเพียงไม่กี่ประเทศที่ประสบความสำเร็จอย่างกว้างขวาง ทอมโจนส์ใกล้ถึงจุดจบของความสำเร็จสูงสุดในฐานะนักร้องเพลงป๊อปมีเพลงฮิตระดับประเทศในช่วงปลายทศวรรษ 1970 และต้นทศวรรษ 1980 Bee Geesมีบางความสำเร็จหายวับไปในรูปแบบที่มีประเทศตีหนึ่งเป็นศิลปิน ( " ส่วนที่เหลือของคุณรักฉัน ') และเป็นเรื่องใหญ่ที่เป็นนักแต่งเพลง (' เกาะกระแส "); Barry Gibbนักร้องนำประจำวงและสมาชิกคนสุดท้ายที่ยังมีชีวิตอยู่ยอมรับว่าเพลงคันทรีมีอิทธิพลสำคัญต่อรูปแบบของวง [169]นักร้องEngelbert Humperdinckในขณะที่ทำชาร์ตเพียงครั้งเดียวใน 40 อันดับแรกของประเทศในสหรัฐอเมริกาด้วยเพลง " After the Lovin ' " ประสบความสำเร็จอย่างกว้างขวางทั้งในชาร์ตเพลงป๊อปของสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักรด้วยเพลงบัลลาดของประเทศแนชวิลล์เช่น " Release Me , "" ฉันลืมง่ายขนาดนั้น "และ" มีทุกอย่างของฉันแล้ว " การแต่งเพลงของโรเจอร์คุกและโรเจอร์กรีนอะเวย์เขียนเพลงฮิตในต่างประเทศหลายเพลงนอกเหนือจากความสำเร็จอย่างกว้างขวางในการแต่งเพลงป๊อป คุกเด่นคือเป็นชาวอังกฤษเท่านั้นที่จะได้รับการแต่งตั้งให้เข้าไปในแนชวิลล์นักแต่งเพลงฮอลล์ออฟเฟม เวลส์นักร้องบอนนี่ไทเลอร์แรกเริ่มทำอาชีพประเทศบันทึกของเธอและในปี 1978 เธอคนเดียว " มันเป็นความโศกเศร้า " จำนวนถึงสี่อังกฤษใจซื่อแผนภูมิ ในปี 2013 ไทเลอร์กลับไปที่รากของเธอผสมองค์ประกอบของประเทศงานแรกของเธอกับร็อคของวัสดุที่เธอประสบความสำเร็จในอัลบั้มของเธอหินและน้ำผึ้งซึ่งเป็นจุดเด่นของคู่กับประเทศอเมริกันไอคอนวินซ์กิล ไทเลอร์ประกาศในภายหลังว่าเธอกำลังทำอัลบั้มคันทรีร็อคใหม่ในแนชวิลล์ร่วมกับจอห์นคาร์เตอร์แคชลูกชายของตำนานเพลงคันทรีจอห์นนี่แคชและจูนคาร์เตอร์แคชมีกำหนดวางจำหน่ายในปี 2561

ประเภทย่อยของประเทศเฉพาะที่ได้รับความนิยมในประเทศตะวันตกคือScrumpy และ Westernซึ่งส่วนใหญ่ประกอบด้วยเพลงแปลกใหม่และเพลงตลกที่บันทึกไว้ที่นั่น (ชื่อนี้มาจากscrumpyซึ่งเป็นเครื่องดื่มแอลกอฮอล์) ความสนใจในท้องถิ่นเป็นหลักผลงานเพลงฮิตของชาวตะวันตกที่ใหญ่ที่สุดในสหราชอาณาจักรและไอร์แลนด์คือ " The Combine Harvester " ซึ่งเป็นผู้บุกเบิกประเภทนี้และถึงอันดับหนึ่งทั้งในสหราชอาณาจักรและไอร์แลนด์ เฟรดเว็ดล็อคมีผลงานตีหกในปี 1981 ด้วยเพลง "The Oldest Swinger in Town"

ไอร์แลนด์

ในไอร์แลนด์โทรทัศน์ช่องTG4เริ่มค้นหาดาราประเทศถัดไปของไอร์แลนด์ชื่อGlórTíreซึ่งแปลว่า "Country Voice" ตอนนี้เข้าสู่ฤดูกาลที่หกและเป็นรายการทีวีที่มีผู้ชมมากที่สุดรายการหนึ่งของ TG4 ในช่วงสิบปีที่ผ่านมาJames Kilbaneศิลปินระดับประเทศและผู้บันทึกพระกิตติคุณประสบความสำเร็จระดับแพลตตินัมจากอัลบั้มที่ผสมผสานระหว่างคริสเตียนและอัลบั้มที่ได้รับอิทธิพลจากประเทศดั้งเดิม James Kilbane เช่นเดียวกับศิลปินชาวไอริชคนอื่น ๆ ที่ทำงานใกล้ชิดกับแนชวิลล์ Daniel O'Donnellประสบความสำเร็จในระดับสากลด้วยแบรนด์เพลงข้ามประเทศเพลงพื้นบ้านของชาวไอริชและยุโรปที่ฟังง่ายมีรายได้จากผู้หญิงที่มีอายุมากกว่า[170]ทั้งในเกาะอังกฤษและในอเมริกาเหนือ ความสำเร็จที่ผ่านมาในเวทีไอริชได้รับคริสตัลสวิง

เพลงลูกทุ่งสากลอื่น ๆ

Tom Roland จากCountry Music Association International อธิบายถึงความนิยมทั่วโลกของเพลงคันทรี: "อย่างน้อยที่สุดผู้ฟังเพลงคันทรีทั่วโลกก็มีบางอย่างที่เหมือนกันกับผู้ที่อยู่ในสหรัฐอเมริกาเช่นในเยอรมนี Rohrbach ระบุสาม กลุ่มคนทั่วไปที่สนใจแนวเพลง: ผู้คนทึ่งกับไอคอนคาวบอยอเมริกันแฟนเพลงวัยกลางคนที่แสวงหาทางเลือกให้กับดนตรีร็อคที่หนักขึ้นและกลุ่มผู้ฟังอายุน้อยที่ดึงดูดเสียงป๊อปที่ได้รับอิทธิพลซึ่งตอกย้ำความนิยมของประเทศในปัจจุบันจำนวนมาก " [171]หนึ่งของชาวอเมริกันคนแรกที่จะแสดงดนตรีในประเทศต่างประเทศเป็นจอร์จแฮมิลตัน IV เขาเป็นคนแรกประเทศดนตรีที่จะดำเนินการในสหภาพโซเวียต ; เขายังไปเที่ยวในออสเตรเลียและตะวันออกกลาง เขาเป็นคนที่ถือว่า "นานาชาติเอกอัครราชทูตเพลงคันทรี่" สำหรับผลงานของเขาที่จะโลกาภิวัตน์ของเพลงคันทรี่ [172] Johnny Cash, Emmylou Harris, Keith Urban และ Dwight Yoakam ได้ออกทัวร์ต่างประเทศมากมาย [171]สมาคมเพลงคันรับรองริเริ่มต่าง ๆ เพื่อส่งเสริมเพลงลูกทุ่งในระดับสากล [171]

เอเชีย

ในอินเดียที่แองโกลอินเดียชุมชนเป็นที่รู้จักกันดีสำหรับการเพลิดเพลินกับเพลงและการแสดงของประเทศ เทศกาลคอนเสิร์ตประจำปีที่เรียกว่า "Blazing Guitars" [173]ซึ่งจัดขึ้นในเจนไนเป็นการรวบรวมนักดนตรีชาวแองโกล - อินเดียนจากทั่วประเทศ (รวมถึงบางคนที่อพยพไปยังสถานที่ต่างๆเช่นออสเตรเลีย) ปี 2003 ได้นำชาวอินเดียที่เติบโตในบ้านBobby Cashไปสู่แถวหน้าของวัฒนธรรมเพลงคันทรีในอินเดียเมื่อเขากลายเป็นศิลปินเพลงคันทรีสากลคนแรกของอินเดียที่ติดชาร์ตซิงเกิ้ลในออสเตรเลีย

ในอิหร่านเพลงคันทรีปรากฏขึ้นในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ตามที่นิตยสาร Melody Musicผู้บุกเบิกดนตรีคันทรีในอิหร่านคือวงดนตรีคันทรีที่พูดภาษาอังกฤษDream Roversซึ่งมีผู้ก่อตั้งนักร้องและนักแต่งเพลงคือ Erfan Rezayatbakhsh (เอลฟ์) [174]วงดนตรีที่ถูกสร้างขึ้นในปี 2007 ในกรุงเตหะราน , [175]และในช่วงเวลานี้พวกเขาได้รับการพยายามที่จะแนะนำและเพลงที่นิยมในประเทศอิหร่านโดยการปล่อยสองอัลบั้มสตูดิโอ[176]และการแสดงสดคอนเสิร์ตแม้จะมีความยากลำบากนั้น ระบอบอิสลามในอิหร่านสร้างวงดนตรีที่มีบทบาทในวงการดนตรีตะวันตก [177]

ในประเทศญี่ปุ่นโปรดิวเซอร์เพลงอิเล็กทรอนิกส์และดีเจYasutaka Nakataเริ่มต้นในการสร้างรูปแบบของประเทศพื้นบ้านของเพลงสำหรับรูปแบบและความบันเทิง โตะ Natsume กิจกรรมโตะเป็นนักร้องมีผลให้การเปิดตัวสตูดิโออัลบั้มของเธอNatsumelo ,ในปี 2017

ในฟิลิปปินส์เพลงคันทรีได้ค้นพบวิถีชีวิตของพวกเขาใน Cordilleran ซึ่งมักจะเปรียบเทียบวิถีชีวิตของIgorotกับคาวบอยอเมริกัน Baguio City มีสถานีเอฟเอ็มที่สำคัญกับเพลงคันDZWR 99.9 ประเทศซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเครือข่ายสื่อคาทอลิก Bombo Radyo Baguio มีเซกเมนต์ในช่องวันอาทิตย์สำหรับ Igorot, Ilocano และเพลงคันทรี และเมื่อเร็ว ๆ นี้DWUBเล่นเพลงคันทรีเป็นครั้งคราว

ทวีปยุโรป

Vanha Isäntä  [ ไฟ ]เป็น ภาษาฟินแลนด์ประเทศแถบหินแสดงที่ เฮลซิงกิเทศกาลคอนเสิร์ตเปิดโล่ง 'ใน Kaivopuistoในปี 1974 Seppo Sillanpää (ไวโอลิน) ทางด้านซ้ายและ Olli Haavisto (กีตาร์) ทางด้านขวา

ในสวีเดน , Rednexเพิ่มขึ้นไปเป็นดารารวมเพลงประเทศที่มีไฟฟ้าป๊อปอัพในปี 1990 ในปี 1994 กลุ่มนี้ได้รับความนิยมไปทั่วโลกด้วยเพลงพื้นเมืองภาคใต้ " Cotton-Eyed Joe " ศิลปินที่นิยมชมชอบเพลงคันทรี่แบบดั้งเดิมมากขึ้นในสวีเดนได้รับแอนหลุยส์แฮนสัน , Hasse Andersson , Kikki Danielsson , อลิซาเบ Andreassenและจิลล์จอห์นสัน ในโปแลนด์มีการจัดเทศกาลดนตรีคันทรีระดับนานาชาติที่เรียกว่าPiknik Country ที่เมืองMrągowoในMasuriaตั้งแต่ปี 1983 มีศิลปินเพลงคันทรีในฝรั่งเศสจำนวนมากขึ้นเรื่อย ๆ สิ่งที่สำคัญที่สุด ได้แก่Liane Edwards , Annabel  [ fr ] , Rockie Mountains, Tahiana และ Lili West Eddy Mitchellซูเปอร์สตาร์ร็อคแอนด์โรลชาวฝรั่งเศสยังได้รับแรงบันดาลใจมากจากอเมริกานาและเพลงคันทรี ในเนเธอร์แลนด์มีศิลปินจำนวนมากที่ผลิตเพลงคันทรียอดนิยมและเพลงอเมริกานาซึ่งส่วนใหญ่เป็นภาษาอังกฤษเช่นเดียวกับเพลงคันทรีและคันทรีในภาษาดัตช์ กลุ่มหลังนี้ได้รับความนิยมเป็นหลักในประเทศทางตอนเหนือและตะวันออกของเนเธอร์แลนด์และไม่ค่อยมีความเกี่ยวข้องกับพี่ชายชาวอเมริกันของเขาแม้ว่าบางครั้งจะฟังดูคล้ายกันมากก็ตาม ที่รู้จักกันดีศิลปินยอดนิยมส่วนใหญ่ดำเนินการในอังกฤษเวย์ลอน , แดนนี่เวร่า , Ilse DeLange , Douwe บ๊อบและวงสะวันนา ศิลปินที่นิยมมากที่สุดในภาษาดัตช์เป็นเฮงค์ไวิงกอร์ด

เคเบิลทีวีของสหรัฐฯ

เครือข่ายทีวีในสหรัฐอเมริกาหลายแห่งอย่างน้อยก็อุทิศให้กับประเภทนี้: Country Music TelevisionและCMT Music (ทั้งสองเป็นของViacomCBS ), RFD-TVและThe Cowboy Channel (เป็นเจ้าของโดย Patrick Gottsch), Great American Country (เป็นเจ้าของโดยDiscovery, Inc. ), Heartland (เป็นเจ้าของโดยReach High Media Group ), Circle (บริษัท ร่วมทุนของGrand Ole OpryและGrey Television ) และThe Country Network (เป็นเจ้าของโดย TCN Country, LLC)

ช่องเคเบิลมิวสิกวิดีโอแนวคันทรีของอเมริกาช่องแรกคือThe Nashville Networkซึ่งเปิดตัวในช่วงต้นทศวรรษ 1980 ในฐานะช่องที่อุทิศให้กับวัฒนธรรมทางตอนใต้ ในปี 2000 หลังจากที่มันและ CMT ตกอยู่ภายใต้การเป็นเจ้าขององค์กรเดียวกันช่องทางที่ถูกปลดออกจากรูปแบบของประเทศและแบรนแห่งชาติเครือข่ายแล้วเข็มและในที่สุดก็ยิ่งเครือข่าย TNN ได้รับการฟื้นฟูในภายหลังตั้งแต่ปี 2555 ถึง 2556 หลังจากที่จิมโอเวนส์เอนเตอร์เทนเมนต์ (บริษัท ที่รับผิดชอบดูแลโฮสต์ของ TNN ชื่อดังCrook & Chase ) ได้รับเครื่องหมายการค้าและอนุญาตให้ Luken Communications ช่องนั้นเปลี่ยนชื่อตัวเองว่า Heartland หลังจากที่ Luken พัวพันกับข้อพิพาทที่ไม่เกี่ยวข้องซึ่งทำให้ บริษัท ล้มละลาย

โทรทัศน์ของแคนาดา

มีช่องโทรทัศน์เพียงช่องเดียวที่จัดทำเพลงคันทรีในแคนาดา: CMTเป็นของCorus Entertainment (90%) และ Viacom (10%) อย่างไรก็ตามการยกเลิกข้อ จำกัด การออกใบอนุญาตประเภทที่เข้มงวดทำให้เครือข่ายลบรายการเพลงล่าสุดออกเมื่อปลายเดือนสิงหาคม 2017 สำหรับกำหนดการของซิทคอมสำหรับครอบครัวนอกเครือข่ายทั่วไปการเขียนโปรแกรมไลฟ์สไตล์ที่สอดคล้องกับCancomและการเขียนโปรแกรมเรียลลิตี้ ในอดีตเครือข่ายCottage Lifeในปัจจุบันมองว่าบางประเทศให้ความสำคัญกับ Country Canada และต่อมา CBC Country Canada ก่อนหน้านั้นเครือข่ายดังกล่าวได้เข้าสู่เครือข่ายอื่นสำหรับเนื้อหา CBC ที่ล้นเป็นตัวหนา ปลากระเบนเพลงยังคงรักษาช่องเสียงเท่านั้นหลายประเทศเพลงในวิทยุเคเบิล

ในอดีตเพลงลูกทุ่งมีการแสดงตนที่กว้างขวางโดยเฉพาะในชาติโฆษกแคนาดาcbc โทรทัศน์ การแสดงJubilee ของ Don Messerส่งผลกระทบต่อเพลงคันทรีในแคนาดาอย่างมีนัยสำคัญ ตัวอย่างเช่นเป็นโปรแกรมที่เปิดตัวอาชีพของแอนน์เมอร์เรย์ กอร์ดี Tappของประเทศ Hoedownและทายาทของทอมมี่ฮันเตอร์แสดงวิ่งรวม 36 ปีใน CBC, 1956-1992; ในเก้าปีที่ผ่านมาออกอากาศทางเครือข่ายเคเบิลของสหรัฐฯ TNN ได้ดำเนินการแสดงของ Hunter

เคเบิลทีวีของออสเตรเลีย

เครือข่ายเดียวที่ทุ่มเทให้กับเพลงคันทรี่ในออสเตรเลียเป็นช่องเพลงประเทศที่เป็นเจ้าของโดยฟอกซ์เทล [ ต้องการอ้างอิง ]

โทรทัศน์ดิจิทัลของสหราชอาณาจักร

ปัจจุบันช่องเพลงช่องหนึ่งทุ่มเทให้กับเพลงคันทรีในสหราชอาณาจักร: Spotlight TVซึ่งเป็นของ Canis Media

เทศกาล

แนวเพลงนี้มีประวัติที่ซับซ้อนเกี่ยวกับการแข่งขันในสหรัฐอเมริกา[178] [179] [180]บทความของCNNปี 2021 ระบุว่า "เพลงคันทรีบางเพลงส่งสัญญาณว่าพวกเขาไม่ได้มีเนื้อหาเกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์อันเจ็บปวดอีกต่อไปของ การเหยียดเชื้อชาติDixie Chicksเมื่อปีที่แล้วทิ้งชื่อ 'Dixie' ไว้และกลุ่มLady Antebellumกลายเป็น 'Lady A. ' " [179]

ผู้เชี่ยวชาญด้านวิทยาการคอมพิวเตอร์และดนตรีได้ระบุปัญหาเกี่ยวกับอัลกอริทึมในบริการสตรีมเช่นSpotifyและApple Musicโดยเฉพาะการจัดหมวดหมู่ให้เป็นเนื้อเดียวกันของการดูแลจัดการเพลงและข้อมูลเมตาภายในประเภทที่ใหญ่กว่าเช่นเพลงคันทรี นักดนตรีและเพลงจากรูปแบบที่เป็นมรดกตกทอดของชนกลุ่มน้อยเช่นเพลงAppalachian , Cajun , New MexicoและTejanoมีประสิทธิภาพต่ำกว่าแพลตฟอร์มเหล่านี้เนื่องจากมีการนำเสนอน้อยเกินไปและการจัดหมวดหมู่ย่อยเหล่านี้ไม่ถูกต้อง [181] [182] [74] [183] [184]

ในเดือนกุมภาพันธ์ 2021 TMZปล่อยวิดีโอของมอร์แกน Wallenที่ถูกบันทึกไว้ด้านนอกของเขาแนชวิลล์ที่บ้านที่เขาใช้เชื้อชาติทอดเสียง เหตุการณ์ดังกล่าวส่งผลให้มอร์แกนวอลเลนถูกระงับจากค่ายเพลงของเขาและนำเพลงของเขาออกจากเครือข่ายวิทยุรายใหญ่ในสหรัฐอเมริกา [185]

  1. ^ "เพลงลูกทุ่ง - คำจำกัดความ" . Dictionary.com . สืบค้นเมื่อ2011-10-30 .
  2. ^ "เพลงลูกทุ่ง - นิยาม" . ฟอร์ดพจนานุกรม สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 9 กันยายน 2554 . สืบค้นเมื่อ2011-10-30 .
  3. ^ เพลงลูกทุ่ง - คำจำกัดความจาก WordWeb http://wordweb.info/free/
  4. ^ ริชาร์ดเจ. ริปานี (2549-08-01). เดอะบลูเพลงใหม่: การเปลี่ยนแปลงของจังหวะและบลูส์, 1950-1999 Wm. สำนักพิมพ์ B. Eerdmans. น. 22. ISBN 978-1-57806-861-6.
  5. ^ ARRP Bulletin ฉบับ. 53 No 1. "50 Minutes on the Road. Betsy Tower. page 50. citing Commuting in America III and Arbitron.
  6. ^ Richard A.Petererson (2542-12-15). การสร้างเพลงคันทรี่: Fabricating แท้ ข่าวจากมหาวิทยาลัยชิคาโก น. 9. ISBN 978-0-226-66285-5.
  7. ^ มาโลนบิล Country Music USA Austin: University of Texas Press, 2002. พิมพ์.
  8. ^ "สถานที่เกิดของเพลงคันทรี่" AmericasLibrary.gov 2011 เว็บ:AL
  9. ^ “ บ้านเกิดของเพลงลูกทุ่ง” . สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อ 2020-07-29 . สืบค้นเมื่อ2020-07-14 - ทาง video.nationalgeographic.com.
  10. ^ “ บ้านเกิดเพลงลูกทุ่ง” . www.americaslibrary.gov .
  11. ^ "ดอลลี่พาร์ตัน, วินซ์กิลมาร์ตี้จวร์ตและอื่น ๆ ที่จะปรากฏบน Orthophonic จอย: 1927 บริสตอ Sessions มาเยือน" สถานที่เกิดของพิพิธภัณฑ์เพลงคันทรี 2015-04-30. สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อ 2015-05-20 . สืบค้นเมื่อ 2016-09-07 .
  12. ^ "ขั้นตอนภายในบริสตอที่เพิ่งเปิดสถานที่เกิดของพิพิธภัณฑ์ดนตรีประเทศ" 2014-08-21.
  13. ^ คูเปอร์ปีเตอร์ "บริสตอเปิดสถานที่เกิดของพิพิธภัณฑ์ดนตรีประเทศ" Tennessean
  14. ^ "เวลาเก่าเพลงเฮอริเทจ" ที่จัดเก็บ 31 มกราคม 2009 ที่เครื่อง Wayback , จอห์นสันโป
  15. ^ เวย์น Erbsen "วอลเตอร์เดวิส: กำปั้นและกะโหลกศีรษะแบนโจ" Bluegrass ไม่ จำกัด : มีนาคม 1981 วันที่ 22-26
  16. ^ "พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์เทนเนสซีตะวันออกเซนต์เจมส์โชว์ผลงานการบันทึกเสียงของ 1929-1930" www.knoxnews.com .
  17. ^ Gatlinburg ที่อยู่ทางไปรษณีย์: 107 Park Headquarters Road; เรา TN 37738 โทรศัพท์: 436-1200 Contact. "ซีดีเก่าเวลา Smokies เพลงเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่ - เหมาะอุทยานแห่งชาติ (US National Park Service)" www.nps.gov .
  18. ^ 78discography.com โครงการรายชื่อจานเสียงออนไลน์
  19. ^ รัสเซลโทนี่ (2007-11-15) ประเทศต้นฉบับเพลง: ตำนานและที่หายไป สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ดสหรัฐอเมริกา PP.  14, 15, 25, 31, 45, 59, 73, 107, 157, 161, 165, 167, 225 ISBN 978-0-19-532509-6.
  20. ^ a b Takecountryback.com , Merle Haggard - Bob Wills Archivedพฤษภาคม 13, 2008 ที่Wayback Machine
  21. ^ Wade Jessen (6 มกราคม 2014) "ฟลอริด้าจอร์เจียสาย 'ล่องเรือ' ชุดทุกเวลาประเทศยอดขาย" ป้ายโฆษณา .
  22. ^ "แม้จะฮิตไม่และวิทยุรัก แต่สำหรับประเทศแร็พ" ป้ายโฆษณา . Associated Press. 5 กรกฎาคม 2557
  23. ^ รัสเซลโทนี่ (2004-10-07). เพลงคันทรี่ประวัติ: รายชื่อจานเสียง, 1921-1942 สำนักพิมพ์ออนดีมานด์ของมหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด ISBN 978-0-19-513989-1.
  24. ^ "พจนานุกรมสารานุกรมของบันทึกวิกเตอร์" . Victor.library.ucsb.edu สืบค้นเมื่อ2014-05-13 .
  25. ^ Dicaire, David (5 กรกฎาคม 2550). รุ่นแรกของประเทศดาวเพลง: ชีวประวัติของ 50 ศิลปินที่เกิดก่อน 1940 แมคฟาร์แลนด์ ISBN 9780786485581 - ผ่าน Google หนังสือ
  26. ^ "ประวัติศาสตร์จอร์เจียของเรา" . ประวัติศาสตร์จอร์เจียของเรา สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อ 2008-11-21 . สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  27. ^ "สถาบันและพิพิธภัณฑ์บลูริดจ์" . Blueridgeinstitute.org สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อ 2010-12-06 . สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  28. ^ "สถาบันและพิพิธภัณฑ์บลูริดจ์" . Blueridgeinstitute.org พ.ศ. 2446-09-27. สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อ 2010-12-09 . สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  29. ^ โคห์นลอว์เรนซ์; อัลดิน, แมรี่แคทเธอรีน; Bastin, Bruce (กันยายน 1993) Nothing but the Blues: The Music and the Musicians . สำนักพิมพ์ Abbeville น. 238 . ISBN 978-1-55859-271-1.
  30. ^ "การ Sylva เฮรัลด์และ Ruralite - ป้าซาแมนต้าผู้หญิงคนแรกที่บันทึก ..." 9 พฤษภาคม 2006 ที่จัดเก็บจากเดิมในวันที่ 9 พฤษภาคม 2006
  31. ^ บิลลี่แอ็บบอต (2467-03-07) "Southernmusic.net" . Southernmusic.net . สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  32. ^ Cohn, Lawrence: "Nothing But the Blues" ชื่อบท "A Lighter Shade of Blue - White Country Blues" โดย Charles Wolfe หน้า 247, 1993
  33. ^ "Solfège" . วิกิพีเดีย . 25 ส.ค. 2562.
  34. ^ รัสเซลโทนี่ (2007-11-15) ประเทศต้นฉบับเพลง: ตำนานและที่หายไป สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ดสหรัฐอเมริกา น. 68 . ISBN 978-0-19-532509-6.
  35. ^ ไวสบาร์ด, เอริค (2004). This is Pop: In Search of the Elusive at Experience Music Project . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ด ได้ pp.  155-172 ISBN 978-0-674-01321-6.
  36. ^ "LPdiscography.com" LPdiscography.com. ที่เก็บถาวรจากเดิมเมื่อวันที่ 25 มกราคม 2010 สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  37. ^ “ Alamhof.org” . ที่เก็บถาวรจากเดิมเมื่อวันที่ 23 พฤษภาคม 2008
  38. ^ Nothing But the Blues 1993, White Country Blues โดย Charles Wolfe หน้า 233
  39. ^ Southernmusic.netครอบครัวคาร์เตอร์
  40. ^ code: v_farquharson @ kshira_interactive และ j_nowicki @ kshira_interactive design: k_wilson @ framewerk "American Roots Music: Episode Summaries" . พีบีเอส. สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  41. ^ Billboard.com Billboard.com เก็บถาวรเมื่อวันที่ 3 สิงหาคม 2011 ที่ Wayback Machine
  42. ^ แลงลีย์เจอร์รี่; โรเจอร์สอาร์โนลด์ (2548). น้ำตาหลายคนที่ผ่านมา: ชีวิตและเวลาของเจนนี่ลูคาร์สัน หนังสือโนวา. ISBN 0-9628452-4-8. สืบค้นเมื่อ10 กรกฎาคม 2558 .
  43. ^ "ประวัติศาสตร์ Roughstock ของเพลงคันทรี่ - คาวบอยเพลง" Roughstock.com. ที่เก็บถาวรจากเดิมเมื่อวันที่ 16 กุมภาพันธ์ 2004 สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  44. ^ "เครื่องดนตรี | เพลงคันทรี่ฮอลล์ออฟเฟมและพิพิธภัณฑ์ | แนชวิลล์เทนเนสซี" ที่เก็บถาวรจากเดิมเมื่อวันที่ 23 กรกฎาคม 2008
  45. ^ Empsfm.orgนิทรรศการ - คุณลักษณะออนไลน์ที่เก็บถาวรเมื่อวันที่ 3 ธันวาคม 2010 ที่ Wayback Machine
  46. ^ Oldies.com , ชีวประวัติของ Arthur Smith
  47. ^ ชาร์ลส์เค. วูล์ฟ; เจมส์เอ็ดเวิร์ดเอเคนสัน (2548). เพลงคันทรี่ไปสงคราม สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเคนตักกี้ น. 55. ISBN 978-0-8131-7188-3.
  48. ^ โคเฮนนอร์ม (2000-04-17). ยาวเหล็กรถไฟ: รถไฟในอเมริกันลูกทุ่ง (เอ็ด 2d.) สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอิลลินอยส์ น. 31. ISBN 978-0-252-06881-2.
  49. ^ โคเฮนนอร์ม (2000). ยาวเหล็กรถไฟ: รถไฟในอเมริกันลูกทุ่ง สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอิลลินอยส์ ISBN 978-0-252-06881-2. สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  50. ^ เจอรัลด์ W. Haslam; อเล็กซานดรารัสเซลฮาสแลม; ริชาร์ดชอน (1999-04-01). Workin' Man บลูส์: เพลงคันทรี่ในรัฐแคลิฟอร์เนีย ข่าวมหาวิทยาลัยแห่งแคลิฟอร์เนีย น. 135 . ISBN 978-0-520-21800-0.
  51. ^ เพอร์กินส์, คาร์ล; McGee, David (1996). Go, แมว, Go !: ชีวิตและเวลาของคาร์ลเพอร์กินพระมหากษัตริย์ของอะบิลลี หนังสือไฮเปอร์. หน้า 23–24 ISBN 978-0-7868-6073-9.
  52. ^ Gilliland 1969แสดง 9.
  53. ^ มอร์ริสัน, เครก (2539-09-01). อะบิลลี Go Go แมว !: ดนตรีและผู้ผลิตของมัน สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอิลลินอยส์ น. 28. ISBN 978-0-252-02207-4.
  54. ^ แฮมิลตันเชน (2008). "วัฒนธรรมการขนส่งทางการเกษตรและทุนนิยม Deregulatory, 1960–80". รับจ้างประเทศ: ถนนอเมริกา Wal-Mart เศรษฐกิจ ประเทศรถบรรทุก . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยพรินซ์ตัน หน้า 187–232 ISBN 9780691135823. JSTOR  j.ctt7t2vg.12 .
  55. ^ ชีวประวัติของ Bill Haleyที่ Rockabilly Hall of Fame สืบค้นเมื่อ 20 มิถุนายน 2563.
  56. ^ กิลลิแลนด์ 1969 , การแสดง 7-8
  57. ^ "Billboard.com" Billboard.com . ที่เก็บถาวรจากเดิมเมื่อวันที่ 17 ตุลาคม 2010 สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  58. ^ Billboard.com Billboard.com เก็บถาวรเมื่อวันที่ 5 พฤศจิกายน 2012 ที่ Wayback Machine
  59. ^ ชูลอาร์ต "ไดนาโม - ประเทศสไตล์" (1956),ทีวีไกด์ , P, 28
  60. ^ มัวร์บ็อบบี้ (25 กุมภาพันธ์ 2019) "แม็คผู้วิเศษ Bluegrass ไอคอนตายที่ 93" โรลลิงสโตน. สืบค้นเมื่อ25 กุมภาพันธ์ 2562 .
  61. ^ กิลลิแลนด์ 1969 , การแสดงวันที่ 10-11
  62. ^ "Rockhall.com" Rockhall.com สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  63. ^ "Billboard.com" Billboard.com . สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 9 มกราคม 2553 . สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  64. ^ กิลลิแลนด์ 1969แสดง 16
  65. ^ "Merle Haggard: ชีวประวัติ" . CMT.com. พ.ศ. 2480-04-06 . สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  66. ^ Buckowens.comบั๊กโอเว่นคริสตัลพาเลซ: เกี่ยวกับบั๊กที่จัดเก็บ 13 ธันวาคม 2013 ที่เครื่อง Wayback
  67. ^ June-Friesen, Katy (7 กันยายน 2554). "คาวบอยในเพลงคันทรี" . นิตยสารมิ ธ โซเนียน สืบค้นเมื่อ5 กุมภาพันธ์ 2563 .
  68. ^ "แนวโน้มแฟชั่นประเทศที่ดีที่สุดและแย่ที่สุดในประวัติศาสตร์" . เปิดกว้างประเทศ 9 สิงหาคม 2561 . สืบค้นเมื่อ5 กุมภาพันธ์ 2563 .
  69. ^ “ Red Dirt คืออะไร?” . วิทยุเท็กซัสสด! . 11 เมษายน 2018 สืบค้นเมื่อ5 กุมภาพันธ์ 2563 .
  70. ^ "10 เพลงที่ดีที่สุดของเม็กซิโกเพลงใหม่ของอเมริกาลืมพื้นบ้านแนว" Latino USA . 8 พฤศจิกายน 2017 สืบค้นเมื่อ5 กุมภาพันธ์ 2563 .
  71. ^ Dansby, Andrew (15 ตุลาคม 2549) "เฟรดดี้พิทักษ์ 'ยักษ์ใหญ่ของเพลงเท็กซัส' ตายที่ 69" ฮิวสตันโครนิเคิล. สืบค้นเมื่อ5 กุมภาพันธ์ 2563 .
  72. ^ “ ชีวิตที่ยิ่งใหญ่ของโจน้อย” . ทางหลวงเท็กซัส 16 ธันวาคม 2016 สืบค้นเมื่อ5 กุมภาพันธ์ 2563 .
  73. ^ Beaujohn, Andrew (18 พฤศจิกายน 2550). "Alt-ประเทศพบว่าดินสีแดงภายใต้เล็บ" นิวยอร์กไทม์ส สืบค้นเมื่อ5 กันยายน 2561 .
  74. ^ Lucero มาริโอเจ"ปัญหากับวิธีการที่เพลงสตรีมมิ่งข้อมูลจับอุตสาหกรรม" ผลึก สืบค้นเมื่อ7 กุมภาพันธ์ 2563 .
  75. ^ "Giley, Rodriguez, เผยแพร่ชื่อเสียงของ Texas Country Music Heritage" ป้ายโฆษณา . Nielsen Business Media , Inc. 7 ก.ย. 2517
  76. ^ "วิสาหกิจพายุเฮอริเคนในนิวเม็กซิโก". ป้ายโฆษณา . Nielsen Business Media, Inc. 7 ก.ย. 2517
  77. ^ "รากของเพลงลูกทุ่ง" ฉบับสะสมตามชีวิต 1 กันยายน 2537 หน้า 72
  78. ^ [1] [ ลิงก์ตาย ]
  79. ^ คนที่หก. “ วงโจอีลิ” .
  80. ^ บราวน์เดวิด (30 มกราคม 2018) "เพลงคันทรี่ของ Counter-วัฒนธรรม 1980 หินใหญ่, โจร" AARP . สืบค้นเมื่อ23 ธันวาคม 2563 .
  81. ^ "เท็กซัสทอร์นาดอส" . TSHA 19 มีนาคม 2011 สืบค้นเมื่อ23 ธันวาคม 2563 .
  82. ^ ชีวประวัติของ Al Hurricaneที่ AllMusic
  83. ^ เฮมฟิลล์พอล (2518) "แนชวิลล์ - จุดเริ่มต้นทั้งหมด" นิงโพสต์ 247 (3): 44–86.
  84. ^ Billboard.com , คลังเพลงประวัติศาสตร์ เก็บถาวรเมื่อวันที่ 3 สิงหาคม 2011 ที่ Wayback Machine
  85. ^ Whitburn โจเอล "ประเทศยอดเพลง: 1944-2008," 2009
  86. ^ Whitburn โจเอล "เดี่ยวป๊อปยอดนิยม: 1955-2006," 2007
  87. ^ Kopf, Dan. " "เมืองเก่าถนน "เป็นเพียงเพลงประเทศที่สามในรอบ 30 ปีที่จะทำให้มันจะให้มันไปจำนวนหนึ่ง" Quartzy
  88. ^ กิลลิแลนด์ 1969แสดง 54
  89. ^ Gary Trust (18 มกราคม 2016) "เกล็นเฟรย์และนกอินทรีที่ใหญ่ที่สุดในบิลบอร์ดฮิต" ป้ายโฆษณา .
  90. ^ Allmusic.com , Gram Parsons: ภาพรวม
  91. ^ "Rollingstone.com" สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 29 เมษายน 2552.
  92. ^ เจอรัลด์ W. Haslam; อเล็กซานดรารัสเซลฮาสแลม; ริชาร์ดชอน (1999-04-01). Workin' Man บลูส์: เพลงคันทรี่ในรัฐแคลิฟอร์เนีย สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย น. 259 . ISBN 978-0-520-21800-0.
  93. ^ Lyricsoncall.com เก็บถาวร 2008-05-19 ที่ Wayback Machine Lyricsoncall.com
  94. ^ Trucker ของ Jukebox: ศิลปินต่าง ๆ : เพลง สืบค้นเมื่อ2009-02-24 . ตู้เพลงของ Trucker's ครอบคลุมภูมิทัศน์ของประเทศ: นอกกฎหมาย, Honkey Tonk, คันทรีร็อค, เสียง Bakersfield, หนังตลกแนวคันทรี, ประเทศที่ขับรถบรรทุกและอื่น ๆ
  95. ^ "ขับรถบรรทุกเพลงคันทรี่" . All Media Guide LLC. สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อ 2012-06-04 . สืบค้นเมื่อ2009-02-24 .
  96. ^ "เดฟดัดลีย์: อัลบั้ม, เพลง, Bios, ภาพถ่าย" สืบค้นเมื่อ2009-02-24 .
  97. ^ “ เดฟดัดลีย์” . CBS Interactive สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 5 มีนาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ2009-02-24 .
  98. ^ Martin, Annie (23 กันยายน 2015). "จอร์จช่องแคบลัทธิข้างหน้างเกิ้ลใหม่ของอัลบั้มที่กำลังจะมาถึง" ยูไนเต็ดเพรสอินเตอร์เนชั่นแนล สืบค้นเมื่อ5 มกราคม 2564 .
  99. ^ Neal, Jocelyn R. "เพลงคันทรี" . เพลงออนไลน์ฟอร์ด
  100. ^ "อาร์แอนด์บีเพลิดเพลินกับหายากอำนาจเหนือแร็พ" Billboard : 68. 24 เมษายน 2547 . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2561 .
  101. ^ "ลูกทุ่งคืออันดับ 1 มิวสิคัล" . อ่านอีเกิล พ.ศ. 2535-08-19 . สืบค้นเมื่อ2010-07-26 .
  102. ^ "เพลงลูกทุ่งสะท้อนกาลเวลา" . เฮรัลด์ - เจอร์นัล. พ.ศ. 2535-09-27 . สืบค้นเมื่อ2010-07-26 .
  103. ^ เฮิร์สต์แจ็ค (2536-11-25) "เพลงคันทำให้คลื่นข้ามทะเล" thestar.com . สืบค้นเมื่อ2010-07-26 .
  104. ^ "RIAA.com" RIAA.com สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อ 2007-06-26 . สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  105. ^ รากแห่งเพลงลูกทุ่ง "ฉบับ Collectors by Life , 1 กันยายน 2537
  106. ^ สุขามาโลน,เพลงคันทรี่, สหรัฐอเมริกา (ออสติน, เท็กซัส: มหาวิทยาลัยเทกซัสกด 2 edn 2002.) ISBN  0-292-75262-8 , น. 451.
  107. ^ เดมิง, มาร์ค "กีตาร์ทาวน์ - สตีฟเอิร์ | เพลง, ความคิดเห็น, สินเชื่อ | ออล" ออล สืบค้นเมื่อ31 ตุลาคม 2559 .
  108. ^ Erlewine สตีเฟนโธมัส "Dwight Yoakam | ชีวประวัติและประวัติศาสตร์" . ออล สืบค้นเมื่อ7 สิงหาคม 2562 .
  109. ^ a b C. Smith, 101 อัลบั้มที่เปลี่ยนเพลงยอดนิยม (Oxford: Oxford University Press, 2009), ISBN  0-19-537371-5 , หน้า 204–9
  110. ^ a b M. Deming, "No Depression Bonus Tracks" , Allmusic , สืบค้นเมื่อ 26 January 2009.
  111. ^ K. Wolff และ O. Duane, eds, Country Music: the Rough Guide (London: Rough Guides, 2000), ISBN  1-85828-534-8 , หน้า 549–92
  112. ^ Strauss, Neil (24 มีนาคม 2545). "MUSIC; The Country Music Country Radio ไม่สนใจ" . นิวยอร์กไทม์ส สืบค้นเมื่อ13 เมษายน 2562 .
  113. ^ "เอาชนะเกษตรกร | ชีวประวัติและประวัติศาสตร์" . ออล สืบค้นเมื่อ13 เมษายน 2562 .
  114. ^ Moss, Marissa R. (12 กุมภาพันธ์ 2019). "วิธี Kacey Musgraves' ชนะแกรมมี่ให้ประเทศวิทยุทางเลือกที่จะทำให้" โรลลิงสโตน. สืบค้นเมื่อ22 เมษายน 2562 .
  115. ^ "เทอรีเคนบราวน์จับมือเทย์เลอร์สวิฟท์ลุคไบรอันด้วยล่าสุดเอเอ Milestone" วันที่ 29 กันยายนปี 2020 ที่จัดเก็บจากเดิมใน 2020/10/30 สืบค้นเมื่อ3 เมษายน 2564 .
  116. ^ "เพลงที่กำหนดทศวรรษ: Zedd, สีเทาและมาเร็นมอร์ริส 'กลาง' " 21 พฤศจิกายน 2019 สืบค้นเมื่อ3 เมษายน 2564 .
  117. ^ การ์เซียแพทริเซีย "ทำไมป๊อปสตาร์มากมายถึงไปต่างประเทศ" . สมัย. สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  118. ^ "ในฐานะที่เป็น Gen Z ผู้ใหญ่ย้ายเพลงคันทรี่สู่ยุคใหม่ที่มีศักยภาพมาก" ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  119. ^ นูเจนต์แอดดิสัน "เรื่องราวของเพลงเกย์ประเทศ - และข้อความแห่งความหวัง" www.bbc.com . สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  120. ^ "ผู้อ่านโพลล์: 10 Best Carrie Underwood เพลง" โรลลิงสโตน . 10 มีนาคม 2558
  121. ^ "Kelly Clarkson ไปประเทศที่มีฝาครอบ 'Kellyoke ของนก 'Sin Wagon ' " TODAY.com . สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  122. ^ ริชาร์ดส์คริส (2011-02-14) "Esperanza Spalding, Arcade Fire ด้านบนคืนพลิกที่ 2011 แกรมมี่" วอชิงตันโพสต์ สืบค้นเมื่อ2011-03-13 .
  123. ^ เจิมอัษฎาวุธ (22 สิงหาคม 2557). "เทย์เลอร์สวิฟต์และประเทศแยกทางกันดีไหม" . ป้ายโฆษณา .
  124. ^ Keith Harris (9 กันยายน 2014). "Trace เทย์เลอร์สวิฟท์การเปลี่ยนแปลงประเทศไปป๊อปใน 5 เพลง" โรลลิงสโตน .
  125. ^ Patrick Ryan และ Brian Mansfield (18 สิงหาคม 2014) "เทย์เลอร์สวิฟท์สั่นปิดประเทศที่มีอัลบั้มป๊อปเป็นครั้งแรก" วันนี้สหรัฐอเมริกา .
  126. ^ โอนีลโจเซลีน “ เพลงลูกทุ่ง” . ฟอร์ดเพลงออนไลน์ Oxford University Press สืบค้นเมื่อ21 กุมภาพันธ์ 2558 .
  127. ^ Ian Crouch (24 กรกฎาคม 2014) "นำเพลงคันทรีกลับมาจาก Bros" . เดอะนิวยอร์กเกอร์
  128. ^ แพทริคอาร์คริลล์ (2014-08-21). "เพลงคันทรี่และการเพิ่มขึ้นของการดื่มสุราการดื่ม Bro ว่า" Huffington โพสต์
  129. ^ David Eldridge (6 มกราคม 2014) "ประเทศครั้ง: 'Bro-ประเทศเทียบกับแบบดั้งเดิม: นำในการต่อสู้" วอชิงตันไทม์ส .
  130. ^ Chris Parton (26 กุมภาพันธ์ 2015). "Bro Country Mashup Guy เผชิญหน้ากับนักจัดรายการวิทยุ: อนาคตของ Country Radio จะเป็นอย่างไร" . CMT .
  131. ^ Sasha Bogursky (12 มิถุนายน 2014) "เพลงลูกทุ่งยังไม่ตาย: ให้โอกาส 'ประเทศกูมี" . ข่าวฟ็อกซ์ .
  132. ^ Smith, Grady (1 ตุลาคม 2556). "วิธีการที่เพลงคันทรี่ก็บ้า: เป็นระยะเวลาที่ครอบคลุมของวิกฤติของประเภท" เอนเตอร์เทนเมนต์วีคลี่. สืบค้นเมื่อ24 เมษายน 2557 .
  133. ^ McCarthy, Amy (2014-06-18). "Bro ประเทศกีดกันอยู่ทำลายเพลงคันทรี่" blogs.dallasobserver.com ดัลลัสสังเกตการณ์ สืบค้นเมื่อ27 มกราคม 2558 .
  134. ^ สเตอร์ลิงวิเทเกอร์. "Kenny Chesney ปกบิลบอร์ดพูดออกประเทศเพลงที่ 'แล' ผู้หญิง" รสชาติของประเทศ
  135. ^ Adam Carlson (14 ตุลาคม 2014) " ' Bro Country' ยังคงเฟื่องฟูแม้ว่าทุกคนจะเกลียดก็ตาม" . เวลา
  136. ^ พวกเขาได้รับความนิยมอย่าง "Mr.Borjungle" ในปีพ. ศ. 2514
  137. ^ เพลงฮิตมากมายรวมถึง "Ghost Riders in the Sky"
  138. ^ "เกี่ยวกับรางวัล" . สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 20 เมษายน 2558 . สืบค้นเมื่อ18 ธันวาคม 2555 .
  139. ^ "Lyle Lovett" . GRAMMY.com . สืบค้นเมื่อ4 มิถุนายน 2562 .
  140. ^ "แนชวิลล์ดาราหนุ่มคริสปล่อยอัลบั้มใหม่เมื่อ 1 กันยายน" CMT . สืบค้นเมื่อ8 สิงหาคม 2552 .
  141. ^ นักร้องวง Soul Brook Benton ได้รับความนิยมอย่างมากในปี 1970
  142. ^ "Musgraves Kacey: จากไม่เหมาะที่จะเสรีนิยมดาวที่ใหญ่ที่สุดของประเทศ" เดอะการ์เดียน . 2019-04-20 . สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  143. ^ มอส, มาริสสาอาร์.; มอสส์, มาริสซาอาร์. (2019-12-18). "20 เพลงลูกทุ่งของผู้หญิงที่ควรได้รับความนิยม" . โรลลิงสโตน. สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  144. ^ บลิสไตน์, จอน; บลิสไตน์จอน (2018-01-16). "นาฬิกา Justin Timberlake Tease อัลบั้มใหม่ในเบื้องหลังฉากหมอ" โรลลิงสโตน. สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  145. ^ "บียอนเซ่ 'พ่อสอน': 10 สนุกข้อเท็จจริง" ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  146. ^ วันที่ 20 ตุลาคม Billy DukesPublished; ในปี 2020 "WATCH: เปิด Gwen Stefani 'ไม่พูด' 'ใยแมงมุม' เข้ามาในประเทศเพลง" รสชาติของประเทศ สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .CS1 maint: ชื่อตัวเลข: รายชื่อผู้เขียน ( ลิงค์ )
  147. ^ วิลแมนคริส; Willman, Chris (2017-08-26). "วิธีเพลงคันเบสทำ 'เวทมนตร์' กับ Bruno Mars และ Nabbed สี่ VMA เสนอชื่อ" หลากหลาย. สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  148. ^ Spanos, บริตตานี; Spanos, Brittany (2016-10-18). "ได้ยินของเลดี้กาก้าลวงใหม่ประเทศเพลงป๊อป 'A-Yo ' " โรลลิงสโตน. สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  149. ^ 18 สิงหาคม Laura HostelleyPublished; 2016 "มาเร็นมอร์ริสพบ Alicia Keys ที่ 'แพร่ง' " รสชาติของประเทศ สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .CS1 maint: ชื่อตัวเลข: รายชื่อผู้เขียน ( ลิงค์ )
  150. ^ ฮูดัคโจเซฟ; Hudak, โจเซฟ (2020-09-16). "Keith Urban และชมพู Duet ใหม่ 'หนึ่งมากเกินไป' " โรลลิงสโตน. สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  151. ^ "เสียงเพลงลูกทุ่งเปลี่ยนไปอย่างไร" . NPR.org สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  152. ^ สูงยิว (2018-08-09) "ในการเขียน: วิวัฒนาการของเพลงคันทรี่ในแนชวิลล์" อีแร้ง. สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  153. ^ Mercuri, โมนิกา "Kacey Musgraves reclaims ประเทศยอดอัลบั้มฉบับที่ 1 หลังจากที่ประสบความสำเร็จแกรมมี่" ฟอร์บ สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  154. ^ "Kacey Musgraves' โกลเด้นปี: หลังจากที่มีอำนาจเหนือปีที่มีแบรนด์ของตัวเองของประเทศจักรวาลหน้าตานักร้องหน้า 2019 และแกรมมี่" โรลลิงสโตน .
  155. ^ "ลิลนา X กด 'เมืองเก่าถนนทำให้บิลบอร์ดชาร์ตประวัติศาสตร์" Associated Press . 2019-08-13 . สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  156. ^ "แซมล่าคะแนนประเทศแผนภูมิ Feat ล่าสุดประสบความสำเร็จ 22 ปีที่ผ่านมา" ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  157. ^ แม็คเคนน่า, บริทนีย์; McKenna, Brittney (2018-01-23). "ได้ยินมาเร็นมอร์ริสร้องเพลงบน Vibrant ใหม่ Zedd เพลง 'กลาง' " โรลลิงสโตน. สืบค้นเมื่อ2021-04-21 .
  158. ^ "เพลงบุชและเพลง - ออสเตรเลียวัฒนธรรมพอร์ทัล" Cultureandrecreation.gov.au สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อ 2011-04-06 . สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  159. ^ "ประเทศออสเตรเลียเพลง - ออสเตรเลียวัฒนธรรมพอร์ทัล" Cultureandrecreation.gov.au พ.ศ. 2549-11-24. สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อ 2011-02-17 . สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  160. ^ เดฟ" แลง 'น้อยที่สุด: ประเทศนักร้องที่มีชื่อเสียงในผับที่ไม่มีเบียร์' ,เดอะการ์เดีย (สหราชอาณาจักร) , 20 กันยายน 2003
  161. ^ ดันแคนเจมี่ (2008-08-06). "เร็กลินด์เซย์ดีประเทศจะใช้เวลาโบว์สุดท้าย - ข่าวท้องถิ่น - ข่าว - ทั่วไป" แคนเบอร์ราไทม์ ที่เก็บถาวรจากเดิมเมื่อวันที่ 7 สิงหาคม 2008 สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  162. ^ "หน้าที่พลเมือง | พอลเคลลี (2498–)" . Civicsandcitizenship.edu.au. 2548-06-14. สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อ 2011-06-02 . สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  163. ^ นิคเคฟ (2003-09-13). "ถ้ำนิคบนจอห์นนี่แคช | ดนตรี" . เดอะการ์เดียน . ลอนดอน. สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  164. ^ "ออสเตรเลียดนตรีพื้นบ้าน - ออสเตรเลียวัฒนธรรมพอร์ทัล" Cultureandrecreation.gov.au สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อ 2011-02-17 . สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  165. ^ วูล์ฟชาร์ลส์เค; เจมส์เอ็ดเวิร์ดเอเคนสัน (2546) ผู้หญิงเพลงคันทรี่ สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเคนตักกี้ หน้า 162 = 163
  166. ^ "Country2.com" . Country2.com . สืบค้นเมื่อ2011-02-01 .
  167. ^ "การฟังรายไตรมาส" . ราชา.
  168. ^ Stassen, Murray (9 มีนาคม 2558). "การ Shires กลายเป็นครั้งแรกในสหราชอาณาจักรประเทศการกระทำที่จะเข้าถึงอัลบั้มชาร์ต Top 10" สัปดาห์ดนตรี . สื่อเจตนา. สืบค้นเมื่อ9 มีนาคม 2558 .
  169. ^ "Barry Gibb ของ Bee Gees:" เพลงคันทรีเป็นแรงบันดาลใจให้เราเสมอ" " . ประเทศรายสัปดาห์. 4 พฤศจิกายน 2013 ที่จัดเก็บจากเดิมในวันที่ 4 มีนาคม 2016
  170. ^ "แดเนียลคือ 'shite' มารีมีความสามารถไม่มีหลุยส์วอลช์กล่าวว่า - ข่าวแห่งชาติ" อิสระ. 2549-08-27 สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อ 2012-08-02 . สืบค้นเมื่อ2012-04-18 .
  171. ^ "CMAworld.com" . ที่เก็บถาวรจากเดิมเมื่อวันที่ 23 กันยายน 2010
  172. ^ Lib.unc.edu ที่ เก็บถาวรเมื่อวันที่ 29 กรกฎาคม 2013 ที่ Wayback Machine "Country Music Figures Donate Papers, Give Concert"
  173. ^ "คันทรีโร้ดส์" . ในศาสนาฮินดู สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อ 2011-07-07 . สืบค้นเมื่อ2011-07-19 .